現代詩歌的寫作技巧
詩人何三坡在答記者問時的一句話說“中國的現代詩歌，已經進入盛唐時期。”由此可見，現代詩歌在此間快速風靡的人群和熱度，也由此可見，現代詩歌日新月異，正以最快速度和最高水平，爬向另一座更高的山峰。下面，小編為大家分享現代詩歌的寫作技巧，希望對大家有所幫助!
清新靈動法
我們都知道，詩歌都是由每個細致的句子構成。這里的清新和靈動，指的就是句子的表達和結構。一個句子的構成，有許多種方式，在表達上，一般個人都喜歡用自己慣用的手法和個性來組織語言，有拖沓的，凝練的，清新和雅致的，也有繁瑣和啰嗦的，詩歌水平和風格的差異，我想首先就是來源于一個人組織語言能力的差異吧。清新其實只是一種感覺，是清爽和鮮活的組合。如果一個句子的組合或一首詩歌的表達能達到這點，給讀者默默間送去清爽和鮮活，又怎能不令讀者喜歡和動容?
而靈動，則是指表達中蘊含一種無形的力量和動感，使陳舊的畫面鮮活，使靜止的物象跳躍，使暗淡的顏色明亮，甚至能令死去的物體再次重生!由此，我們可見靈動有多么巨大的作用，也由此可見，靈動的“動”實際上就是一種無言的力量。下面我們具體以詩來分析。
《冬日陽光》
它們翻過墻壁，防盜網
翻過緊閉的玻璃，紗窗
輕輕跳下來
游蕩在房間里
多么活潑的一群魚啊
它們穿金黃衣裳
它們游弋在凜冽的空氣里
它們游弋在潔白的地板上
我靜靜的看著
仿佛寒冷的時光復蘇
仿佛那些歡悅的魚兒，就
游弋在我溫暖的心海里
在這首精致而短小的詩歌里，我們能領略到詩歌這種文學體裁帶給我們的無比溫暖與美好的感覺，濃濃的詩意貫穿其中。這首詩歌最大的特點就是清新和靈動，此外畫面感也特別強。在第一節“它們翻過墻壁，防盜網/翻過緊閉的玻璃，紗窗/輕輕跳下來/游蕩在房間里”，在這我們看到了作者清新的語言，沒有瑣碎和繁雜，而“翻過”、“跳下來”、“游蕩”等一系列動詞又恰到好處，由遠及近，引領讀者的視線和感官，清清爽爽。
在第二節，更是有一種意蘊的美感和動感，這里的冬日陽光被“默化”成一群群活潑的魚，“它們穿金黃衣裳/它們游弋在凜冽的空氣里/它們游弋在潔白的地板”，陽光本是安靜的，甚至有靜止之覺，而作者利用巧妙的比喻和敘說，令安靜的事物游動，令安靜的畫面跳躍，由此，則不得不嘆息清新和靈動的神奇作用。
而在第三節，作者則又巧妙地升華了動感，將畫面的動感繼續拉伸，利用靈動的句子，輕輕向上跳動，“我靜靜的看著/仿佛寒冷的時光復蘇/仿佛那些歡悅的魚兒，就/游弋在我溫暖的心海里”，呵呵，陽光普照萬物，也普照每個人的心海，“仿佛那些歡悅的魚兒，就/游弋在我溫暖的心海里”，溫暖的陽光變成一群金色的魚，它們溫暖而熱烈的游進來一個人的心房，也游進了讀者的心房。如此溫和與熱烈，如此柔情與細膩，此情此景，又怎能不令人歡欣!
擬人法
說到擬人，我們都知怎么回事，而詩歌里的擬人，并不是單純的比喻，如果是這樣，那么詩歌就要丟失原本具備的詩意，語感和意韻。
詩歌中的擬人法，是指將要表達的主題或物象形象的人物化，或借用人物的某些個性的特點來詠物，如果表達恰當，甚至能讓虛擬的人和真實的物共成一體，借人詠物，以物喻人，取得的效果，自然不可比擬。
下面我們來看看擬人法的神奇作用
《月光》
作者：何三坡
你提著裙子從后山上下來
樹葉們在晚風中浮起
月光在木門上涌動
呵呵，讀何三坡的作品，總有著更多的感動和喜悅。在這短短的三句話話里，作者利用寥寥數字，干脆利落，打開了無數美麗的意象，盡管短小，讀起來卻余香滿口，意韻無窮。“你提著裙子從后山上下來”，很明顯，這是用的擬人法了，因為月亮不是人類，更不會穿上屬于女人的漂亮裙子。
靜夜。月圓。樹葉晃動。月光灑落在木門上。佇立在夜里的詩人，看到皎潔的月亮掛在上空，暈黃的月光慢慢揮灑下來，美得令人浮想聯翩的月亮，此刻在詩人眼內，不是一個沒有溫度和情感的物體，而是一個溫柔并優雅的女人。“你提著裙子從后山上下來”，什么的樣的女人才會有如此的優雅和淡然呢?必定是溫爾多情，必定是美到極至。
由此，在詩人筆下，將一輪明月擬人化為一個無比溫柔并優雅女人，帶著不可言說的華美和寧靜;同時，詩人在借人詠物的這一刻，又以物喻人，也就是說，在將月光比喻成的女人，同時又將女人升華成月光的無限境界，這里詩人又默默無聲贊嘆了天下女人，象月光般皎潔，純凈的女人，正好是藝術的最大升華。
素描法
說到素描，我們都知道是怎么回事。就是用鉛筆在白紙上畫下物體或人像，也可以是粗象的思維。那么，詩歌是用語言組合起來的，又怎么來用筆來繪畫呢?
呵呵，寫詩時咱們不必借用鉛筆，有時候，語言就是最好鉛筆，在我們的手中，利用意境和韻律，咱們可以描繪出一幅幅比鉛筆和白紙更加美麗的畫面。而且，這些畫面里，不只有美麗，粗獷，細膩，或朦朧，還有圖畫作品所不能及的柔美，感性，優美的意境，詩意，以及打開的哲思，讀起來余香滿口，回味悠長。
下面，我們在詩歌作品里來感受一下素描法的魅力。
《深秋》
廣袤的大地
湖水擱淺。接近枯黃的草
灌木蕭瑟
狗尾草仍在翹首花白的等待
清涼的風涌過來
那些深黃的野菊花
在舞動后
打出輕輕的寒顫
這里作者很明顯使用了素描的手法，利用詩歌語言來繪畫，極好地打開了一幅深秋的畫面。這里我們不僅看到了一幅秋天遍布山野的畫面，還讀到了這些畫面里所有事物的美麗和詩意。“廣袤的大地/湖水擱淺。接近枯黃的草”，仿佛是一幅擺放在眼前的畫面，背景是廣袤的大地，這是遠和大的視覺，之后映入眼簾的就是背景里的景物了“湖水擱淺，接近枯黃的草”，仍舊是背景里稍遠一些的事物和景象，慢慢的，畫面感在拉近：“灌木蕭瑟/狗尾草仍在翹首花白的等待”，于是我們看到了低矮的“灌木”，灌木旁有“狗尾草仍在翹首花白的等待”。這就是作者在第一節打開的畫面。這個畫面里我們還同時領略到了不少大自然真實的顏色：擱淺的湖水，枯黃的草，灌木蕭瑟，狗尾草花白的等待。在繪畫作品里，作者得花費大量時間和顏料來搭配制作各種顏色，而在詩歌素描作品里，則只需寥寥數語，便可達到畫面所具備的大多感官，由此，又不得不再次贊揚文字的奇妙。
在第二節里，我們能看到畫面感的升華，以及思想藝術升華。原來作者要表達的不僅是一幅深秋的畫面，還有更深刻的對大自然和植物不屈不撓的贊揚。“清涼的風涌過來/那些深黃的野菊花/在舞動后/打出輕輕的寒顫”，“那些深黃的野菊花”應該就是畫面中的主體了，在描敘眾多暗淡的顏色后，作者最后指向的是一種“深黃色的嬌嫩”。在深秋，萬物枯澀，河水擱淺，唯有堅強而美麗的野菊花傲立在凜冽的環境里，即使“清涼的風涌過來”，驕傲的野菊花，也僅僅是“舞動后，打出輕輕的寒顫。”如果一個人，在不論遇到多大的困難和挫折時，都能像這無名的野菊花一樣驕傲和挺立，無視一切寒風冷雨，那么，這又該是怎樣燦爛的人生風景!
語言和意境的運用
現代詩歌有三個明顯而具體的要素，它們是：語言，意境和韻律。由此可見語言和意境對一首現代詩歌有多么關鍵的作用。如果要鑒賞一部現代詩歌的好壞，這兩個因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的。
語言來自于生活，我們都知道，但任何體裁文章使用的語言，都不是真正在生活里的語言。“藝術來源于生活，更高于生活”，其實這指的也就是任何文學體裁的語言來源于生活，但也“必將高于生活。”
作為一種詩意化的文學體裁，在語言這方面，就更有著不可言說重要作用和魅力了。一部現代詩歌里，如果語言優雅而別致，就必定有一些嚼頭和看頭;而如果語言使用不當，就會敗壞整個作品的氛圍和格調。至于意境，我個人認為也就是能渲染作品和氛圍的一些東西，可以是一幅幅打開的畫面，由遠及近，或由近及遠，也可是一種感觸或哲思，禪意。也就是說意境的劃分大致兩類：有形和無形，能看得見的物體和畫面，就是有形的意境;還有一種意境是無形的，因為并沒有那種畫面和物體，這種意境存在的只是一種思想，或感悟。
下面，我們通過具體作品，來領略一下語言和意境的魅力。
首先我們來閱讀詩人何三坡的詩歌作品《麻雀》
《麻雀》
雪在大山下降落
房屋蹲在雪地里
屋頂上蹲著炊煙
麻雀們打扮成
秋天的葉子
從樹杈上落下來
又頃刻間
回到樹上去
短短數語，詩人卻已利用優雅的語言和意境，向我們敞開了一幅優美的畫面。“雪在大山下降落/房屋蹲在雪地里/屋頂上蹲著炊煙”，在這三句簡單詩句里，我們能體會到一種很美的意境，這是一種有形意境，“潔白的雪花，房屋，雪地，炊煙”，幾個樸實的物象，在不經意間，已起落有致呈現在讀者面前，其實已營造了一種特別雅致的意境和氛圍，源自大自然的寧靜與圣潔，引人入勝，又令讀者浮想聯翩。而“從樹杈上落下來 /又頃刻間 /回到樹上去”，實際上也算是一種有形兼無形的意境了，在這種無形的意境里，我們不僅看到了麻雀，葉子，樹木，還有一種視覺和思想的遼闊，有著不少感悟和思考，嚴寒下動物們樂觀生存，努力向上，對于人類，實際上又是一種多大的鼓勵和感恩。
“麻雀們打扮成 /秋天的葉子/從樹杈上落下來/又頃刻間回到樹上去”，在這里我們還能領略到詩人語句和敘說的優雅，“麻雀們打扮成/秋天的葉子”，幾乎沒有過多的修飾，而帶給讀者的卻是無比干凈和明朗，“從樹杈上落下來/又頃刻間回到樹上去”，在安靜的畫面里，突然峰回路轉，可愛的麻雀向上飛起，帶領讀者的視線上升，上升，在不經意間，寧靜的畫面在動，向上飛翔和超越。短短的詩歌作品也由此獲得了巨大成功。在此，我們足夠領悟到了語言和意境給作品和讀者帶來的巨大魅力。
韻律和節奏的把握
凡是接觸過文學的人，我們都知道韻律的意思。在古典詩詞里，韻律的作用十分重要，如果缺少了韻律，或韻律不整，那么古典詩詞就不能叫詩詞，最好的詩詞也會失去看頭。
新文化運動后，在早期的現代詩歌里，詩人們對韻律的把握非常周到而細致。在早期現代詩歌作品里，我們經常能讀到那些韻律和節奏把握都很巧妙的好作品，這些好作品帶給我們的感受，通常是閱讀輕快，優美，抑揚頓挫，也或干練，大氣，醇厚，回味悠長。這些韻律和節奏的佳作，同時也是最好的朗誦作品。
那么我們再回過來，帶著節奏與韻律的品味，來欣賞先哲現代詩人的佳作
再別康橋(節選)
作者;徐志摩
輕輕的我走了
正如我輕輕的來
我輕輕的招手
作別西天的云彩
那河畔的金柳
是夕陽中的新娘
波光里的艷影
在我的心頭蕩漾
軟泥上的青荇
油油的在水底招搖
在康河的柔波里
我甘心作一條水草
那榆蔭下的一潭
不是清泉是天上虹
揉碎在浮藻間
沉淀著彩虹似的夢
全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。優美的韻律和節奏在作者把握下，詩人打開的敘說仿佛一湖水美麗的漣漪，帶著清涼和透徹，漸漸蕩開在讀者面前。如果輕輕朗誦起來，就更有一番滋味了，那緩緩打開的美麗而恬靜的物象“云彩，金柳，夕陽，新娘，……”“輕輕的走了，輕輕地來了”，一幅幅春天碧綠的畫面映入讀者眼中，“在康河的柔波里/我甘心作一條水草”，…… 真是溫暖而心動，愜意而輕快，柔情并美妙，又仿佛一曲曲輕輕的歌兒，回蕩在我們耳邊。
這也就是很多詩人以為的，現代詩歌，不僅是詩，更是一曲優美的歌兒。縱覽詩人的作品，品味其完美的韻律和意境，我們才知道，現代詩歌，有著多么巨大的魅力，令人陶醉。
而在數十年后的今天，現代詩歌翻越了無數個臺階。今天的現代詩歌完全是自由的，充滿個性，它們大氣，奔放，內斂，開闊，并無憂無慮。也就是說，在今天現代詩歌表達上，眾多詩友也許拋棄了詩歌原本該具備的韻律，但節奏仍舊是必不可少的。在某個意義上說，節奏其實就代表了作品的一種氣勢，也可以說是一種風格，如果節奏把握得巧妙，它將成為詩人們的一種個性，也可能由此誕生各類風格，形成百家爭鳴。
排比法
感覺這是一個很簡單的寫作手法。生活里我們經常會用到這個手法。所以也就不再解釋排比的結構和意義。咱們具體來談談排比在詩歌里的作用，以及排比方法在詩歌語言里獲取的力度與深度。
我們都知道一個好的詩歌，不只是語言的詩意和表達的舒緩和清新，還需要一些思想和力度。在黑暗年代，有力度的文學作品同時也是針對現狀以及對一種光明和良知的喚醒，比如魯迅先生就曾留下“與其茍延喘息，不如從容燃燒”的有力名句，也因此而喚醒過千千萬萬民眾。
在和平的年代，咱們自然不必去呼喚光明，但對于生活里千千萬萬美好，善良，寬厚而純樸的人或事物植物，咱們都可盡情贊揚，并歌頌，哪怕是一滴水，一根草，一縷金色陽光，都蘊含了無比的智慧和感恩，是完全值得我們去歌頌的。而在表達的力度上，排比不失為一個極度蘊含力度的方式。
下面我們來通過海子的詩歌作品來鑒賞排比的魅力。