古詩詞的十大技法

時間：2024-02-27 11:38:49 詩詞名句我要投稿

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古詩詞的十大技法

　　在日常學習、工作抑或是生活中，大家都知道一些經典的古詩吧，古詩按內容可分為敘事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、山水田園詩、懷古詩（詠史詩）、詠物詩等。其實很多朋友都不太清楚什么樣的古詩才是好的古詩，下面是小編為大家整理的古詩詞的十大技法，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

古詩詞的十大技法

　　古人在詩詞創作中非常注重表現藝術，在寫景、狀物、言情、述志時，往往采用既對立又統一，既相反而又相成的辯證手法，讓讀者在品味賞讀中獲得無窮的藝術享受。這些辯證的表現手法包括點染、虛實、疏密、濃淡、離合、雅俗、曲直、隱顯、巧拙等。

　　1、點染

　　點染，是國畫的術語。原指畫家在繪畫時，有的地方點，有的地方染，從而繪出一幅和諧統一的畫面。后來借用到古詩詞中來，指的是作者在有些地方正面點明旨意，有些地方側面渲染。

　　這種手法在寫景抒情的詩詞中比較常見，一般用景物來染；用一句話，一個詞來點出作者要抒發的感情。渲染是為了突出旨意，旨意統率渲染，相互依存，和諧統一。如馬致遠的《天凈沙·秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。”其中的“斷腸人在天涯”是點；其余各句均是“染”，以突出相思的傷悲。這樣的例子還有很多，如柳永《雨霖鈴》：“多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”其中第一句是“點”，點出“傷離別”；其余各句是“染”，渲染傷別之情。李清照的《聲聲慢》一詞用“乍暖還寒”、“三杯兩盞淡酒”、“晚來風急”、“雁過也”、“滿地黃花”、“梧桐更兼細雨”來渲染自己的心緒，最后用“這次第，怎一個愁字了得”點出“愁”的主旨。王實甫《長亭送別》中的“正宮”“端正好”，前面“碧云天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉”都是染，后面的“都是離人淚”是點。

　　2、虛實

　　虛實結合是古詩詞重要的藝術手法之一。所謂“實”，是詩詞中可以通過視覺、聽覺、觸覺等具體捉摸到的部分；所謂“虛”則是指詩詞中表現的存在于人的思想意識之中的部分。換言之，就方法而言，詳細為實，簡略為虛；具體為實，抽象為虛；有據為實，假托為虛；有行為實，徒言為虛。就對象而言，景為實，情為虛；眼見為實，想象為虛；有者為實，無者為虛；顯者為實，隱者為虛；當前為實，過去和將來為虛；已知為實，未知為虛等等。

　　虛實結合，可以給人以無窮的暇想和綿長的回味，也可以使詩人的感情表達得更深沉而充分。如李白的《蜀道難》，以虛寫實，從蠶叢開國說到五丁開山，由六龍回日寫到子規夜啼，天馬行空般地馳騁想象，創造出了讓人驚嘆不已的蜀道形象；詩人的情感表達得強烈而飄逸。李商隱的《錦瑟》運用“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”四個典故，以虛（傳說、典故）寫虛（過去的經歷、夢想、挫折等），詩人的感情真切而又深藏，讓后學者產生了眾多的揣度和想象，被喻為古代“朦朧詩”。而李煜的《虞美人》中“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，卻又以實寫虛，將詩人抽象的“愁”化為了具體可感的江水滾滾，新鮮美妙。

　　3、疏密

　　詩詞的疏密手法，主要是指描寫人、事、景、物的密度。密度小者為疏，密度大者為密。疏者大筆勾勒，重在傳神；密者工筆細描，重在鋪寫渲染。

　　在詩詞中，疏利于寫大景，密利于寫小景；在詞、曲中，婉約者較密；豪放者較疏。但在一首詩詞中，詩人們也時而采用疏密結合的手法，構成一定的意境，如杜甫的《登高》中“風急天空猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”四句，前兩句“風急”、“天高”、“猿嘯”、“渚清”、“沙白”、“鳥飛”一句三個意象，顯得綿密急促；后兩句“落木”、“長江”一句一意象，顯得物象稀少而疏闊。從美學角度看，密可以產生了一種緊促感，疏可以產生了一種弛緩和開朗感，一緊一緩，能給欣賞者帶來心理的愉悅。又如王維的《山居秋暝》“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流”四句，也是深得疏密之妙。前兩句交代“雨后空山”、“秋天傍晚”，一寫環境，一寫時間，可謂疏朗簡潔；后兩句卻寫到“明月”、“青松”、“月光”、“清泉”、“石頭”、“水花”，意象十分豐富；一疏顯得宏闊，一密顯出清幽，給人心曠神怡之感。

　　4、動靜

　　客觀事物的動靜之態，給了詩人們許多創作的靈感，他們常常將事物的動、靜結合起來描寫，做到靜中見動，動中見靜，動靜相生，動靜互襯，妙趣無窮。

　　如查慎行的《舟夜書所見》：“月黑見漁燈，孤光一點螢。微微風簇浪，散作滿天星。”前兩句寫靜，后兩句寫動，富有生活情趣。王維的《鳥鳴澗》：“人閑桂花落，月靜春山空。月出驚飛鳥，時鳴春澗中。”以動寫靜，花落、月出、山鳥的動，突出了春澗的幽靜。杜甫的《絕句》：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。”前兩句寫動，繪出一幅絢麗的圖景；后兩句寫靜，一言空間之廣，一言時間之久，但也靜中見動：景物動靜的結合，反映了詩人思接千載、視通萬里的心理活動。李白的《望天門山》更是高妙，以“天門中斷楚天開”寫出了水神奇的“動”，力量巨大；又用“碧水東流至此回”寫出了山雄奇險峻的靜——強大力量的靜；然后又用“兩岸青山相對出”寫靜，又靜中有動；“孤帆一片日邊來”寫動，又動中有靜：動靜相襯，即有力量的對抗，又有寧靜與和諧，真可謂運筆如神！

　　5、濃淡

　　濃淡在繪畫中，主要指色彩的深淺、明暗。后來用于文學創作，主要指語言的色彩。濃者，重筆濃彩，絢麗；淡者，素筆淡寫，不尚雕飾。

　　就作者個人而言，有的追求素淡，有的追求濃艷，有的則濃淡兼施。濃淡相互映襯，可以收到鮮明生動的藝術效果。如王安石的《桂枝香?金陵懷古》上片寫金陵的壯麗秋景，用了“似練”、“翠峰”、“殘陽”、“彩舟云淡”等，語言色彩華美；下片嘆六朝競逐豪華，吊古傷今，語言素淡；以濃襯淡，服務于政治家睹今鑒古的深遠思慮。又如李清照的《一剪梅》，上片寫“紅藕”、“玉簟”、“羅裳”、“蘭舟”、“錦書”、“月滿”，色彩較濃；下片寫“花”、“水”、“閑愁”，色彩較淡；濃淡相映，充分地渲染和抒發了詞人的相思之苦：“濃”尚不可解其愁，“淡”又讓她何以堪？

　　6、雅俗

　　雅俗是運用語言的一種藝術。“雅”是典雅，“俗”是通俗。

　　在詩詞中適當運用雅語和俗語，就會雅俗共賞，增強詩歌的藝術魅力。如張養浩的《山坡羊?潼關懷古》，前七句“峰巒如聚，波濤如怒，山河表里潼關路。望西都，意躊躕，傷心秦漢經行處，宮闕萬間都做了土”，用詞典雅，造句精工；結尾兩句“興，百姓苦！亡，百姓苦”，用語卻極是通俗：這樣以俗入雅，突出表達了詞人關注百姓疾苦的情懷。又如白居易《憶江南》詞，“江南好，風景舊曾諳”、“能不憶江南”，用語通俗；而“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”，用語典雅：不用雅，寫不出江南之優美；不用俗，便失去了親切感和獨特的向往之情，可謂相得益彰。

　　7、巧拙

　　巧拙也是語言運用的藝術。“巧”是工巧，“拙”是樸拙，二者結合，常可收到別具一格、耐人尋味的藝術效果。

　　如姜夔的《揚州慢》：“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲。”前一句樸拙，后兩句工巧。無前者，后兩句失去依托；無后者，前一句，失去了應有的表達效果：前后相合，一幅凄清之景頓生，一股興嘆之情流動。又如周邦顏的《蘇幕遮》：“葉上初陽干宿雨，水面清圓，一一風荷舉。”前一句寫太陽初升，露水漸干，比較樸實；后二句寫青青池水，風吹水動，晃動的葉子仿佛在不斷高舉一樣，用筆和造景都很巧。

　　8、曲直

　　曲與直是詩人表達感情的兩種方式。“曲”是婉曲含蓄，“直”是直率明了。

　　一般來說，詩人心情平靜時，喜歡含蓄委婉，感情激動時，便直吐為快。在現實生活中，作者的思想感情常常是復雜變化的，因而在作品中總是兼用曲與直兩種手法來表情達意，力求做到曲直互補，妙合其心。如李白的《夢游天姥吟留別》，描寫令人神往的仙境世界，明寫了對仙境的向往，暗寫了對現實的強烈不滿，屬于“曲”的手法；到詩的結尾處卻大呼：“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！”這就是“直”，一曲一直間將詩人率真可愛的個性表現得淋漓盡致。白居易的《琵琶行》雖然也曲直兼用，但沒有了李白的率真，而是以曲為主；他寫琵琶女的身世遭遇，直接表明的是對下層歌妓和勞苦百姓的同情，曲折表達的卻是政治受挫后，對現實的深刻認識和對世態炎涼的強烈不滿。說自己的遭際屬于“直”吧，可他還是表達得那么“曲”，不講原委，只說同感。曲折與直率的運用，與詩人的心境有關，耐人尋味。

　　9、隱現

　　“隱”與“顯”，也是詩人表達感情的兩種方式。“隱顯”與“曲直”非常相似，常常將兩者聯系在一起說，曲就顯得隱，而直就顯。

　　詩人在表達深藏內心而不便明言的思想感情時，往往隱約其辭，采用隱諱曲折的方式。如朱慶馀的《近試上張水部》，明明是想說自己考前心里沒底，又期待成功，盼望張籍的幫助，卻又隱諱曲折地虛擬新婦的口氣問新郎：“畫眉深淺入時無？”又如蘇軾《江城子》“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”，在明了抒發哀悼亡妻之情的同時，也隱約地抒發了“塵滿面，鬢如霜”的政治失意之情。

　　10、離合

　　離合是一種離題旁涉與緊扣題目的辯證表現手法。直寫題目，內容就會局促；蕩開筆墨，內容又會偏離題目。而離合就是要講究直寫與旁寫，正寫與側寫的和諧，側寫、旁寫都要做到服務于正寫，服務于題目，從而使詩詞意脈相連，似斷實續，搖曳多姿。

　　這種手法在詠物的詩詞中表現得非常突出，因為古人主張詠物要力求“不即不離”、“不沾不滯”。如蘇軾的《水龍吟》：“似花還是非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思。縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被鶯呼起。”開篇搖曳入題，以似花非花、無情有思吟詠楊花，接著由楊花衍生出思婦意象，人與花、物與情，在不即不離之間，詠物而不滯于物，達到了出神入化的境界。

　　辨析概念，表達技巧不再混淆

　　很多資料都給同學們梳理完了各種表達技巧，很多同學認真自學后表示表達技巧終于清清楚楚，了然于心了。但是，也有一部分同學被其中一些手法和概念弄懵了，比如修辭手法和表現手法的區別，烘托和渲染的區別，托物言志和借景抒情的區別等等，表示已經傻傻分不清楚了。雖然，精齡老師強調過，我們不做詩詞理論的研究，不需要過多糾結于一些技巧的概念、界限等內容，只要能判斷和分析出詩中所運用的手法即可。但是為了讓大家能夠更好地理解這些手法，更準確地判斷手法，精齡老師今天還是決定拿出一節課，和大家一起辨析幾組疑問比較多的概念，也作為一次集體答疑。

　1.表達方式 VS 修辭手法 VS 表現手法

　　“表達方式” “修辭手法”與“表現手法”這三個概念，它們雖然都屬于表達技巧，卻有明顯的區別：

　　（1）表達方式：也叫表達方法，是作者根據表達對象和表達思想感情的需要而運用的一種語言表達形式，屬于文章的整體的語言運用形式。（2）修辭手法：凡是使句子表達效果更加富有表現力的方法或手段，都可稱為修辭手法。修辭手法是針對具體的句子修飾而言的。（3）表現手法：廣義上也叫表達技巧，凡是能使文章整體或部分產生鮮明強烈的印象，達到感染讀者的藝術效果的手段或方法，都可視為表現手法。主要著眼于使文章的整體或部分的修飾效果。表現手法VS修辭手法表現手法和修辭手法都能增強文段的表達效果，但表現手法側重于文章整體或某一部分的表達效果，是從宏觀角度修飾文章的；而修辭手法則是側重文章中具體某個句子或句群的表達效果，是從微觀上修飾文章的。表現手法和修辭手法的界限也不是絕對的。比如，夸張是一種修辭手法，但它如果通篇使用，對文章的整體表達效果形成明顯的效應，那它也可視為表現手法；用典是一種表現手法，但它如果只出現在具體某一句中，也可以看成是一種修辭手法。總之，在具體的語言環境中，當某種修辭手法在文章中產生了一種整體的效果，增強了文章的表現力，或是某種修辭手法在文章中反復使用后產生了整體的表現力，那么這種修辭手法也可視為表現手法。

　　2.托物言志 VS 借景抒情（1）借景抒情，是通過對自然景物的描寫抒發情感，表現的是情緒、感受。而這種喜怒哀樂的情緒、感受并不是一種思想、哲理。（2）托物言志，是詩人通過描寫具體某一種物品來表明心志，是一種人生的志向、人生感悟、思想哲理等。判斷下面詩句屬于那種抒情方式：寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。——柳永《雨霖鈴》（借景抒情）粉骨碎身渾不怕，要留清白在人間。——于謙《石灰吟》（托物言志）留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。——杜甫《江畔獨步尋花》（借景抒情）花開不并百花叢，獨立疏籬趣無窮。寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。——鄭思肖《畫菊》（托物言志）

　　對比 VS 襯托

　　對比：郭敬明和姚明站在一起

　　襯托：郭敬明站在籃球架邊上（ps：純屬舉例，無人生攻擊之意）

　　對比：是把矛盾對立的事物進行比較，更鮮明強烈地突出雙方的差異（姚明很高，郭敬明很矮，他們兩人身高差距大），是同類比較，而且兩者之間沒有主次之分，地位平等（姚明、郭敬明地位平等）。

　　襯托：是用其他一些近似或對立的事物來陪襯要表現的事物，不同類比較，雙方有主次之分（用籃球架來陪襯郭敬明，郭敬明是主要描述對象，籃球架是次要的陪襯。）

　　朱門酒肉臭，路有凍死骨。——對比蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽。——襯托

　　朱門酒肉臭，路有凍死骨：富貴人家門前飄出酒肉的味道，窮人們卻在街頭因凍餓而死。貧富對比，突出貧富懸殊的社會現象。（貧富之間沒有主次）蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽：蟬鳴、鳥鳴的聲音清晰可聞,正是這些聲音更襯托出來山林的幽靜。（主要是為了寫山林幽靜）。

　　4.渲染 VS 烘托渲染是指對環境，景物等做多方面的正面描寫形容，以突出形象，營造意境。如杜甫《江畔獨步尋花》詩云：“黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。”其中以“花滿蹊”、“千朵萬朵”、“壓枝低”正面渲染出春花的繁密茂盛：密密層層，又大又多，沉甸甸地把枝條都壓彎了。烘托指從側面著意描寫，作為陪襯，使所需要的事物鮮明突出。也就是不寫事物本身，只寫與此有關的其他事物，達到突出本物的目的。如杜甫《秋興八首（其一）》：“玉露凋傷楓樹林，巫山巫峽氣蕭森。江間波浪兼天涌，塞上風云接地陰。叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心。寒衣處處催刀尺，白帝城高急暮砧。”全詩寫巫山巫峽的秋聲秋色。用陰沉蕭瑟、動蕩不安的景物環境烘托詩人焦慮抑郁、傷國傷時的情感。我們在表達時，常常會說“詩歌渲染烘托了……”說明渲染和烘托手法往往緊密結合在一起使用，尤其是在借景抒情的詩歌作品中，往往是先用渲染的手法描摹景物塑造意境，再通過景物（意境）來烘托人物情感。雖然結合緊密，但是我們在語言組織上還要注意表達的準確性，一般我們說，渲染氣氛，烘托情感。正如杜甫《秋興八首（其一）》先渲染一種沉郁悲壯、蕭條涌動的濃重悲涼的氛圍，再以這種氛圍烘托內心的情感。

　　5.襯托 VS 烘托“烘托”是通過別的事物把想要表達的事物寫出來，并不直接寫出要表達的事物，是一種暗示比如杜甫《秋興八首（其一）》要烘托的憂國傷時的情感詩人在詩中并未直接提及。而“襯托”是兩種事物都寫。“襯托”是用類似的、相關的事物或反面的、有差別的事物作陪襯來突出主體事物的手法，比如我們是說用籃球架的高襯托郭敬明的矮，籃球架和郭敬明兩者都同時出現。

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