- 相關推薦
《踏莎行》晏殊詞作鑒賞
《踏莎行》融情于景，情境如畫，勾勒出一幅春江送別圖，語言含蓄婉轉、平易而意旨深曲。下面是小編為大家搜集整理出來的有關于《踏莎行》晏殊詞作鑒賞，希望可以幫助到大家！
作品介紹
《踏莎行·祖席離歌》是宋代詞人晏殊的作品，被選入《宋詞三百首》。此詞詠別情。上片寫餞行的情景，開始寫送別場面，然后分別從居者、行者兩方面寫離情，一方面表現居者依依難舍，另一方面敘寫行人不忍離去；下片單從居者方面寫對行者的思念，因行者從水路乘船走，所以仍緊扣水波寫。全詞融情于景，情境如畫，勾勒出一幅春江送別圖，語言含蓄婉轉、平易而意旨深曲。
原文
踏莎行⑴
祖席離歌⑵，長亭別宴⑶，香塵已隔猶回面⑷。居人匹馬映林嘶，行人去棹依波轉⑸。
畫閣魂銷，高樓目斷⑹，斜陽只送平波遠。無窮無盡是離愁，天涯地角尋思遍⑺。
注釋
⑴踏莎（suō）行：詞牌名，又名“喜朝天”“柳長春”“踏雪行”“平陽興”“踏云行”“瀟瀟雨”等。雙調小令，《張子野詞》入“中呂宮”。五十八字，上下片各三仄韻。四言雙起，例用對偶。
⑵祖席：古代出行時祭祀路神叫“祖”。后來稱設宴餞別的所在為“祖席”。
⑶長亭：旅途中的驛站，為送別之地。
⑷香塵：地上落花很多，塵土都帶有香氣，因稱香塵。
⑸棹：同“櫂”，劃船的槳。長的叫櫂，短的叫楫。這里指船。
⑹兩句是說“居人”在樓閣之上遙念“”行人。
⑺尋思：不斷思索。兩句是說從連接到天邊的水波，引出無邊無際的離愁，而有“思繞天涯”的感覺。
白話譯文
餞行酒席上唱完離別的悲歌，亭中散了離別的飲宴，香塵遮住了視線，離人仍頻頻回首。送行人的馬隔著樹林嘶叫，行人的船已隨著江波漸去漸遠。
畫閣上我黯然魂消，上高樓望斷天涯，夕陽下只見江波無邊無垠。人世間無窮無盡的是離愁，我的心要飛到天涯地角尋他個遍。
賞析
此詞起二語，寫在餞行的酒席上別情依依。“離歌”與“別宴”同屬一事，而“別宴”又與“祖席”意同。此處不避重復，是為了強調送別的場面。“香塵”句，寫剛分手時的情景：落花滿地，塵土也帶有芬芳的氣息，已隔著漠漠的香塵，彼此還一再含情回顧。“回面”，雖未點明是“居人”還是“行人”，但可以想見雙方都繾綣纏綿，不忍別去。四、五句從送者與行者分別寫來，兩相對照，令人尤難解頤。盡管頻頻回望對方，總有不能再看到的時候。一個小樹林，隔斷了人的視線，那馬兒也象了解“居人”的心意，仰首長嘶，而“行人”已乘船漸行漸遠，終于隨著江流的曲折而隱沒不見了。馬嘶、棹轉，從側面襯托出別情之深。
過片兩句，寫“居人”登上畫閣，不禁黯然魂消，憑倚高樓，獨自含愁極望，惟見江波映照著落日余輝，伸展向遙遠的天邊，徒令人增添別恨而已。居人登樓，只是惘惘離懷，有所不甘，并不必為了繼續目送行舟。詞語不粘不脫，有悠然遠意。
時間上，下片與上片亦不一定緊密銜接，登樓極目，只是別后的情事，遙念行人，無時能已。句中“只送”二字，怨極恨極而又無可奈何，語言平易而意旨深曲。收二句“無窮無盡是離愁，天涯地角尋思遍”，寫別后的思量，自上句“平波遠”三字化出。抒情主人公放縱自己的想象，讓此情隨波而去，繞遍天涯。由眼前的渺渺平波，引出無窮無盡的離愁，意境本已深遠，再以“天涯地角”補足之，則相思相望之情幾趨極致。
此詞寫餞別相送及別后的懷思，均情景逼真，含蘊無盡。如一幅丹青妙手繪的春江送別圖，令讀者置身其間，真切地感受到作者的繾綣深情。
名家點評
王世貞《藝苑卮言》稱此詞“斜陽只送平波遠”句：“淡語之有致者。”
唐圭璋在《唐宋詞簡釋》中稱贊這首詞：“足抵一篇《別賦》。”
作者介紹
晏殊（991-1055），北宋詞人。字同叔。撫州臨川（今南昌進賢）人。十四歲以神童入試，賜進士出身，命為秘書省正字，官至右諫議大夫、集賢殿學士、同平章事兼樞密使、禮部刑部尚書、觀文殿大學士知永興軍、兵部尚書，封臨淄公，謚號元獻，世稱晏元獻。晏殊歷任要職，更兼提拔后進，如范仲淹、韓琦、歐陽修等，皆出其門。他以詞著于文壇，尤擅小令，風格含蓄宛麗，有《珠玉詞》。亦工詩善文，現存不多，大都以典雅華麗見長。
作品賞析：
藝術之妙，在于曲中達意。即使那些被人們推崇為最善于“直抒胸臆”的作者，也總不能全如日常口語那樣直接、質樸地表達。這叫“文似看山不喜平”。
清人袁枚《與韓紹真書》云：“貴直者人也，貴曲者文也。天上有文曲星，無文直星。木之直者無文，木之拳曲盤紆者有文；水之靜者無文，水之被風撓激者有文。”因而，司空圖的“不著一字，盡得風流”（《詩品》）便被公認為文學作品最高境界之一種。
洪邁這闋《踏莎行》寫思婦懷人，通篇沒有一個字點破本題。作者的本意沒有直接表達出來，完全是通過環境、氣氛，以及主人公的動用、情態顯現出來的，因此算得上一首善達言外之意的極品。
開頭兩句的“院落”、“池塘”乃是女主人的生活環境，而這環境的特點是“深沉”與“寂靜”，一上來就透露了境中人的孤單與寂寞。第三句寫到“簾鉤”這獨轉換使讀者加深了冷清空闊的感覺。一般人表達孤寂都用“簾幕低垂”等句。但這往采自明刊本《詩馀畫譜》往缺乏效果，洪邁卻別出心裁，煉出“簾鉤卷上梨花影”一句。試想：簾鉤卷上也只有“犁花影”前來作伴的生活，是多么的空虛和寂寞？以上三句著力渲染環境。那么人在何處呢？她在彈箏：“寶箏拈得雁難尋”。她在出神地望著燒盡的篆香：“篆香消盡山空冷”。“雁”字連“箏”字說是指箏面上承弦的柱，參差斜列如雁行，稱“雁柱”。柱可左右移動，以調節音高。呂渭老《薄幸》詞：“盡無言、閑品秦箏，淚滿參差雁。”而這里的女主人公卻是“寶箏拈得”而“雁難尋”，連音調也調試不準，有相思而無法于弦上訴說，眼看著“篆香消盡”而懶得去添，以致帷冷屏寒，其難以入睡也可知矣。“山”是畫屏上的山，如牛嶠《菩薩蠻》所說的“畫屏山幾重”。
這一句所寫的情境，《花間集》中頗多見，如歐陽炯《鳳樓春》“羅幌香冷粉屏空”，毛熙震《木蘭花》“金帶冷，畫屏幽，寶帳慵熏蘭麝薄”，張泌《河傳》“錦屏香冷無睡，被頭多少淚”，都可作為理解此句的參考。女主人公這一整夜都是在凄涼中度過，那么以后的日子呢？又將“守著窗兒，獨自怎生得黑”呢？過片的“釵鳳”三句寫主人公容貌。“釵鳳斜攲”、“鬢蟬不整”、“慵看鏡”，形象地反映了受痛苦煎熬相思成災的樣人。這使我們想起了《詩經·伯兮》中的句子：“自伯之東，首如飛蓬。豈無膏沐，誰適為容。”以及徐幹《室思》里的話：“自君之出矣，明鏡暗不治。思君如流水，無有窮已時。”“杜鵑啼月一聲聲”，表面上只寫環境，只是在進一步創造冷清的氣氛，因為“杜鵑啼血猿哀鳴”是自然界最凄厲的聲音么！實際上這里還用催歸的杜鵑表現思婦對行人的期待。前面已經說過，上半闋的結句是在暗示一夜將盡，到下半闋的結句則說“等閑又是三春盡”。
讀者試想：詞中所著力描寫的一夜，已經令人俯首欲泣，那么一月，一年，數年的光陰將如何熬得下去呢？
講到這里，我們不得不佩服句中那個極平凡的“又”字用得是何等神奇！
洪邁的《踏莎行》特別注意引尋、啟發讀者參與到詞中意境來。我們剛一接觸到它，只能感知到一片空寂的環境和一個慵倦的主人；等到鑒賞進一步深入，我們才發現這是一個思婦對丈夫的深切懷念；如果你有興趣再追下去，那么還可以想到關于愛情、離別等更多的東西。正如梁啟超所說：“向來寫情感的，多半是以含蓄蘊藉為原則，像那彈琴的弦外之音，像吃橄欖的那點回甘味兒，是我們中國文學家所樂道的。”
洪邁此詞就是具有“弦外之音”極品。
【《踏莎行》晏殊詞作鑒賞】相關文章：
晏殊《踏莎行·小徑紅稀》賞析09-10
踏莎行詩鑒賞08-19
《踏莎行閑游》宋詞原文及鑒賞09-30
踏莎行10-03
陳堯佐《踏莎行》宋詞鑒賞10-18
踏莎行·閑游07-19
宋詞《踏莎行》01-13
踏莎行·郴州旅舍04-17
踏莎行·秋入云山04-17