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月夜古詩詞鑒賞
在日常學習、工作和生活中，大家或多或少都接觸過一些經典的古詩吧，古詩可分為古體詩和近體詩兩類。那些被廣泛運用的古詩都是什么樣子的呢？下面是小編整理的月夜古詩詞鑒賞，希望能夠幫助到大家。
月夜古詩詞鑒賞1
月夜憶舍弟
唐代·杜甫
戍鼓斷人行，邊秋一雁聲。(邊秋 一作:秋邊)
露從今夜白，月是故鄉明。
有弟皆分散，無家問死生。
寄書長不達，況乃未休兵。
唐代五言律詩《月夜憶舍弟》譯文
戍樓上的更鼓聲隔斷了人們的來往，邊塞的秋天里，一只孤雁正在鳴叫。
從今夜就進入了白露節氣，月亮還是故鄉的最明亮。
有兄弟卻都分散了，沒有家無法探問生死。
寄往洛陽城的家書常常不能送到，何況戰亂頻繁沒有停止。
參考資料：
龍儒民 ．中國詩歌精選 ．北京市 ：線狀書局 ，2010年 ：103頁 ．
楊立群 ．唐宋詩詞選析 ．北京市 ：對外經濟貿易大學出版社 ，2011年 ：17-18頁 ．
賈濃鈾 ．最美的唐詩和宋詞 ．天津市 ：天津古籍出版社 ，2010年 ：20頁 ．
余建忠 ．中國古代詩詞譯賞 ．昆明市 ：云南大學出版社 ，2011年 ：144-146頁 ．
唐代五言律詩《月夜憶舍弟》注釋
戍(shù)鼓斷人行，邊秋一雁聲。(邊秋 一作:秋邊)戍鼓：戍樓上的更鼓。戍，駐防。斷人行：指鼓聲響起后，就開始宵禁。邊秋：一作“秋邊”，秋天的邊地，邊塞的秋天。
露從今夜白，月是故鄉明。露從今夜白：指在氣節“白露”的一個夜晚。
有弟皆分散，無家問死生。有弟皆分散，無家問死生：弟兄分散，家園無存，互相間都無從得知死生的消息。
寄書長不達，況乃未休兵。 長：一直，老是。達：到。況乃：何況是。未休兵：戰爭還沒有結束。
唐代五言律詩《月夜憶舍弟》賞析
意境賞析在古典詩歌中，思親懷友是常見的題材，這類作品要力避平庸，不落俗套，單憑作者生活體驗是不夠的，還必須在表現手法上匠心獨運。杜甫正是在對這類常見題材的處理中，顯出了他的大家本色。
詩一起即突兀不平。題目是“月夜”，作者卻不從月夜寫起，而是首先描繪了一幅邊塞秋天的圖景：“戍鼓斷人行，邊秋一雁聲。”路斷行人，寫出所見；戍鼓雁聲，寫出所聞。耳目所及皆是一片凄涼景象。沉重單調的更鼓和天邊孤雁的叫聲不僅沒有帶來一絲活氣，反而使本來就荒涼不堪的邊塞顯得更加冷落沉寂。“斷人行”點明社會環境，說明戰事仍然頻繁、激烈，道路為之阻隔。兩句詩渲染了濃重悲涼的氣氛，這就是“月夜”的背景。
頷聯點題。“露從今夜白”，既寫景，也點明時令。那是在白露節的夜晚，清露盈盈，令人頓生寒意。“月是故鄉明”，也是寫景，卻與上句略有不同。作者所寫的不完全是客觀實景，而是融入了自己的主觀感情。明明是普天之下共一輪明月，本無差別，偏要說故鄉的月亮最明；明明是作者自己的心理幻覺，偏要說得那么肯定，不容質疑。然而，這種以幻作真的`手法卻并不使人覺得于情理不合，這是因為它極深刻地表現了作者微妙的心理，突出了對故鄉的感懷。這兩句在煉句上也很見功力，它要說的不過是“今夜露白”，“故鄉月明”，只是將詞序這么一換，語氣便分外矯健有力。所以王得臣說：“子美善于用事及常語，多離析或倒句，則語健而體峻，意亦深穩。”（《麈史》）讀者從這里也可以看出杜甫化平凡為神奇的本領。
以上四句信手揮寫，若不經意，看似與憶弟無關，其實不然。不僅望月懷鄉寫出“憶”，就是聞戍鼓，聽雁聲，見寒露，也無不使作者感物傷懷，引起思念之情。所以是字字憶弟，句句有情。
詩由望月轉入抒情，過渡十分自然。月光常會引人遐想，更容易勾起思鄉之念。詩人今遭逢離亂，又在這清冷的月夜，更是別有一番滋味在心頭。在他的綿綿愁思中夾雜著生離死別的焦慮不安，語氣也分外沉痛。“有弟皆分散，無家問死生”，上句說弟兄離散，天各一方；下句說家已不存，生死難卜，寫得傷心折腸，感人至深。這兩句詩也概括了安史之亂中人民飽經憂患喪亂的普遍遭遇。
“寄書長不達，況乃未休兵”，緊承五、六兩句進一步抒發內心的憂慮之情。親人們四處流散，平時寄書尚且常常不達，更何況戰事頻仍，生死茫茫當更難逆料。含蓄蘊藉，一結無限深情。讀了這首詩，我們便不難明白杜甫為什么能夠寫出“烽火連三月，家書抵萬金”（《春望》）那樣凝煉警策的詩句來。深刻的生活體驗是藝術創作最深厚的源泉。
結構分析全詩層次井然，首尾照應，承轉圓熟，結構嚴謹。“未休兵”則“斷人行”，望月則“憶舍弟”，“無家”則“寄書不達”，人“分散”則“死生”不明，一句一轉，一氣呵成。
思想感情在安史之亂中，杜甫顛沛流離，備嘗艱辛，既懷家愁，又憂國難，真是感慨萬端。稍一觸動，千頭萬緒便一齊從筆底流出，所以把常見的懷鄉思親的題材寫得如此凄楚哀感，沉郁頓挫。
月夜古詩詞鑒賞2
【原文】
今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。
香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕干。
【注釋】
⑴鄜（fū）州：今陜西省富縣。當時杜甫的家屬在鄜州的羌村，杜甫在長安。
⑵閨中：內室。看，讀平聲kān。
⑶憐：想。
⑷未解：尚不懂得。
⑸香霧云鬟（huán）濕，清輝玉臂寒：寫想象中妻獨自久立，望月懷人的形象。香霧：霧本來沒有香氣，因為香氣從涂有膏沐的云鬟中散發出來，所以說“香霧”。望月已久，霧深露重，故云鬟沾濕，玉臂生寒。楊慎謂：“雨未嘗有香，而無微之詩云：‘雨香云淡覺微和。’云未嘗有香，而盧象詩云：‘云氣香流水。’今按：霧本無香，香從鬟中膏沐生耳。如薛能詩‘和花香雪九重城’，則以香雪借形柳花也。梁章隱《詠素馨花》詩：‘細花穿弱縷，盤向綠云鬟。’”云鬟，古代婦女的環形發飾。
⑹清輝：阮籍詩《詠懷》其十四：“明月耀清暉。”
⑺虛幌：透明的窗帷。幌，帷幔。
⑻雙照：與上面的"獨看"對應，表示對未來團聚的期望。淚痕：隋宮詩《嘆疆場》“淚痕猶尚在。”
【譯文】
今夜鄜州月亮，一定同樣清圓，遙想閨中妻子，只能獨自觀賞。
可憐幼小的兒女，怎懂思念的心酸？
蒙蒙霧氣，或許沾濕了妻子的鬢發；冷冷月光，該是映寒了妻子的玉臂。
何時才能團圓相見，倚靠薄帷共賞明月。那時一定月色依舊，就讓月光默默照干我們的淚痕。
【創作背景】
天寶十五載（756年）春，安祿山由洛陽攻潼關。六月，長安陷落，玄宗逃蜀，叛軍入白水，杜甫攜家逃往鄜州羌村。七月，肅宗在靈武（今寧夏靈武縣）即位，杜甫獲悉即從鄜州只身奔向靈武，不料途中被安史叛軍所俘，押回長安。八月，作者被禁長安望月思家而作此詩。
【作者簡介】
杜甫（712－770），字子美，自號少陵野老，世稱“杜工部”、“杜少陵”等，漢族，河南府鞏縣（今河南省鞏義市）人，唐代偉大的現實主義詩人，杜甫被世人尊為“詩圣”，其詩被稱為“詩史”。杜甫與李白合稱“李杜”，為了跟另外兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別開來，杜甫與李白又合稱“大李杜”。他憂國憂民，人格高尚，他的約1400余首詩被保留了下來，詩藝精湛，在中國古典詩歌中備受推崇，影響深遠。759-766年間曾居成都，后世有杜甫草堂紀念。
【賞析】
這首詩借看月而抒離情，但抒發的不是一般情況下的夫婦離別之情。字里行間，表現出時代的特征，離亂之痛和內心之憂熔于一爐，對月惆悵，憂嘆愁思，而希望則寄托于不知“何時”的未來。
在一二兩聯中，“憐”字，“憶”字，都不宜輕易滑過。而這又應該和“今夜”、“獨看”聯系起來加以吟味。明月當空，月月都能看到。特指“今夜”的“獨看”，則心目中自然有往日的“同看”和未來的“同看”。未來的“同看”，留待結句點明。往日的“同看”，則暗含于一二兩聯之中。“今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。” 這透露出他和妻子有過“同看”鄜州月而共“憶長安”的往事。安史之亂以前，作者困處長安達十年之久，其中有一段時間，是與妻子在一起度過的。和妻子一同忍饑受寒，也一同觀賞長安的明月，這自然就留下了深刻的記憶。當長安淪陷，一家人逃難到了羌村的時候，與妻子“同看”鄜州之月而共“憶長安”，已不勝其辛酸。如今自己身陷亂軍之中，妻子“獨看”鄜州之月而“憶長安”，那“憶”就不僅充滿了辛酸，而且交織著憂慮與驚恐。這個“憶”字，是含意深廣，耐人尋思的。往日與妻子同看鄜州之月而“憶長安”，雖然百感交集，但尚有自己為妻子分憂；如今呢，妻子“獨看”鄜州之月而“憶長安”，“遙憐”小兒女們天真幼稚，只能增加她的負擔，不能為她分憂。這個“憐”字，也是飽含深情，感人肺腑的。孩子還小，并不懂得想念，但杜甫不能不念。從小孩的“不念”更能體現出大人的“念”之深切。
第三聯通過妻子獨自看月的`形象描寫，進一步表現“憶長安”。霧濕云鬟，月寒玉臂。望月愈久而憶念愈深，這完全是作者想象中的情景。當想到妻子憂心忡忡，夜深不寐的時候，自己也不免傷心落淚。兩地看月而各有淚痕，這就激起了作者結束這種痛苦生活的希望；于是以表現希望的詩句作結：“何時倚虛幌，雙照淚痕干？”“雙照”而淚痕始干，則“獨看”而淚痕不干，也就意在言外了。
題為“月夜”，字字都從月色中照出，而以“獨看”、“雙照”為一詩之眼。“獨看”是現實，卻從對面著想，只寫妻子“獨看”鄜州之月而“憶長安”，而自己的“獨看”長安之月而憶鄜州，已包含其中。“雙照”兼包回憶與希望：感傷“今夜”的“獨看”，回憶往日的同看，而把并倚“虛幌”（薄帷）、對月抒愁的希望寄托于不知“何時”的未來。采用這種從對方設想的方式，妙在從對方那里生發出自己的感情，這種方法尤被后人當作法度。全詞詞旨婉切，章法緊密，明白如話，感情真摯，沒有被律詩束縛的痕跡。
月夜古詩詞鑒賞3
《月夜憶舍弟》杜甫
戌鼓斷人行，秋邊一雁聲。
露從今夜白，月是故鄉明。
有弟皆分散，無家問死生。
寄書長不達，況乃未休兵。
【注解】：
１、戌鼓：戌樓上的更鼓。
２、邊秋：一作“秋邊”，秋天的邊境。
３、長：一直，老是。
【韻譯】：
戌樓響過更鼓，路上斷了行人形影，秋天的'邊境，傳來孤雁悲切的鳴聲。
今日正是白露，忽然想起遠方兄弟，望月懷思，覺得故鄉月兒更圓更明。
可憐有兄弟，卻各自東西海角天涯，有家若無，是死是生我何處去打聽？
平時寄去書信，常常總是無法到達，更何況烽火連天，叛亂還沒有治平。
【評析】：
詩作于乾元二年（７５９），這時安史之亂尚未治平，作教師于戰亂中，顛沛流離，歷盡國難家憂，心中滿腔悲憤。望秋月而思念手足兄弟，寄托縈懷家國之情。全詩層次井然，首尾照應，結構嚴密，環環相扣，句句轉承，一氣呵成。“露從今夜白，月是故鄉明”句，可見造句，的神奇矯健。
月夜古詩詞鑒賞4
朝代：唐代
作者：杜甫
原文：
今夜?州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。
香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕干。
寫作背景
天寶十五載(756)春，安祿山由洛陽攻潼關。五月，杜甫從奉先移家至潼關以北白水(今陜西白水縣)的舅父處。六月，長安陷落，玄宗逃蜀，叛軍入白水，杜甫攜家逃往?州羌村。七月，肅宗在靈武(今寧夏靈武縣)即位，杜甫獲悉即從?州只身奔向靈武，不料途中被安史叛軍所俘，押回長安。這首詩即是困居長安時所作，表達了對離亂中的家小的深切掛念。情深意真，明白如話，絲毫不見為律詩束縛的痕跡。詩的構思采用從對方設想的方式，"心已馳神到彼，詩從對面飛來，悲婉微至，精麗絕倫，又妙在無一字不從月色照出也"(《讀杜心解》)。后世詩人常常學此法度。
譯文
今夜的圓圓的秋月是多么皎潔美好，妻子卻一個人在閨房中獨自望月：希望相公快點回來!幼小的兒女卻還不懂思念在長安的父親，還不能理解母親對月懷人的心情。夜露深重，你烏云似的頭發被打濕了，月光如水，你如玉的臂膀可受寒?什么時候才能和你一起倚著窗帷，仰望明月，讓月光照干我們彼此的淚痕呢?
注釋
1、?(fū)州：今陜西省富縣。當時杜甫的家屬在?州的羌(qiāng)村，杜甫在長安。這兩句設想妻子在?州獨自對月懷人的情景。
2.、閨中：內室。看，讀平聲。
3、憐：想。未解：尚不懂得。
4、云鬟:古代婦女的環形發飾。
5、香霧云鬟(huán)濕，清輝玉臂寒：寫想象中妻獨自久立，望月懷人的形象。香霧：霧本來沒有香氣，因為香氣從涂有膏沐的云鬟中散發出來，所以說“香霧”。望月已久，霧深露重，故云鬟沾濕，玉臂生寒。
6、虛幌：透明的`窗帷。雙照：與上面的"獨看"對應，表示對未來團聚的期望。
鑒賞
此詩選自《杜工部集》，題為《月夜》，作者看到的是長安月。如果從自己方面落筆，一入手應該寫“今夜長安月，閨中只獨看”。但他更焦心的不是自己失掉自由、生死未卜的處境，而是妻子對自己的處境如何焦心。所以悄然動容，神馳千里，直寫“今夜?州月，閨中只獨看”。這已經透過一層。自己只身在外，當然是獨自看月。妻子尚有兒女在旁，為什么也“獨看”呢?“遙憐小兒女，未解憶長安”一聯作了回答。妻子看月，并不是欣賞自然風光，而是“憶長安”，而小兒女未諳世事，還不懂得“憶長安”啊!用小兒女的“不解憶”反襯妻子的“憶”，突出了那個“獨”字，又進一層。
在一二兩聯中，“憐”字，“憶”字，都不宜輕易滑過。而這，又應該和“今夜”、“獨看”聯系起來加以吟味。明月當空，月月都能看到。特指“今夜”的“獨看”，則心目中自然有往日的“同看”和未來的“同看”。未來的“同看”，留待結句點明。往日的“同看”，則暗含于一二兩聯之中。“今夜?州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。” ??這不是分明透露出他和妻子有過“同看”?州月而共“憶長安”的往事嗎?我們知道，安史之亂以前，作者困處長安達十年之久，其中有一段時間，是與妻子在一起度過的。和妻子一同忍饑受寒，也一同觀賞長安的明月，這自然就留下了深刻的記憶。當長安淪陷，一家人逃難到了羌村的時候，與妻子“同看”?州之月而共“憶長安”，已不勝其辛酸!如今自己身陷亂軍之中，妻子“獨看”?州之月而“憶長安”，那“憶”就不僅充滿了辛酸，而且交織著憂慮與驚恐。這個“憶”字，是含意深廣，耐人尋思的。往日與妻子同看?州之月而“憶長安”，雖然百感交集，但尚有自己為妻子分憂;如今呢，妻子“獨看”?州之月而“憶長安”，“遙憐”小兒女們天真幼稚，只能增加她的負擔，哪能為她分憂啊!這個“憐”字，也是飽含深情，感人肺腑的。孩子還小，并不懂得想念，可是，杜甫又怎能不念呢?!從小孩的“不念”更能體現出大人的“念”之深切。
第三聯通過妻子獨自看月的形象描寫，進一步表現“憶長安”。霧濕云鬟，月寒玉臂。望月愈久而憶念愈深，甚至會擔心她的丈夫是否還活著，怎能不熱淚盈眶?而這，又完全是作者想象中的情景。當想到妻子憂心忡忡，夜深不寐的時候，自己也不免傷心落淚。兩地看月而各有淚痕，這就不能不激起結束這種痛苦生活的希望;于是以表現希望的詩句作結：“何時倚虛幌，雙照淚痕干?”“雙照”而淚痕始干，則“獨看”而淚痕不干，也就意在言外了。
作者在半年以后所寫的《述懷》詩中說：“去年潼關破，妻子隔絕久”;“寄書問三川(?州的屬縣，羌村所在)，不知家在否”;“幾人全性命?盡室豈相偶!”兩詩參照，就不難看出“獨看”的淚痕里浸透著天下亂離的悲哀，“雙照”的清輝中閃耀著四海升平的理想。字里行間，時代的脈搏是清晰可辨的。
題為《月夜》，字字都從月色中照出，而以“獨看”、“雙照”為一詩之眼。“獨看”是現實，卻從對面著想，只寫妻子“獨看”?州之月而“憶長安”，而自己的“獨看”長安之月而憶?州，已包含其中。“雙照”兼包回憶與希望：感傷“今夜”的“獨看”，回憶往日的同看，而把并倚“虛幌”(薄帷)、對月抒愁的希望寄托于不知“何時”的未來。詞旨婉切，章法緊密。如黃生所說：“五律至此，無忝詩圣矣!”
借助想象，抒寫妻子對自己的思念，也寫出自己對妻子的思念。
這首詩借看月而抒離情，但抒發的不是一般情況下的夫婦離別之情。字里行間，表現出時代的特征，離亂之痛和內心之憂熔于一爐，對月惆悵，憂嘆愁思，而希望則寄托于不知“何時”的未來。
月夜古詩詞鑒賞5
《月夜》
作者：唐朝，杜甫
《月夜》原文：
月夜
杜甫〔唐代〕
今夜鄜州月，閨中只獨看。
遙憐小兒女，未解憶長安。
香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。
何時倚虛幌，雙照淚痕干。
【注釋】
鄜州：今陜西富縣。閨中：指妻子。小兒女：尚不懂事的子女。解：懂得。憶長安：思念身在長安的父親。肅宗至德元載(756),叛軍攻陷潼關，杜甫攜家眷逃至郫州，聞肅宗在靈武即位，于是前往效力，途中為叛軍所俘，被解回長安。香霧：月夜的霧氣。虛幌：薄紗。雙照：指月光同時照著身處異地夫妻二人。
《月夜》拼音解讀：
jīn yè fū zhōu yuè，guī zhōng zhǐ dú kān。
yáo lián xiǎo ér nǚ，wèi jiě yì cháng ān 。
xiāng wù yún huán shī，qīng huī yù bì hán 。
hé shí yǐ xū huǎng，shuāng zhào lèi hén gān 。
相關翻譯
今晚秋月是多么皎潔，你卻在鄜州的家中獨看。
料想家中年幼的兒女，還不懂你為何思念長安。
霧氣濃重，可沾濕你秀發?月光如水，玉臂能共時候，才可覺涼寒?
什么是淚照干那滿倚薄慢，讓月痕的臉。
相關賞析
安史之亂爆發后，杜甫獨自困居在淪陷的長安城中，在月夜思念家人，寫下這首情深意切的詩。
此詩構思巧妙，詩人本來望月懷妻，卻設想妻子在月下想念自己；本來自己在月下懷念年幼的兒女，卻設想天真幼稚的小兒女隨著母親看月還不懂得想念在長安的自己。
詩人只身在外，當然是獨自看月。但是妻子身邊有兒女陪伴，為什么也是“獨看”呢?下一聯隨即給出了答案：妻子看月，并不是真的在賞月，而是在“憶長安“，但是小兒女不諳世事，自然也不明白人間的離別之恨與相思之情，又哪里會懂得“憶長安”呢。詩人巧妙地用小兒女的`“未解憶“來反襯妻子的“憶”，突出了“獨”字，情感上又深化了一層。
接下來通過描寫妻子獨自看月的形象，進一步表現“憶長安”。詩人想象妻子在月下久久佇立徘徊以至于霧濕云鬟，月寒玉臂。進而盼望聚首相倚，雙照團圓。
每當想到妻子夜不能寐的情景時，詩人自己也忍不住傷心落淚，由此激起了對于結束這種痛苦生活的渴望，于是很自然地以表現希望的詩句收束全篇：“何時倚虛幌，雙照淚痕干?"
這首詩借看月而抒離情，但又不僅僅是一般的夫妻離別之情，而是浸透了天下亂離的悲哀，在“獨看”的淚痕里，"雙照”的清輝中閃耀著詩人期待四海升平的理想。辭旨婉切，章法緊密，無一字不是從月色中照出，既精麗絕俗，又感人肺腑。
作者介紹
杜甫杜甫(712-770),字子美，自稱“少陵野老”。原籍湖北襄陽，后遷居河南鞏縣。詩人社審言之孫。年輕時應進士舉，不第，浸游各地，后客居長安十年。安史之亂中提奔唐肅宗，授左拾遺。后棄官入蜀，定居成都洗花溪草堂。一度在劍南節度使嚴式重中任參謀，表為檢校工部員外郎，故世稱“杜工部”，嚴武死后攜家出題，漂油江南，病元于途中。其詩以古體、律詩見長，展現了唐代由盛而我的歷史過程，被稱為“講史”。是我國最偉大的詩人之一，與李白齊名，并稱“李杜”，有《杜工郵集》詳情
月夜古詩詞鑒賞6
月夜憶舍弟原文：
戍鼓斷人行，邊秋一雁聲。露從今夜白，月是故鄉明。有弟皆分散，無家問死生。寄書長不達，況乃未休兵。
翻譯：
譯文戍樓上的更鼓聲隔斷了人們的來往，邊塞的秋天里，一只孤雁正在鳴叫。從今夜就進入了白露節氣，月亮還是故鄉的最明亮。有兄弟卻都分散了，沒有家無法探問生死。寄往洛陽城的家書常常不能送到，何況戰亂頻繁沒有停止。
注釋1.舍弟：謙稱自己的弟弟。2.戍鼓：戍樓上的更鼓。戍，駐防。3.斷人行：指鼓聲響起后，就開始宵禁。4邊秋：一作“秋邊”，秋天的'邊地，邊塞的秋天5.露從今夜白：指在氣節“白露”的一個夜晚。6.有弟皆分散，無家問死生：弟兄分散，家園無存，互相間都無從得知死生的消息。7.長：一直，老是。8.達：到。9.況乃：何況是。10. 未休兵：戰爭還沒有結束。
賞析：
這首詩是759年（乾元二年）秋杜甫在秦州所作。這年九月，安史之亂，安祿山、史思明從范陽引兵南下，攻陷汴州，西進洛陽，山東、河南都處于戰亂之中。當時，杜甫的幾個弟弟正分散在這一帶，由于戰事阻隔，音信不通，引起他強烈的憂慮和思念。《月夜憶舍弟》即是他當時思想感情的真實記錄。詩中寫兄弟因戰亂而離散，杳無音信。在異鄉的戍鼓和孤雁聲中觀賞秋夜月露，只能倍增思鄉憶弟之情。顛沛流離中的詩人杜甫，看到山河破碎，思念不知生死的兄弟，更為國家而悲痛。
月夜古詩詞鑒賞7
作者：杜甫
原文：
戌鼓斷人行，秋邊一雁聲。
露從今夜白，月是故鄉明。
有弟皆分散，無家問死生。
寄書長不達，況乃未休兵。
譯文
戌樓響過更鼓，路上斷了行人形影，
秋天的邊境，傳來孤雁悲切的鳴聲。
今日正是白露，忽然想起遠方兄弟，
望月懷思，覺得故鄉月兒更圓更明。
可憐有兄弟，卻各自東西海角天涯，
有家若無，是死是生我何處去打聽？
平時寄去書信，常常總是無法到達，
更何況烽火連天，叛亂還沒有治平。
意境
《月夜憶舍弟》是唐代詩人杜甫創作的一首五言律詩。此詩首聯和頷聯寫景，烘托出戰爭的氛圍。頸聯和尾聯在此基礎上寫兄弟因戰亂而離散，居無定處，杳無音訊，于是思念之情油然而生，特別是在入秋以后的白露時節，在戌樓上的鼓聲和失群孤雁的哀鳴聲的映襯之下，這種思念之情越發顯得深沉和濃烈。全詩托物詠懷，層次井然，語句精工，格調沉郁哀傷，真摯感人。
賞析
這首詩首聯即突兀不平。題目是“月夜”，作者卻不從月夜寫起，而是首先描繪了一幅邊塞秋天的圖景：“戍鼓斷人行，邊秋一雁聲。”路斷行人，寫出所見；戍鼓雁聲，寫出所聞。耳目所及皆是一片凄涼景象。沉重單調的.更鼓和天邊孤雁的叫聲不僅沒有帶來一絲活氣，反而使本來就荒涼不堪的邊塞顯得更加冷落沉寂。“斷人行”點明社會環境，說明戰事仍然頻繁、激烈，道路為之阻隔。兩句詩渲染了濃重悲涼的氣氛，點明“月夜”的背景。
頷聯點題。“露從今夜白”，既寫景，也點明時令。那是在白露節的夜晚，清露盈盈，令人頓生寒意。“月是故鄉明”，也是寫景，卻與上句略有不同。作者所寫的不完全是客觀實景，而是融入了自己的主觀感情。明明是普天之下共一輪明月，本無差別，偏要說故鄉的月亮最明；明明是作者自己的心理幻覺，偏要說得那么肯定，不容質疑。然而，這種以幻作真的手法卻使人覺得合乎情理，這是因為它深刻地表現了作者微妙的心理，突出了對故鄉的感懷。這兩句在煉句上也很見功力，它要說的不過是“今夜露白”，“故鄉月明”，只是將詞序這么一換，語氣便分外矯健有力。
上兩聯信手揮寫，若不經意，看似與憶弟無關，其實不然。不僅望月懷鄉寫出“憶”，就是聞戍鼓，聽雁聲，見寒露，也無不使作者感物傷懷，引起思念之情。所以是字字憶弟，句句有情。
頸聯由望月轉入抒情，過渡十分自然。月光常會引人遐想，更容易勾起思鄉之念。詩人今遭逢離亂，又在這清冷的月夜，更是別有一番滋味在心頭。在他的綿綿愁思中夾雜著生離死別的焦慮不安，語氣也分外沉痛。“有弟皆分散，無家問死生”，上句說弟兄離散，天各一方；下句說家已不存，生死難卜，寫得傷心折腸，感人至深。這兩句詩也概括了安史之亂中人民飽經憂患喪亂的普遍遭遇。
尾聯緊承頸聯進一步抒發內心的憂慮之情。親人們四處流散，平時寄書尚且常常不達，更何況戰事頻仍，生死茫茫當更難逆料。含蓄蘊藉，一結無限深情。
全詩層次井然，首尾照應，承轉圓熟，結構嚴謹。“未休兵”則“斷人行”，望月則“憶舍弟”，“無家”則“寄書不達”，人“分散”則“死生”不明，一句一轉，一氣呵成。懷鄉思親之情凄楚哀感，沉郁頓挫。
月夜古詩詞鑒賞8
“今夜偏知春氣暖，蟲聲新透綠窗紗”兩句出自劉方平《月夜》，描寫小昆蟲首先感知到了春天的信息。意思是：今天晚上夜半時分，正是寒氣襲人，萬籟俱靜的時候，透過綠色的窗紗，第次傳來了初春清脆、歡快的蟲鳴，身上也似乎感覺到了春天的溫暖。
劉方平是唐代不太有名的詩人，但他的一些詩寫得清麗、細膩、新穎雋永，在唐代詩壇獨樹一格。
春的信息是悄悄的，不經意的，一如蟲聲的輕微，一絲一毫的暖意，然而盡管很微弱，還是被詩人敏感地捕捉到了。在靜謐的月夜之中，小昆蟲首先感知到夜氣中散發著的春的信息，情不自禁地鳴叫起來。這歡快的.蟲聲標志著生命的萌動，萬物復蘇的歡樂，所以它在詩人心中引起的，就是春回大地的美好聯想。
詩人選取蟲聲報春，立意新穎別致，寫出了一支獨特的大地回春曲，與北宋蘇軾的“春江水暖鴨先知”有異曲同工之妙，而且比蘇軾的詩意體驗早了幾百年。它不僅表現出詩人藝術上的獨創精神，而且顯示了敏銳的感受能力。觀察細膩，構思別致，輕盈的語氣中洋溢著詩人的喜悅之情。
月夜古詩詞鑒賞9
《春江花月夜》
春江潮水連海平，海上明月共潮生。
滟滟隨波千萬里，何處春江無月明！
江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。
江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。
江畔何人初見月？江月何年初照人？
人生代代無窮已，江月年年望相似。(望相似一作：只相似)
不知江月待何人，但見長江送流水。
白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。
誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？
可憐樓上月裴回，應照離人妝鏡臺。(裴回一作：徘徊)
玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。
此時相望不相聞，愿逐月華流照君。
鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。
昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。
江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。
斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。
不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。(落月一作：落花)
《春江花月夜》譯文
春天的江潮水勢浩蕩與大海連成了一片，一輪明月從海上升起好像與潮水一起涌出來。
月光照耀著春江隨著波浪蕩漾千萬里，所有地方的春江都有明亮的月光。
江水曲曲折折地繞著花草叢生的原野流淌，月光照射著開遍鮮花的樹林好像細密的雪珠在閃爍。
月色如霜所以霜飛無從覺察，洲上的白沙和月色融合在一起看不分明。
江水和天空變成了一種顏色沒有一點微小的灰塵，明亮的天空中只有一輪孤月懸掛。
江邊上是什么人最初看見了月亮，江上的月亮又是哪一年最初照耀著人們？
人生一代一代地無窮無盡，而江上的月亮一年一年地總是相似。
不知道江上的月亮在等待著什么人，只見長江不斷地一直運輸著流水。
游子像一片白云緩緩地離去，只剩下思婦站在離別的青楓浦不勝憂愁。
誰家的游子今晚坐著小舟在漂蕩？什么地方有人在明月照耀的樓上相思？
可憐樓上不停移動的月光，應該照耀在離人的梳妝臺。
月光照進思婦的門簾卷不走，照在她的搗衣砧上拂不掉。
這時互相望著月亮可是不能音信，我希望隨著月光流去照耀著您。
鴻雁不停地飛翔而不能飛出無邊的月光，月照江面魚龍在水中跳躍激起陣陣波紋。
昨天夜里夢見花落閑潭，可惜的是春天已過了一半自己卻還不能回家。
江水帶著春光將要流盡，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉藏在海霧里，碣石與瀟湘的離人距離無限遙遠。
不知道有幾人能趁著月光回家，唯有那西落的月亮搖蕩著離情灑滿了江邊的樹林。
《春江花月夜》注釋
滟（yàn）滟：波光蕩漾的樣子。
芳甸（diàn）：芳草豐茂的原野。甸，郊外之地。
霰（xiàn）：天空中降落的白色不透明的小冰粒。形容月光下春花晶瑩潔白。
流霜：飛霜，古人以為霜和雪一樣，是從空中落下來的，所以叫流霜。在這里比喻月光皎潔，月色朦朧、流蕩，所以不覺得有霜霰飛揚。
汀（tīng）：沙灘。
纖塵：微細的灰塵。
月輪：指月亮，因為月圓時像車輪，所以稱為月輪。
窮已：窮盡。
江月年年只相似：另一種版本為“江月年年望相似”。
但見：只見、僅見。
悠悠：渺茫、深遠。
青楓浦上：青楓浦地名今湖南瀏陽縣境內有青楓浦。這里泛指游子所在的地方。
浦上：水邊。
扁舟子：飄蕩江湖的游子。扁舟，小舟。
明月樓：月夜下的閨樓。這里指閨中思婦。
月裴回：指月光偏照閨樓，徘徊不去，令人不勝其相思之苦。
離人：此處指思婦。
妝鏡臺：梳妝臺。
玉戶：形容樓閣華麗，以玉石鑲嵌。
搗衣砧（zhēn）：搗衣石、捶布石。
相聞：互通音信。
逐：追隨。
月華：月光。
文：同“紋”。
閑潭：幽靜的水潭。
復西斜：此中“斜”應為押韻讀作“xiá”（洛陽方言是當時的標準國語，斜在洛陽方言中就讀作xiá）。
瀟湘:湘江與瀟水。
碣（jié）石、瀟湘：一南一北，暗指路途遙遠，相聚無望。
無限路：極言離人相距之遠。
乘月：趁著月光。
搖情：激蕩情思，猶言牽情。
《春江花月夜》賞析
被聞一多先生譽為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”（《宮體詩的自贖》）的《春江花月夜》，一千多年來使無數讀者為之傾倒。一生僅留下兩首詩的張若虛，也因這一首詩，“孤篇橫絕，竟為大家”。
此詩沿用陳隋樂府舊題，運用富有生活氣息的清麗之筆，以月為主體，以江為場景，描繪了一幅幽美邈遠、惝恍迷離的春江月夜圖，抒寫了游子思婦真摯動人的離情別緒以及富有哲理意味的人生感慨，表現了一種迥絕的宇宙意識，創造了一個深沉、寥廓、寧靜的境界。全詩共三十六句，每四句一換韻，通篇融詩情、畫意、哲理為一體，意境空明，想象奇特，語言自然雋永，韻律宛轉悠揚，洗凈了六朝宮體的濃脂膩粉，具有極高的審美價值，素有“孤篇蓋全唐”之譽。
詩人入手擒題，一開篇便就題生發，勾勒出一幅春江月夜的壯麗畫面：江潮連海，月共潮生。這里的“海”是虛指。江潮浩瀚無垠，仿佛和大海連在一起，氣勢宏偉。這時一輪明月隨潮涌生，景象壯觀。一個“生”字，就賦予了明月與潮水以活潑潑的生命。月光閃耀千萬里之遙，哪一處春江不在明月朗照之中！江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野，月色瀉在花樹上，象撒上了一層潔白的雪。詩人真可謂是丹青妙手，輕輕揮灑一筆，便點染出春江月夜中的奇異之“花”。同時，又巧妙地繳足了“春江花月夜”的題面。詩人對月光的觀察極其精微：月光蕩滌了世間萬物的五光十色，將大千世界浸染成夢幻一樣的銀輝色。因而“流霜不覺飛”，“白沙看不見”，渾然只有皎潔明亮的月光存在。細膩的筆觸，創造了一個神話般美妙的境界，使春江花月夜顯得格外幽美恬靜。這八句，由大到小，由遠及近，筆墨逐漸凝聚在一輪孤月上了。
清明澄徹的天地宇宙，仿佛使人進入了一個純凈的世界，這就自然地引起了詩人的遐思冥想：“江畔何人初見月？江月何年初照人？”詩人神思飛躍，但又緊緊聯系著人生，探索著人生的哲理與宇宙的奧秘。這種探索，古人也已有之，如曹植《送應氏》：“天地無終極，人命若朝霜”，阮籍《詠懷》：“人生若塵露，天道邈悠悠”等等，但詩的主題多半是感慨宇宙永恒，人生短暫。張若虛在此處卻別開生面，他的思想沒有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代無窮已，江月年年只相似。”個人的生命是短暫即逝的，而人類的存在則是綿延久長的，因之“代代無窮已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。這是詩人從大自然的美景中感受到的一種欣慰。詩人雖有對人生短暫的感傷，但并不是頹廢與絕望，而是緣于對人生的追求與熱愛。全詩的基調是“哀而不傷”，使我們得以聆聽到初盛唐時代之音的回響。
“不知江月待何人，但見長江送流水”，這是緊承上一句的“只相似”而來的。人生代代相繼，江月年年如此。一輪孤月徘徊中天，象是等待著什么人似的，卻又永遠不能如愿。月光下，只有大江急流，奔騰遠去。隨著江水的流動，詩篇遂生波瀾，將詩情推向更深遠的境界。江月有恨，流水無情，詩人自然地把筆觸由上半篇的大自然景色轉到了人生圖象，引出下半篇男女相思的離愁別恨。
“白云”四句總寫在春江花月夜中思婦與游子的兩地思念之情。“白云”、“青楓浦”托物寓情。白云飄忽，象征“扁舟子”的行蹤不定。“青楓浦”為地名，但“楓”“浦”在詩中又常用為感別的景物、處所。“誰家”“何處”二句互文見義，正因不止一家、一處有離愁別恨，詩人才提出這樣的設問，一種相思，牽出兩地離愁，一往一復，詩情蕩漾，曲折有致。
以下“可憐”八句承“何處”句，寫思婦對離人的懷念。然而詩人不直說思婦的悲和淚，而是用“月”來烘托她的懷念之情，悲淚自出。詩篇把“月”擬人化，“徘徊”二字極其傳神：一是浮云游動，故光影明滅不定；二是月光懷著對思婦的憐憫之情，在樓上徘徊不忍去。它要和思婦作伴，為她解愁，因而把柔和的清輝灑在妝鏡臺上、玉戶簾上、搗衣砧上。豈料思婦觸景生情，反而思念尤甚。她想趕走這惱人的月色，可是月色“卷不去”，“拂還來”，真誠地依戀著她。這里“卷”和“拂”兩個癡情的動作，生動地表現出思婦內心的愁悵和迷惘。月光引起的情思在深深地攪擾著她，此時此刻，月色不也照著遠方的愛人嗎？共望月光而無法相知，只好依托明月遙寄相思之情。望長空：鴻雁遠飛，飛不出月的光影，飛也徒勞；看江面，魚兒在深水里躍動，只是激起陣陣波紋，躍也無用。“尺素在魚腸，寸心憑雁足”。向以傳信為任的魚雁，如今也無法傳遞音訊──該又憑添幾重愁苦！
最后八句寫游子，詩人用落花、流水、殘月來烘托他的思歸之情。“扁舟子”連做夢也念念歸家──花落幽潭，春光將老，人還遠隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不僅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更襯托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海霧隱遮了落月；碣石、瀟湘，天各一方，道路是多么遙遠。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“無限路”也就無限地加深了他的鄉思。他思忖：在這美好的春江花月之夜，不知有幾人能乘月歸回自己的家鄉！他那無著無落的離情，伴著殘月之光，灑滿在江邊的樹林之上……
“落月搖情滿江樹”，這結句的“搖情”──不絕如縷的思念之情，將月光之情，游子之情，詩人之情交織成一片，灑落在江樹上，也灑落在讀者心上，情韻裊裊，搖曳生姿，令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想與藝術上都超越了以前那些單純模山范水的景物詩，“羨宇宙之無窮，哀吾生之須臾”的哲理詩，抒兒女別情離緒的愛情詩。詩人將這些屢見不鮮的傳統題材，注入了新的含義，融詩情、畫意、哲理為一體，憑借對春江花月夜的描繪，盡情贊嘆大自然的奇麗景色，謳歌人間純潔的愛情，把對游子思婦的同情心擴大開來，與對人生哲理的追求、對宇宙奧秘的探索結合起來，從而匯成一種情、景、理水乳交溶的幽美而邈遠的意境。詩人將深邃美麗的藝術世界特意隱藏在惝恍迷離的藝術氛圍之中，整首詩篇仿佛籠罩在一片空靈而迷茫的月色里，吸引著讀者去探尋其中美的真諦。
全詩緊扣春、江、花、月、夜的背景來寫，而又以月為主體。“月”是詩中情景兼融之物，它跳動著詩人的脈搏，在全詩中猶如一條生命紐帶，通貫上下，觸處生神，詩情隨著月輪的生落而起伏曲折。月在一夜之間經歷了升起──高懸──西斜──落下的過程。在月的照耀下，江水、沙灘、天空、原野、楓樹、花林、飛霜、白沙、扁舟、高樓、鏡臺、砧石、長飛的鴻雁、潛躍的魚龍，不眠的思婦以及漂泊的游子，組成了完整的詩歌形象，展現出一幅充滿人生哲理與生活情趣的畫卷。這幅畫卷在色調上是以淡寓濃，雖用水墨勾勒點染，但“墨分五彩”，從黑白相輔、虛實相生中顯出絢爛多彩的藝術效果，宛如一幅淡雅的中國水墨畫，體現出春江花月夜清幽的意境美。
詩的韻律節奏也饒有特色。詩人灌注在詩中的感情旋律極其悲慨激蕩，但那旋律既不是哀絲豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或夢幻曲，含蘊，雋永。詩的內在感情是那樣熱烈、深沉，看來卻是自然的、平和的，猶如脈搏跳動那樣有規律，有節奏，而詩的韻律也相應地揚抑回旋。全詩共三十六句，四句一換韻，共換九韻。又平聲庚韻起首，中間為仄聲霰韻、平聲真韻、仄聲紙韻、平聲尤韻、灰韻、文韻、麻韻，最后以仄聲遇韻結束。詩人把陽轍韻與陰轍韻交互雜沓，高低音相間，依次為洪亮級（庚、霰、真）──細微極（紙）──柔和級（尤、灰）──洪亮級（文、麻）──細微級（遇）。全詩隨著韻腳的轉換變化，平仄的交錯運用，一唱三嘆，前呼后應，既回環反復，又層出不窮，音樂節奏感強烈而優美。這種語音與韻味的變化，又是切合著詩情的起伏，可謂聲情與文情絲絲入扣，宛轉諧美。
逐句分析
整篇詩由景、情、理依次展開，第一部分寫了春江的美景。第二部分寫了面對江月由此產生的感慨。第三部分寫了人間思婦游子的離愁別緒。
詩人入手擒題，勾勒出一幅春江月夜的壯麗畫面：江潮連海，月共潮生。這里的“海”是虛指。江潮浩瀚無垠，仿佛和大海連在一起，氣勢宏偉。這時一輪明月隨潮涌生，景象壯觀。一個“生”字，就賦予了明月與潮水以活潑的生命。月光閃耀千萬里之遙，哪一處春江不在明月朗照之中。江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野，月色瀉在花樹上，像撒上了一層潔白的雪。同時，又巧妙地繳足了“春江花月夜”的題面。詩人對月光的觀察極其精微，月光蕩滌了世間萬物的五光十色，將大千世界浸染成夢幻一樣的銀輝色。因而“空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見”，渾然只有皎潔明亮的月光存在。細膩的筆觸，創造了一個神話般美妙的境界，使春江花月夜顯得格外幽美恬靜。這八句，由大到小，由遠及近，筆墨逐漸凝聚在一輪孤月上了。
清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人進入了一個純凈世界，這就自然地引起了詩人的遐思冥想：“江畔何人初見月？江月何年初照人？”詩人神思飛躍，但又緊緊聯系著人生，探索著人生的哲理與宇宙的奧秘。在此處卻別開生面，思想沒有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代無窮已，江月年年望相似。”個人的生命是短暫即逝的，而人類的存在則是綿延久長的，因之“代代無窮已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。詩人雖有對人生短暫的感傷，但并不是頹廢與絕望，而是緣于對人生的追求與熱愛。
“不知江月待何人，但見長江送流水”，這是緊承上一句的“望相似”而來的。人生代代相繼，江月年年如此。一輪孤月徘徊中天，像是等待著什么人似的，卻又永遠不能如愿。月光下，只有大江急流，奔騰遠去。隨著江水的流動，詩篇遂生波瀾，將詩情推向更深遠的境界。江月有恨，流水無情，詩人自然地把筆觸由上半篇的大自然景色轉到了人生圖象，引出下半篇男女相思的離愁別恨。
“白云”四句總寫在月夜中思婦與游子的兩地思念之情。“白云”、“青楓浦”托物寓情。白云飄忽，象征“扁舟子”的行蹤不定。“青楓浦”為地名，但“楓”“浦”在詩中又常用為感別的景物、處所。“誰家”“何處”二句互文見義，因不止一家、一處有離愁別恨，詩人才提出這樣的設問，一種相思，牽出兩地離愁，一往一復，詩情蕩漾，曲折有致。
接下“可憐”八句承“何處”句，寫思婦對離人的懷念。然而詩人不直說思婦的悲和淚，而是用“月”來烘托她的懷念之情，悲淚自出。詩篇把“月”擬人化，“徘徊”二字極其傳神：一是浮云游動，故光影明滅不定；二是月光懷著對思婦的憐憫之情，在樓上徘徊不忍去。它要和思婦作伴，為她解愁，因而把柔和的清輝灑在妝鏡臺上、玉戶簾上、搗衣砧上。豈料思婦觸景生情，反而思念尤甚。她想趕走這惱人的月色，可是月色“卷不去”，“拂還來”，真誠地依戀著她。這里“卷”和“拂”兩個癡情的動作，生動地表現出思婦內心的.愁悵和迷惘。共望月光而無法相知，只好依托明月遙寄相思之情。“鴻雁長飛光不度”，也暗含魚雁不能傳信之意。
最后八句寫游子，詩人用落花、流水、殘月來烘托他的思歸之情。“扁舟子”連做夢也念念歸家——花落幽潭，春光將老，人還遠隔天涯，江水流春，流去的不僅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更襯托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海霧隱遮了落月；碣石、瀟湘，天各一方，道路是多么遙遠。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“無限路”也就無限地加深了他的鄉思。他思忖：在這美好的春江花月之夜，不知有幾人能乘月歸回自己的家鄉。他那無著無落的離情，伴著殘月之光，灑滿在江邊的樹林之上。
整體把握
《春江花月夜》的章法結構，以整齊為基調，以錯雜顯變化。三十六行詩，共分為九組，每四句一小組，一組三韻，另一組必定轉用另一韻，像九首絕句。這是它整齊的一面。它的錯綜復雜，則體現在九個韻腳的平仄變化。開頭一、三組用平韻，二、四組用仄韻，隨后五六七八組皆用平韻，最后用仄韻結束，錯落穿插，聲調整齊而不呆板。在句式上，大量使用排比句、對偶句和流水對，起承轉合皆妙，文章氣韻無窮。
全詩緊扣春、江、花、月、夜的背景來寫，而又以月為主體。“月”是詩中情景兼融之物，它跳動著詩人的脈搏，在全詩中猶如一條生命紐帶，通貫上下，詩情隨著月輪的生落而起伏曲折。月在一夜之間經歷了升起——高懸——西斜——落下的過程。在月的照耀下，江水、沙灘、天空、原野、楓樹、花林、飛霜、白沙、扁舟、高樓、鏡臺、砧石、長飛的鴻雁、潛躍的魚龍，不眠的思婦以及漂泊的游子，組成了完整的詩歌形象，展現出一幅充滿人生哲理與生活情趣的畫卷。這幅畫卷在色調上是以淡寓濃，雖用水墨勾勒點染，但“墨分五彩”，從黑白相輔、虛實相生中顯出絢爛多彩的藝術效果，宛如一幅淡雅的中國水墨畫，體現出春江花月夜清幽的意境美。
被聞一多先生譽為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”（《宮體詩的自贖》）的《春江花月夜》，一千多年來使無數讀者為之傾倒。一生僅留下兩首詩的張若虛，也因這一首詩，被喻為“孤篇橫絕全唐”。
作者抓住揚州南郊曲江或更南揚子江一帶月下夜景中最動人的五種事物：春、江、花、月、夜。作者更是透著對生活美好的向往把揚州的景色以文字表達出來。
整篇詩由景、情、理依次展開，第一部分寫了春江的美景。第二部分寫了面對江月由此產生的感慨。第三部分寫了人間思婦游子的離愁別緒。
詩人入手擒題，一開篇便就題生發，勾勒出一幅春江月夜的壯麗畫面：江潮連海，月共潮生。這里的“海”是虛指。江潮浩瀚無垠，仿佛和大海連在一起，氣勢宏偉。這時一輪明月隨潮涌生，景象壯觀。一個“生”字，就賦予了明月與潮水以活潑的生命。月光閃耀千萬里之遙，哪一處春江不在明月朗照之中！江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野，月色瀉在花樹上，像撒上了一層潔白的雪。詩人真可謂是丹青妙手，輕輕揮灑一筆，便點染出春江月夜中的奇異之“花”。同時，又巧妙地繳足了“春江花月夜”的題面。詩人對月光的觀察極其精微：月光蕩滌了世間萬物的五光十色，將大千世界浸染成夢幻一樣的銀輝色。因而“流霜不覺飛”，“白沙看不見”，渾然只有皎潔明亮的月光存在。細膩的筆觸，創造了一個神話般美妙的境界，使春江花月夜顯得格外幽美恬靜。這八句，由大到小，由遠及近，筆墨逐漸凝聚在一輪孤月上了。
清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人進入了一個純凈世界，這就自然地引起了詩人的遐思冥想：“江畔何人初見月？江月何年初照人？”詩人神思飛躍，但又緊緊聯系著人生，探索著人生的哲理與宇宙的奧秘。這種探索，古人也已有之，如曹植《送應氏》：“天地無終極，人命若朝霜”，阮籍《詠懷》：“人生若塵露，天道邈悠悠”等等，但詩的主題多半是感慨宇宙永恒，人生短暫。張若虛在此處卻別開生面，他的思想沒有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代無窮已，江月年年望相似。”個人的生命是短暫即逝的，而人類的存在則是綿延久長的，因之“代代無窮已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。這是詩人從大自然的美景中感受到的一種欣慰。詩人雖有對人生短暫的感傷，但并不是頹廢與絕望，而是緣于對人生的追求與熱愛。全詩的基調是“哀而不傷”，使我們得以聆聽到初盛唐時代之音的回響。
“不知江月待何人，但見長江送流水”，這是緊承上一句的“望相似”而來的。人生代代相繼，江月年年如此。一輪孤月徘徊中天，象是等待著什么人似的，卻又永遠不能如愿。月光下，只有大江急流，奔騰遠去。隨著江水的流動，詩篇遂生波瀾，將詩情推向更深遠的境界。江月有恨，流水無情，詩人自然地把筆觸由上半篇的大自然景色轉到了人生圖象，引出下半篇男女相思的離愁別恨。
“白云”四句總寫在春江花月夜中思婦與游子的兩地思念之情。“白云”、“青楓浦”托物寓情。白云飄忽，象征“扁舟子”的行蹤不定。“青楓浦”為地名，但“楓”“浦”在詩中又常用為感別的景物、處所。“誰家”“何處”二句互文見義，正因不止一家、一處有離愁別恨，詩人才提出這樣的設問，一種相思，牽出兩地離愁，一往一復，詩情蕩漾，曲折有致。
以下“可憐”八句承“何處”句，寫思婦對離人的懷念。然而詩人不直說思婦的悲和淚，而是用“月”來烘托她的懷念之情，悲淚自出。詩篇把“月”擬人化，“徘徊”二字極其傳神：一是浮云游動，故光影明滅不定；二是月光懷著對思婦的憐憫之情，在樓上徘徊不忍去。它要和思婦作伴，為她解愁，因而把柔和的清輝灑在妝鏡臺上、玉戶簾上、搗衣砧上。豈料思婦觸景生情，反而思念尤甚。她想趕走這惱人的月色，可是月色“卷不去”，“拂還來”，真誠地依戀著她。這里“卷”和“拂”兩個癡情的動作，生動地表現出思婦內心的愁悵和迷惘。月光引起的情思在深深地攪擾著她，此時此刻，月色不也照著遠方的愛人嗎？共望月光而無法相知，只好依托明月遙寄相思之情。
最后八句寫游子，詩人用落花、流水、殘月來烘托他的思歸之情。“扁舟子”連做夢也念念歸家——花落幽潭，春光將老，人還遠隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不僅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更襯托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海霧隱遮了落月；碣石、瀟湘，天各一方，道路是多么遙遠。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“無限路”也就無限地加深了他的鄉思。他思忖：在這美好的春江花月之夜，不知有幾人能乘月歸回自己的家鄉！他那無著無落的離情，伴著殘月之光，灑滿在江邊的樹林之上……
“落月搖情滿江樹”，這結句的“搖情”——不絕如縷的思念之情，將月光之情，游子之情，詩人之情交織成一片，灑落在江樹上，也灑落在讀者心上，情韻裊裊，搖曳生姿，令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想與藝術上都超越了以前那些單純模山范水的景物詩，“羨宇宙之無窮，哀吾生之須臾”的哲理詩，抒兒女別情離緒的愛情詩。詩人將這些屢見不鮮的傳統題材，注入了新的含義，融詩情、畫意、哲理為一體，憑借對春江花月夜的描繪，盡情贊嘆大自然的奇麗景色，謳歌人間純潔的愛情，把對游子思婦的同情心擴大開來，與對人生哲理的追求、對宇宙奧秘的探索結合起來，從而匯成一種情、景、理水乳交溶的幽美而邈遠的意境。詩人將深邃美麗的藝術世界特意隱藏在惝恍迷離的藝術氛圍之中，整首詩篇仿佛籠罩在一片空靈而迷茫的月色里，吸引著讀者去探尋其中美的真諦。
全詩緊扣春、江、花、月、夜的背景來寫，而又以月為主體。“月”是詩中情景兼融之物，它跳動著詩人的脈搏，在全詩中猶如一條生命紐帶，通貫上下，觸處生神，詩情隨著月輪的生落而起伏曲折。月在一夜之間經歷了升起——高懸——西斜——落下的過程。在月的照耀下，江水、沙灘、天空、原野、楓樹、花林、飛霜、白沙、扁舟、高樓、鏡臺、砧石、長飛的鴻雁、潛躍的魚龍，不眠的思婦以及漂泊的游子，組成了完整的詩歌形象，展現出一幅充滿人生哲理與生活情趣的畫卷。這幅畫卷在色調上是以淡寓濃，雖用水墨勾勒點染，但“墨分五彩”，從黑白相輔、虛實相生中顯出絢爛多彩的藝術效果，宛如一幅淡雅的中國水墨畫，體現出春江花月夜清幽的意境美。
詩的韻律節奏也饒有特色。詩人灌注在詩中的感情旋律極其悲慨激蕩，但那旋律既不是哀絲豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或夢幻曲，含蘊，雋永。詩的內在感情是那樣熱烈、深沉，看來卻是自然的、平和的，猶如脈搏跳動那樣有規律，有節奏，而詩的韻律也相應地揚抑回旋。全詩共三十六句，四句一換韻，共換九韻。又平聲庚韻起首，中間為仄聲霰韻、平聲真韻、仄聲紙韻、平聲尤韻、灰韻、文韻、麻韻，最后以仄聲遇韻結束。詩人把陽轍韻與陰轍韻交互雜沓，高低音相間，依次為洪亮級（庚、霰、真）——細微級（紙）——柔和級（尤、灰）——洪亮級（文、麻）——細微級（遇）。全詩隨著韻腳的轉換變化，平仄的交錯運用，一唱三嘆，前呼后應，既回環反復，又層出不窮，音樂節奏感強烈而優美。這種語音與韻味的變化，又是切合著詩情的起伏，可謂聲情與文情絲絲入扣，宛轉諧美。
《春江花月夜》是樂府《清商曲辭·吳聲歌曲》舊題。創制者是誰，說法不一。或說“未詳所起”；或說陳后主所作；或說隋煬帝所作。今據郭茂倩《樂府詩集》所錄，除張若虛這一首外，尚有隋煬帝二首，諸葛穎一首，張子容二首，溫庭筠一首。它們或顯得格局狹小，或顯得脂粉氣過濃，遠不及張若虛此篇。這一舊題，到了張若虛手里，突發異彩，獲得了不朽的藝術生命。時至今日，人們甚至不再去考索舊題的原始創制者究竟是誰，而把《春江花月夜》這一詩題的真正創制權歸之于張若虛了。
《全唐詩》中存詩僅兩首的張若虛，在唐代燦如繁星的詩人群里實在毫不起眼，然而真正愛國學、愛唐詩宋詞的人，想必都知道張若虛及其著名詩篇《春江花月夜》
據說《春江花月夜》這個題目，始創于那個“全無心肝”的陳后主陳叔寶。然而陳叔寶究竟在這個美麗的題目下寫了些什么，卻因詩已失傳，無從知曉。荒淫無道的隋煬帝楊廣倒留下了現存最早的兩首《春江花月夜》，不過只五言四句，短淺空洞。陳叔寶還寫過一首《玉樹后庭花》，常被后人在文論中與《春江花月夜》并提，詩也還留存于世，雖是七言，卻僅六句，況且肉麻得緊，與隋煬帝如出一轍，都是臭名昭著的宮體詩。
附隋煬帝《春江花月夜》：
暮江平不動，春花滿正開。
流波將月去，潮水帶星來。
陳后主《玉樹后庭花》：
麗宇芳林對高閣，新裝艷質本傾城。
映戶凝嬌乍不進，出帷含態笑相迎。
妖姬臉似花含露，玉樹流光照后庭。
花開花落不長久，落紅滿地歸寂中。
宮體詩以宮廷為中心，以艷情為內容，描紅點翠，堆香砌玉，浮華荒謬，空虛無聊；從梁陳到隋唐，百余年間，主宰文壇，造成詩國的黑暗，遺下無數罪孽。南朝士族生活優裕，偷安成習，以能作五言詩作為表示自己是士流的手段，如果不會作詩就會被人鄙視、不能參加社會活動，詩歌完全成了荒淫腐朽生活的點綴，建安氣質、魏晉風骨早已蕩然無存。唐前期的詩歌創作沿襲了南朝文風，詩人們“競一韻之奇，爭一家之巧。連篇累牘，不出月露之形；積案盈箱，唯是風云之狀。”就是大唐開國創業英主李世民也不能免俗，表現不出象宋太祖趙匡胤《日出》詩那種“未離海底千山黑，才到中天萬國明”的氣魄。李世民對詩人張昌齡的文藻很賞識，但張昌齡等應進士科不第，李世民問原因，考官說他們文風浮靡，不是好材料，李世民也就默認了。
王勃、楊炯、盧照鄰和駱賓王同時入霸詩壇，稱為初唐四杰。四杰在古詩向律詩的過渡中起到了開拓作用。文武雙全的裴行儉對四人卻十分輕視，說士人要有遠大前程，首先靠器識，其次才是文藝。王勃雖有文才，但浮躁淺露，不象享受爵祿的材料。楊炯大概可以做個知縣，其余人能得好死就算不錯了。這些評說足見新詩的發展道路艱難。對打破宮體詩的束縛、鋪平新詩發展之路，初唐四杰是有貢獻的，杜甫評四杰詩說“王楊盧駱當時體，輕薄為文哂未休。爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。”這個評價既是對當時詩壇基本態度的客觀反映，也是對四杰詩的確評。
在六朝浮華文風籠罩下，宋之問、閻朝隱等宮廷幸臣成了詩壇上一伙把頭式人物。盧照鄰和駱賓王始終在齊梁余風里打轉，王勃和楊炯又一個早死、一個遠宦，因此初唐四杰的成就并不大。成就最高的王勃也不過給我們留下了“海內存知己，天涯若比鄰”之類的好詩句，而幾乎沒有令人振奮的好的詩篇，更不要說為盛唐詩人提供典范。把大唐引進詩歌朝代的，也許正是張若虛與他的《春江花月夜》。
聞一多先生曾給這首詩以極高的評價：“在這種詩面前，一切的贊嘆是饒舌，幾乎是褻瀆。”又說“這是詩中的詩，頂峰上的頂峰。從這邊回頭一望，連劉希夷都是過程了，不用說盧照鄰和他的配角駱賓王，更是過程的過程。”說張若虛與他的《春江花月夜》“和另一個頂峰陳子昂分工合作，清除了盛唐的路——張若虛的功績是無可估計的。”
的確如此！《春江花月夜》既富于南方民歌的色彩與風調，又較成功地運用了經過齊梁到唐初百年醞釀接近完成的新詩格律，還首次探索了七言詩中以小組轉韻結合長篇的技巧，三者的糅合是那樣完美，給后來的詩人提供了一個很好的范本。這理所當然是個頂峰。
《春江花月夜》的章法結構，以整齊為基調，以錯雜顯變化。三十六行詩，共分為九組，每四句一小組，一組三韻，另一組必定轉用另一韻，象九首絕句。這是它整齊的一面。它的錯綜復雜，則體現在九個韻腳的平仄變化。開頭一、三組用平韻，二、四組用仄韻，隨后五六七八組皆用平韻，最后用仄韻結束，錯落穿插，聲調整齊而不呆板。在句式上，大量使用排比句、對偶句和流水對，起承轉合皆妙，文章氣韻無窮。詩中春、江、花、月、夜、人幾個主題詞錯落重疊，伸縮變化，把讀者引進了一個目眩五彩、渾然忘我的境界。
春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明！
起首四句，就兩現春江、兩現明月、兩現潮、兩現海，交錯疊現的景觀立即把人帶進了一個神奇美妙的境界。而最后一句，又為整篇描寫的江月埋下了伏筆。
江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。
江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月？江月何年初照人？
人生代代無窮已，江月年年望相似。不知江月待何人，但見長江送流水。
讀者可以看到，詩人在第二組是寫初月的朦朧，第三組是寫高月的皎潔，并發思古之悠情。“江畔何人初見月？江月何年初照人？”詩人面對這一輪江月深深地思考著，滿懷感慨和迷惘。也許后來大詩人李白“青天有月來幾時？我欲停杯一問之”，以及蘇軾“明月幾時有？把酒問青天”的詩句，只是此句的翻版。而第四組的起句“人生代代無窮已，江月年年望相似”與劉希夷的名句“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”則如出一轍。張若虛感嘆江月長明而人生短促，劉希夷感慨風物依舊而人生易老，兩者之間何其相似！這里月的疊用、人的疊用以及江的疊用，有一種音節美、韻律美，斷而復續，飛絲相接，給人一種清峻雄奇之感。詩人創造的這種詩歌語言形式，后來發展成為散曲和民歌中的“頂針續麻體”，至今中國詩壇還留有它動人的影子。
白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？
最神奇的就是這白云一片，悠悠來去，使萬丈溝壑一線飛渡，從江月清景、人生感慨一下子滑向野浦扁舟和明月樓頭，一筆帶出離人怨婦的主題。有人對此詩的主題多有非議，殊不知幾千年中國歷史上男人不是服徭役兵役、就是為生計而奔波，離人怨婦，正是社會底層的生活現實。而且愛情和相思，是人類文學永恒的主題，沒有哪一代人能避開，古今中外，真正避開了的只有六七十年代中國“八大樣板戲”。樣板戲中除《智取威虎山》里李勇奇有個妻子一出場就遭土匪槍殺外，八部戲劇再沒有一對夫妻，也沒有一對情人。而如此一首詩、如此一輪明月，還有什么題材比寫離人怨婦更好呢？只有如怨如慕如泣如訴的相思情懷才配凄清如許的一輪江月，也惟有純真的情，才能使高天皓月更顯皎潔。這樣大開大合的過渡，手法巧妙如神來之筆，令人拍案叫絕。在這樣一個明月之夜，是誰家游子飄蕩在一葉扁舟之中，他家在何處？又是誰佇立在那月明如水的樓頭思念她的遠方飄零者呢？僅用兩句，合寫離人怨婦，總領下文。然后派出八句描寫怨婦：
可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。
此時相望不相聞，愿逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。
樓頭明月總在怨婦心頭眼底徘徊，照著早已懶用的妝臺明鏡。月明之夜，離愁別緒更加縈懷，使人無法排遣。而那一輪明月偏又浸透簾瓏、照亮砧石，況且簾卷不去、手拂不開。此時遠行的人兒只在思念之中，只能彼此矚望而無法相依相訴，就是有再多的相思情懷，說來他也無法聽到。我多想隨這籠天罩地的月光飛流到他身邊去照耀他啊！可是即使象鴻雁那樣高飛遠舉，也不能把這寂寞樓頭的相思明月帶給他，何況這春江里只有躍浪的魚兒激起幾個漩渦兒呢！寥寥數語，怨婦的離愁別恨已寫到極致。接著筆鋒一轉，又派出八句來寫遠方的游子：
昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。
斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。
昨夜忽夢落花飄零，春已半殘，可是寄身異地他鄉，回家的日子還遙遙無期。江水奔流不息，一浪又一浪地趕往大海，好像要將春天帶走一樣。而江潭倒映明月，不知不覺已經西斜。斜月漸漸隱入海霧，這時北方南方、碣石瀟湘有多少游子還在趕著回家，有多少離人怨婦還在遠隔千山萬水彼此思念呢？夜色凄迷，月光如水，不知有幾人在這輪明月下趕回家去了，而我只能守著這野浦孤舟，思念著遠方的親人，看江流依然，落月留照，把江邊花樹點染得凄清如許，人間離情萬種都在那花樹上搖曳著、彌漫著。在這樣勾魂奪魄的意境里結束全篇，情筆生花，余音繞梁。
讀者在詩篇中看到江與月這兩個主題中的主題被反復拓展，不斷深化。春江、江流、江天、江畔、江水、江潭、江樹這紛繁的形與景，和著明月、孤月、江月、初月、落月、月樓、月華、月明復雜的光與色，并通過與春、夜、花、人的巧妙結合，構成了一幅色美情濃斑斕迷離的春江夜月圖。詩人沒有局限于一輪江月，而是把一種復雜的人類情感貫穿始終。無論是初月的明媚、高月的皎潔還是斜月與落月的迷離纏綿，抑或樓頭月的徘徊、鏡中月的清影、簾內月的傾注、砧上月的流照，無一不打上情感的烙印。把一輪明月寫到如此清雅且奪人心魄的地步，就不僅僅是傳世之作、而應該是曠世之作了。自《詩經》至張若虛，其間一千幾百年，沒人把一輪江月寫得如此凄美多情。在詩歌的表現形式上，南朝民歌和齊梁聲律學，經過多年的醞釀發展，到了張若虛手里，恍如金丹煉成突現奇光，語言聲律與形式技巧以及描篇布局，被那樣的完美地糅合在一起。在詩歌發展還找不到前進方向的唐前期，《春江花月夜》本身就如同光耀千古的一輪高天朗月，照亮了盛唐的路，催生了詩國的燦爛。而張若虛之后，又是一千多年過去了，仍然無人能把一夕江月渲染得這般淋漓盡致，歷盡滄桑變幻，詩篇不朽而江月依舊。
詩從被寫出來的那刻起，沉淀的就是其本身寫者的心情。后人，縱使有多高深的造詣或者怎樣的心情的歷史性重疊，都沒有辦法真正的解釋。所以，現在我寫這篇文，充其量就是挖掘一點我自己情緒的斷章，湊不上什么賞析。——題記
春江花月夜的詩評泛濫，網上什么版本的都有，若是此時我再濃墨于其字詞運用的引經據典，大概就逃不出撿人剩下的落魄甚至會遭蒙抄襲的嫌疑。所以作罷，寫寫我的理解就夠了，所謂托物言志或者抑揚頓挫之類的文字游戲還是留給有水平的大家去做吧。
春江花月夜的長度還算適中，可是為了把自己融入進里，也著實花了我不少功夫。閱詩，最忌諱的就是讀，不同的人不同的心境進而不同的語調流轉，都有極大的可能讓詩原本的意境面目全非。人和人之間，不是這么容易便能駕馭了彼此的心情。所以我選擇抄寫，整整一上午高山流水地沉浮在字里行間，感情毫無預兆地就漫溢了出來。
張若虛連字號都不為人詳，滄海一粟地茫然在唐朝燦如繁星的詩人堆里，卻僅憑這一首詩“孤篇橫絕，竟為大家”。春江花月夜歸于樂府，帶有樂府詩一貫的情愫，縷縷歌章唱的都是詩人曲婉的離愁，通篇白話文一般的淺顯，不需要任何的注解，一個離人立于江岸的形象便躍然印入眼簾。我看見他背著雙手，傲然地仰頭望向無垠的汪汪白水，贊嘆自然的浩淼蕩漾，心意空洞眼神蒼白如晝，流露出了怎樣的一種哀愁。
“春江潮水連海平，海上明月共潮生。”他站在遼闊到分不清哪里是海岸線的水邊，在熏風里望見明月凄楚地隨潮涌翻滾而來，好像聽不見浪濤的呱噪和海鳥的悲鳴，行云流水地營造了他自己不被打擾的安靜和美景。是了，春江某種程度上成了他情愫的歸宿，寄托了他的情成就了他的美，順便再給我們精彩回放了那晚的夜色妖嬈。月色美，在詩人的鄉思離愁里，卻如蚌體內的珍珠，是凄苦的延伸和凝固。詩人看“滟滟隨波千萬里”，月影倒映，水波漣漪，卻突然感到了心理不平衡:為什么月籠春江千萬里，我卻望穿了秋水也望不見家舍屋頂的裊裊炊煙！就連江邊的芳甸也因為有江流不息的陪伴，惹人妒忌。
或者他突然發現月亮其實和自己一樣孤獨。明月愛慕著春江，卻苦于時空蹁躚，一天一地，惟能只知晝夜不知歲月地映照著白水，不離不棄。就如詩人自己一樣，望這長水，只期盼能望見家中玉簾后的牽掛。
又有“江畔何人初見月？江月何年初照人？”，詩人無奈人與天的絕對力量懸殊，明月一歲一千年，看盡人情的薄涼錦暖，世人卻伴月初生，望月臨終，至死了也看不透自然的玄妙。可他又說“人生代代無窮已，江月年年望相似”，人類啊，年華如水去而不返卻繁衍生息綿延久長，看著江月，總該有看盡的一天。詩人天真的自我安慰，“哀而不傷”，與李白的《把酒問月》大有異曲同工之妙：今人不見古時月，今月曾經照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。
詩人舉目而眺，“有乘扁舟為客者，有登樓而傷別者”，更有自己不可盡言的思念。他似乎還看見了家中“妝鏡臺”前的同樣思念他的女子，輾轉反側，苦于月色的柔情更添了她的愁思。那多情的女子，多想隨明月光華一起，“逐月華流照君”，瞬思閑就能流轉到意中人的身側。可惜“鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文”，望長空:鴻雁遠飛，飛不出月的光影，飛也徒勞;看江面，魚躍深水，只激起陣陣波紋，躍也無功。“;尺素在魚腸，存心憑雁足”，向以傳信為長的魚雁，如今也無法傳遞思念。
對于“水成文”，其實我還有別的理解。詩人的思念，望穿了秋水，也望成了幻覺，他好像看到了魚躍激起的水紋里有遠方傳來的書字，一篇思愁蔓延水面，情深亦如水。
全詩到這里，我的激情大約也到了個終點。近乎審美疲勞，后面的內容，已經不足以翻起我的思緒。
月復西斜，海霧徒生，瀟湘碣石，江樹搖情。就以這個“搖”字作為最后的看點，“月華搖晃，樹影婆娑，人心起伏，月搖，樹搖，人心亦在搖”。詩人在江邊站至夜深，江風驟起，他看岸上的樹舞起，好像是在代替誰回應著他的思念，也好像是因為樹枝沉甸甸地掛滿了他的思念，于是他情不自覺地心中悸動起來，再也平靜不下來。只好就此收了筆。
這首詩以寫月作起，以寫月落結，把從天上到地下這樣寥廓的空間，從明月、江流、青楓、白云到水紋、落花、海霧等等眾多的景物，以及客子、思婦種種細膩的感情，通過環環緊扣、連綿不斷的結構方式組織起來。由春江引出海，由海引出明月，又由江流明月
引出花林，引出人物，轉情換意，前后呼應，若斷若續，使詩歌既完美嚴密，又有反復詠嘆的藝術效果。
前半部重在寫景，是寫實，但如“何處春江無月明”、“空里流霜不覺飛”等句子，同時也體現了人物的想象和感覺。后半部重在抒情，這情是在景的基礎上產生的，如長江流水、青楓白云、簾卷不去、拂砧還來等句，景中亦自有情，結尾一句，更是情景交融的名句。全篇有情有景，亦情亦景，情景交織成有機整體。
詩歌寫了許多色彩鮮明的形象，如皎月、白沙、白云、青楓等等，這些景物共同造成了柔和靜謐的詩境，這種意境與所抒發的綿邈深摯的情感，十分和諧統一。
詩歌每四句一換韻，平仄相間，韻律婉轉悠揚。為了與纏綿的感情相適應，語言采用了一些頂針連環句式，如“春江潮水連海平，海上……”“江月何年初照人。人生……”“何處相思明月樓，可憐樓上……”“江潭落月復西斜，斜月……”。一唱三嘆，情味無窮。對偶句的使用如“誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？”“鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文”等等。句中平仄的講求如“滟滟隨波千萬里，何處春江無月明？江流婉轉繞芳甸，月照花林皆似霰”，平仄變換與律詩相同，使詩歌語言既抑揚頓挫，又清新流暢。
“暮江平不動，春花滿正開。流波將月去，潮水帶星來。”楊廣此首借題生義，一掃艷媚。黃昏遠眺長江岸，暮靄沉沉，江水浩淼。“平不動”是水波不興。江面平坦寧靜，江邊春花如火，開得滿滿當當。他寫春夜潮生，江水滔滔。“將月去”，“帶星來”將水波激蕩，月星交輝的情景寫得極宏大，于寫景的壯闊中寫出了時間的流逝。寥寥四句詩，將春江花月夜收納其間，繪出一幅江月勝景圖。“流波將月去，潮水帶星來”，緩緩讀來，如欣賞清秋月夜之畫，風致婉然。此句好在平實，一個“將”字，一個“帶”字，都是比較虛的動詞，不會破了月明星稀的安穩美感。
總而言之，詩人憑借對春江花月夜的描繪，盡情贊嘆大自然的綺麗景色，謳歌人間純潔愛情把游子對思婦的同情擴大開來，與對人生哲理的追求、對宇宙奧秘的探索結合而來，從而匯成一種情、景、理水乳交融的優美而邈遠的意境。
《春江花月夜》后世影響
《春江花月夜》一詩在立意和選材上總結前人將經高，借樂府舊題譜寫出天下眾多人將心聲，同時具有很高將審美價值，一直令后人傳誦不已，千百年來有無數讀者為之傾倒。它是由齊梁綺麗浮靡文風轉向盛唐將自然清麗將一面旗幟，同時又是中國古代詩歌史上將一個重要里程碑。它將內容和形式多為后世詩人所借用。此詩既不像南朝山水詩那樣著力模山范水，也不像玄言詩那樣枯燥說理，更不是一首單單抒發兒女離情別緒將愛情詩，而是將多種詩情融為一體。它將誕生，填補了中國古代詩歌史上以月為中心媒介，同時寫男女雙方兩地相思，探索宇宙和人生哲理于同一首詩將空白。不論從主題將提煉還是題材將加工上，此詩對唐朝繁榮將詩歌局面起著不可估涯將作用，對后代詩歌創作有重要將啟蒙作用。詩中有好多名句被后世詩人所引用或化用。比如，崔顥將“黃鶴一去不復返，白云千載空悠悠”很可能是“白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁”將化用；張九齡將“海上生明月，天涯共此時”可能是根據“春江潮水連海平，海上明月共潮生”化用而來；李白將“青天明月來幾時？我欲停杯一問之”，蘇軾將“明月幾時有？把酒問青天”，都有化用“江畔何人初見月？江月何年初照人？”將痕跡。在意境和結的方面，江天一線，皎月一輪，白云一片和婆娑將花枝，綽約將人影，孤獨將明月樓，又以其形將對比，的成線條將旋律，賦予此詩以繪畫美。作者又以夜將寂靜為背景，把人們臆想中將海潮聲、江流聲、搗衣聲、凄涼將雁叫聲與游子思婦將嘆息聲，巧妙地編織成聲音將旋律，賦予此詩以音樂美。此詩將這些美感對現代新月派詩人聞一多提出詩歌將“三美”（即繪畫美、音樂美、建筑美）有著重要將直接影響。
《春江花月夜》創作背景
《春江花月夜》為樂府吳聲歌曲名，相傳為南朝陳后主所作，原詞已不傳，《舊唐書·音樂志二》云：“《春江花月夜》《玉樹后庭花》《堂堂》，并陳后主作。叔寶常與宮中女學士及朝臣相和為詩，太樂令何胥又善于文詠，采其尤艷麗者以為此曲。”后來隋煬帝又曾做過此曲。《樂府詩集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋煬帝的兩篇。張若虛這首為擬題作詩，與原先的曲調已不同，卻是最有名的。
關于此詩的具體創作年份已難以確考，而對此詩的創作地點則有三種說法：揚州文化研究所所長韋明鏵認為，詩人是站在揚州南郊曲江邊賞月觀潮，有感而發，創作了此詩，表現的是唐代曲江一帶的景色；長期從事瓜洲文史研究的高惠年認為，此詩作于瓜洲，表現的是千年古鎮瓜洲江畔清幽如詩的意境之美；長期從事大橋文史研究的學者顧仁認為，此詩作于揚子江畔，其地在今揚州市江都區大橋鎮南部。
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古詩詞鑒賞01-11
經典的古詩詞鑒賞06-17
古詩詞的鑒賞07-23
關于月夜的古詩詞09-15
經典愛情古詩詞鑒賞09-06
《水調歌頭》古詩詞鑒賞09-27