王維詩歌評述

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王維詩歌評述

　　王維精通詩、書、畫、音樂等，以詩名盛于開元、天寶間，尤長五言，多詠山水田園，與孟浩然合稱“王孟”，有“詩佛”之稱。下面是小編分享的王維詩歌評述，歡迎大家參考!

王維詩歌評述

　　分類

　　1.山水田園詩

　　王維的大多數詩都是山水田園之作，在描繪自然美景的同時，流露出閑居生活中閑逸蕭散的情趣。王維的寫景詩篇，常用五律和五絕的形式，篇幅短小，語言精美，音節較為舒緩，用以表現幽靜的山水和詩人恬適的心情，尤為相宜。王維從中年以后日益消沉，在佛理和山水中尋求寄托，他自稱“一悟寂為樂，此生閑有余”(《飯覆釜山僧》)。這種心情充分反映于他的詩歌創作之中。過去時代不少人推崇王維此類詩歌，一方面固然由于它們具有頗高的藝術技巧，一方面也由于對其中體現的閑情逸致和消極思想產生共鳴。明代胡應麟稱王維五絕“卻入禪宗”，又說《鳥鳴澗》、《辛夷塢》二詩，“讀之身世兩忘，萬念皆寂”(《詩藪》)，便是一個明證。雪景傳為王維作王維其他題材的作品，如送別、紀行之類的詩中，也經常出現寫景佳句，如“遠樹帶行客，孤城當落暉”(《送綦毋潛落第還鄉》)、“山中一夜雨，樹杪百重泉”(《送梓州李使君》)、“日落江湖白，潮來天地青”(《送邢桂州》)、“大漠孤煙直，長河落日圓”(《使至塞上》)等，都是傳誦不衰的名句。

　　2.邊塞軍旅詩

　　以軍旅和邊塞生活為題材的《從軍行》、《隴西行》、《燕支行》、《觀獵》、《使至塞上》、《出塞作》等，都是壯闊飛動之作。《隴頭吟》、《老將行》則抒發了將軍有功不賞的悲哀，反映了封建統治階級內部矛盾的一個側面。《觀獵》生動地描寫了打獵時的情景。《夷門歌》歌詠歷史人物的俠義精神。《少年行》四首表現俠少的勇敢豪放，形象鮮明，筆墨酣暢。這些作品一般認為是王維早期所作。還有一些詩歌，如貶官濟州時所作《濟上四賢詠》以及《寓言》、《不遇詠》和后期所作《偶然作》六首之五《趙女彈箜篌》，對于豪門貴族把持仕途、才士坎坷不遇的不合理現象表示憤慨，反映了開元、天寶時期封建政治的某些陰暗面。《洛陽女兒行》、《西施詠》、《竹里館》則以比興手法，寄托了因貴賤不平而生的感慨和對權貴的諷刺。還有抒寫婦女痛苦的《息夫人》、《班婕妤》等，悲惋深沉，也具有一定的社會意義。一些贈送親友和描寫日常生活的抒情小詩，如《送別》“山中相送罷”、《臨高臺送黎拾遺》、《送元二使安西》、《送沈子福之江東》，《九月九日憶山東兄弟》、《相思》、《雜詩》“君自故鄉來”等，千百年來傳誦人口;《送元二使安西》、《相思》等在當時即播為樂曲，廣為傳唱。這些小詩都是五言或七言絕句，感情真摯，語言明朗自然，不用雕飾，具有淳樸深厚之美，可與李白、王昌齡的絕句比美，代表了盛唐絕句的最高成就。

　　特色

　　作品風格關鍵詞：繪影繪形，有寫意傳神、形神兼備之妙。"詩中有畫，畫中有詩"。王維以清新淡遠，自然脫俗的風格，創造出一種“詩中有畫，畫中有詩”“詩中有禪”的意境，在詩壇樹起了一面不倒的旗幟。

　　1.詩如畫卷，美不勝收。

　　蘇軾曾說：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩”(《東坡志林》)。王維多才多藝，他把繪畫的精髓帶進詩歌的天地，以靈性的語言，生花的妙筆為我們描繪出一幅幅或浪漫、或空靈、或淡遠的傳神之作。他的山水詩關于著色取勢，如“漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝”(《積雨輞川莊作》)“雨中草

　　色綠堪染，水上桃花紅欲燃。”(《輞川別業》)“白水明田外，碧峰出山后”(《新晴野望》)

　　王維的山水詩關于結構畫面，使其層次豐富，遠近相宣，乃至動靜相兼，聲色俱佳，更多一層動感和音樂美，如“松含風里聲，花對池中影”(《林園即事寄舍弟》)“萬壑樹參天，千山響杜鵑。山中一夜雨，樹杪百重泉。”(《送梓州李使君》“郡邑浮前浦，波瀾動遠空。”(漢江臨眺)“草間蛩響臨秋急，山里蟬聲落暮悲。(《早秋山中作》)又如《山居秋暝》：空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。有遠景近景，仰視俯視，冷色暖色，人聲水聲，把繪畫美、音樂美與詩歌美充分地結合起來。王詩的畫境，具有清淡靜謐的人性特征。如《竹里館》：獨坐幽篁里，彈琴復長嘯，深林人不知，明月來相照。幽靜的竹林，皎潔的月光，讓詩人不禁豪氣大發，仰天長嘯，一吐胸中郁悶。而千思萬緒，竟只有明月相知。

　　神韻的淡遠，是王維詩中畫境的靈魂。《鹿柴》云：“空山不見人，但聞人語響，返景入深林，復照青苔上。”詩中著意描寫了作者獨處于空山深林，看到一束夕陽的斜暉，透過密林的空隙，灑在林中的青苔上，在博大紛繁的自然景物中，詩人捕捉到最引人入勝的一瞬間，有簡淡的筆墨，細致入微地給出一幅寂靜幽清的畫卷，意趣悠遠，令人神往。

　　2.情景交融，渾然天成。

　　王維山水詩寫景如畫，在寫景的同時，不少詩作也飽含濃情。王維的很多山水詩充滿了濃厚的鄉土氣息和生活情趣，表現自己的閑適生活和恬靜心情。如《田園樂七首》其六曰：“桃紅復言宿雨，柳綠更帶青煙。花落家僮未掃，鶯啼山客猶眠。”《輞川閑居贈裴秀才迪》曰：“寒山轉蒼翠，秋水日潺湲。倚杖柴門外，臨風聽暮蟬。渡頭余落日，墟里上孤煙。復值接輿醉，狂歌五柳前。”在優美的景色和濃厚的田園氣氛中抒發自己沖淡閑散的心情。還有如《渭川田家》：“ 斜光照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，倚杖候荊扉。雉雊麥苗秀，蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤至，相見語依依。即此羨閑逸，悵然吟《式微》。”從細微處入筆，捕捉典型情節，抒發無限深情。

　　王維寫情還多言及相思別離和朋友間的關懷，慰勉之情。在《淇上別趙仙舟》一詩中寫道：相逢方一笑，相送還成泣。祖帳已傷離，荒城復愁入。天寒遠山凈，日暮長河急。解纜君已遙，望君猶佇立。濃郁深情，扦面而至。

　　王維詩歌中借景寓情，以景襯情的手法，使他寫景饒有余味，抒情含蓄不露。如《臨高臺送黎拾遺》：“相送臨高臺，川原杳何極。日暮飛鳥還，行人去不息。”寫離情卻無一語言情而只摹景物。《送楊長史赴果州》：“鳥道一千里，猿啼十二時。”既是景語，也是情名，將道路的荒涼之景與行者的凄楚之情融為一體，自然、含蓄而又回味深長。

　　在王維的詩歌中，有不少采用了直抒胸臆的表達方式，而且往往顯得自然流暢，蘊藉含蓄。比如《送元二使安西》：渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。關懷體貼之情溢于言表。

　　王維寫情之處妙處還在于對現實情景平易通俗的描寫中，蘊含深沉婉約的綿綿情思。其《相思》一篇，托小小紅豆，詠相思情愫，堪稱陶醉千古相思的經典之作。

　　王維寫情，又多隱喻比興。如《雜詩二首》：家住孟津河，門對孟津口。常有江南船，寄

　　書家中否。君自故鄉來，應知故鄉事。來日綺窗前，寒梅著花未。已見寒梅發，復聞啼鳥聲。心心視春草，畏向階前生。全篇不著“相思”二字，看似信手拈來，實則句句意深。藉“寒梅”、“春草”喻意，相思之情躍然紙上。

　　3.詩滲禪意，流動空靈。

　　與上述相反，王維又有很多詩清冷幽邃，遠離塵世，無一點人間煙氣，充滿禪意，山水意境已超出一般平淡自然的美學，含義而進入一種宗教的境界，這正是王維佛學修養的必然體現。王維的生活的時代，佛教繁興。士大夫學佛之風很盛。政治上的不如意，一生幾度隱居，使王維一心學佛，以求看空名利，擺脫煩惱。

　　有些詩尚有蹤跡可求，如《過香積寺》云：不知香積寺，數里入云峰。薄暮空潭曲，安禪制毒龍。”有些詩顯得更空靈，不用禪語，時得禪理。有如羚羊掛角，無跡可求。如行到水窮處，坐看云起時。偶然值林叟，談笑無還期(《終南別業》) 松風吹解帶，山月照彈琴。君問窮通理，漁歌入浦深(《酬張少府》)充滿一派親近自然，身與物化，隨緣任運的禪機。又如：空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上(《鹿柴》) ;木末芙蓉花，山中發紅萼，澗戶寂無人，紛紛開且落。(《辛夷塢》);人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。(《鳥鳴澗》) 一切都是寂靜無為的，虛幻無常，沒有目的，沒有意識，沒有生的喜悅，沒有死的悲哀，但一切又都是不朽的，永恒的，還像胡應麟《詩藪》和姚周星《唐詩快》所評：使人“讀之身世兩忘，萬念皆寂，不謂聲律之中，有此妙詮”。

　　影響

　　王維的山水詩大都寫于后期，與前人比較，他擴大了這類詩的內容，增添了它的藝術風采，使山水詩的成就達到前所未有的高度，這是他對中國古典詩歌的突出貢獻。其中，寫鄉村景物和農家生活的田園詩充滿著牧歌情調，表現他閑逸蕭散的情趣和恬淡自適的心境。如《渭川田家》，《春中田園作》。更多的作品著重寫農村美麗如畫的風光，《新晴野望》：“新晴原野曠，極目無氛垢。農月無閑人，傾家事南畝。”《山居秋暝》寫暮雨方霽，山村呈現的美景。王詩中那些描繪大自然幽靜恬美的山水詩具有更高的審美價值。如《青溪》：言入黃花川，第每逐清溪水。隨山將萬轉。趣途無百里。聲喧亂石中，色靜深松里。漾漾沒菱荇，澄澄映葭葦。我心素已閑，清川淡如此。請留盤石上，垂釣將已矣。

　　通篇以心照水，用水襯心，物我融成一片，反映一種內在的對美的追求。但有些山水田園詩著力渲染空寂意境與落寞情懷。如《竹里館》、《辛夷塢》情走淡薄，旨歸靜趣。這無疑會對后世山水詩產生一定的消極影響。

　　王維具有多種才藝，不同藝術相互滲透對其詩歌產生了深刻的影響。他以畫入詩，使其山水詩形成了富有詩情畫意的基本特征。

　　王詩語言含蓄，清新明快，句式、節奏富于變化，音韻響亮、和諧，具有音樂美。總之，王維的山水詩無論從詩的題材內容，還是詩歌的藝術豐采上都對后世詩歌產生了深遠的影響。

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