古詩《浣溪沙》賞析
賞析，是一個漢語詞匯，意思是欣賞并分析（詩文等），通過鑒賞與分析得出理性的認識，既受到藝術作品的形象、內容的制約，又根據自己的思想感情、生活經驗、藝術觀點和藝術興趣對形象加以補充和完善。下面是小編幫大家整理的古詩《浣溪沙》賞析，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
古詩《浣溪沙》賞析 篇1
【原文】
《浣溪沙》
【年代】：唐
【作者】：張泌
【內容】：
鈿轂香車過柳堤，樺煙分處馬頻嘶，為他沉醉不成泥。花滿驛亭香露細，杜鵑聲斷玉蟾低，含情無語倚樓西。
馬上凝情憶舊游，照花淹竹小溪流，鈿箏羅幕玉搔頭。早是出門長帶月，可堪分袂又經秋，晚風斜日不勝愁。
獨立寒階望月華，露濃香泛小庭花，繡屏愁背一燈斜。云雨自從分散后，人間無路到仙家，但憑魂夢訪天涯。
依約殘眉理舊黃，翠鬟拋擲一簪長，暖風晴日罷朝妝。閑折海棠看又拈，玉纖無力惹余香，此情誰會倚斜陽。
翡翠屏開繡幄紅，謝娥無力曉妝慵，錦帷鴛被宿香濃。微雨小庭春寂寞，燕飛鶯語隔簾櫳，杏花凝恨倚東風。
花月香寒悄夜塵，綺筵幽會暗傷神，嬋娟依約畫屏人。人不見時還暫語，令才拋后愛微嚬，越羅巴錦不勝春。
偏戴花冠白玉簪，睡容新起意沈吟，翠鈿金縷鎮眉心。小檻日斜風悄悄，隔簾零落杏花陰，斷香輕碧鎖愁深。
晚逐香車入鳳城，東風斜揭繡簾輕，慢回嬌眼笑盈盈。消息未通何計是，便須佯醉且隨行，依稀聞道太狂生。
小市東門欲雪天，眾中依約見神仙，蕊黃香畫貼金蟬。飲散黃昏人草草，醉容無語立門前，馬嘶塵烘一街煙。
【作者】：
張泌（生卒年不詳），字于澄，常州（今江蘇常州）人。起初擔任過句容（今江蘇句容）尉，南唐后主任為監察御史，歷任考功員外郎、中書舍人。南唐亡國后，隨后主李煜投降北宋，升遷為郎中，故基本上屬于南唐詞人。傳說后主李煜死后，張泌每年寒食日都要去后主墳上祭奠，哭得頗為傷心。由此可見，他對李后主的感情是很深的。
【注釋】：
①泛：透出。
【賞析】
這首春夜懷人的小詞，抒寫了作者對心上人的'深切懷念與刻骨相思。月明之夜，花香四溢，獨立寒階，睹景思人。詞的上片著重寫景，下片著重抒情。當初一別，人間既難再見，便只有在夢中尋訪，以慰相思。這首詞委婉含蓄，情味深長而又真摯感人。《花間集》：張子澄時有幽艷語，“露濃香泛小庭花”是也。時遂有以《浣溪沙》為《小庭花》者。《餐櫻廡詞話》況周頤云：張泌詞，其佳者能蘊藉有韻致，如《浣溪沙》諸闋。
古詩《浣溪沙》賞析 篇2
[原文]
浣溪沙
晏殊
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊池臺，夕陽西下幾時回？
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來，小園香徑獨徘徊。
[注釋]
[一曲句]此句化用白居易《長安道》詩意：“花枝缺入青樓開，艷歌一曲典酒一杯”。[去年句]此句化用五代鄭谷《和知已秋日傷感》詩：“流水歌聲共不回，去年天氣舊池臺。”晏詞“晏臺”一本作“池臺”。[香徑]花草芳香的小徑，或指落花散香的小徑。
[譯文]
我填上一曲新詞，倒上一杯美酒，這時的天氣，與去年相同。當夕陽西下，何時才能回轉？令人無可奈何，看見花兒又殘落了；似曾相識，春燕又飛回。美好的事物無法挽留，只不過是似曾相識而已，想到這些令人感傷。我獨自在小徑里徘徊，感覺很傷感。
[詞譜]
浣溪沙原唐孝坊曲名，本為舞曲。“沙”又寫作“紗”。又稱《小庭花》、《滿院春》。另有一體五十六字。仄仄仄平平仄仄（韻），平仄仄平平仄仄（韻）。平仄仄，仄平平，仄仄仄平平仄仄（韻）。耠仄仄平平仄仄（入聲韻），平仄仄平平仄仄（入聲韻）。平平仄仄仄平平，平仄仄平平仄仄（入聲韻）。
[簡要評析]晏殊是北宋時期的太平宰相，他的詞風屬馮延已一路，有名的只是賦“閑愁”者也。這首詞是寫詩人在黃昏時分，手握一杯酒，聽家姬歌唱新詞，感嘆著花開花落，秋去冬來,小燕子重臨故地，一年的`時光又過去了，不由得大為傷感和惆悵。他踏著落滿香花的小徑在院子里獨個兒徘徊，無計排遣。他踏著落滿香花的小徑在院子里獨個兒徘徊，無計排遣。這首詞的情調正可用兩個字來概括：惆悵。精華就在“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”兩句，屬對工巧自不待言，更主要的是容量大，概括力強，道出了自然界的規律。此詞短小明白，觸景感懷，意蘊虛涵，抒發了暮春的惆悵與深思。詞人眼中天氣、亭臺、夕陽，與去年今日一樣，時間與景物的復回中表現一種不可逆轉的時間之消逝。全詞以動態的景象、聲音，反襯閑靜的境界與心情。詞人感受細膩，筆調婉雅，在一片閑靜氣氛中浮現出淡淡的寂寥與哀愁。
古詩《浣溪沙》賞析 篇3
原文
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。
注釋
①一曲新詞酒一杯：此句化用白居易《長安道》
意：“花枝缺入青樓開，艷歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因為詞是配合音樂唱的，故稱“曲”。新詞，剛填好的詞，意指新歌。酒一杯，一杯酒。
②去年天氣舊亭臺：是說天氣、亭臺都和去年一樣。此句化用五代鄭谷《和知已秋日傷感》詩：“流水歌聲共不回，去年天氣舊池臺。”晏詞“亭臺”一本作“池臺”。去年天氣，是說跟去年此日相同的天氣。舊亭臺，曾經到過的或熟悉的亭臺樓閣。舊，舊時。
③夕陽：落日。
④西下：向西方地平線落下。
⑤幾時回：什么時候回來。
⑥無可奈何：不得已，沒有辦法。
⑦似曾相識：好像曾經認識。形容見過的事物再度出現。后用作成語，即出自晏殊此句。
⑧燕歸來：燕子從南方飛回來。燕歸來，春中常景，在有意無意之間。
⑨小園香徑：花草芳香的小徑，或指落花散香的小徑。因落花滿徑，幽香四溢，故云香徑。香徑，帶著幽香的園中小徑。獨：副詞，用于謂語前，表示“獨自”的意思。徘徊：來回走。
譯文
聽著一曲詩詞喝著一杯美酒。
想起去年同樣的季節還是這種樓臺和亭子。
天邊西下的夕陽什么時候才又轉回這里？
花兒總要凋落是讓人無可奈何的事。
那翩翩歸來的燕子好生眼熟的像舊時的相識。
在彌漫花香的園中小路上，我獨自地走來走去。
賞析
這是晏殊詞中最為膾炙人口的篇章。此詞雖含傷春惜時之意，卻實為感慨抒懷之情。詞之上片綰合今昔，疊印時空，重在思昔；下片則巧借眼前景物，重在傷今。全詞語言圓轉流利，通俗曉暢，清麗自然，意蘊深沉，啟人神智，耐人尋味。詞中對宇宙人生的深思，給人以哲理性的啟迪和美的藝術享受。
起句“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。”寫對酒聽歌的現境。從復疊錯綜的句式、輕快流利的語調中可以體味出，詞人面對現境時，開始是懷著輕松喜悅的感情，帶著瀟灑安閑的意態的，似乎主人公十分醉心于宴飲涵詠之樂。的確，作為安享尊榮而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者習于問津、也樂于問津的娛情遣興方式之一。但邊聽邊飲，這現境卻又不期然而然地觸發對“去年”所歷類似境界的追憶：也是和“今年”一樣的暮春天氣，面對的也是和眼前一樣的樓臺亭閣，一樣的清歌美酒。然而，似乎一切依舊的表象下又分明感覺到有的東西已經起了難以逆轉的變化，這便是悠悠流逝的歲月和與此相關的一系列人事。此句中正包蘊著一種景物依舊而人事全非的懷舊之感。在這種懷舊之感中又糅合著深婉的傷今之情。這樣，作者縱然襟懷沖澹，又怎能沒有些微的傷感呢？于是詞人不由得從心底涌出這樣的喟嘆：“夕陽西下幾時回？”夕陽西下，是眼前景。但詞人由此觸發的，卻是對美好景物情事的流連，對時光流逝的悵惘，以及對美好事物重現的微茫的希望。這是即景興感，但所感者實際上已不限于眼前的情事，而是擴展到整個人生，其中不僅有感性活動，而且包含著某種哲理性的沉思。夕陽西下，是無法阻止的，只能寄希望于它的東升再現，而時光的流逝、人事的變更，卻再也無法重復。細味“幾時回”三字，所折射出的似乎是一種企盼其返、卻又情知難返的紆細心態。
下片仍以融情于景的筆法申發前意。“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。”為天然奇偶句，此句工巧而渾成、流利而含蓄，聲韻和諧，寓意深婉，用虛字構成工整的對仗、唱嘆傳神方面表現出詞人的巧思深情，也是這首詞出名的原因。但更值得玩味的倒是這一聯所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，時光的'流逝，都是不可抗拒的自然規律，雖然惋惜流連也無濟于事，所以說“無可奈何”，這一句承上“夕陽西下”；然而這暮春天氣中，所感受到的并不只是無可奈何的凋衰消逝，而是還有令人欣慰的重現，那翩翩歸來的燕子不就像是去年曾此處安巢的舊時相識嗎？這一句應上“幾時回”。花落、燕歸雖也是眼前景，但一經與“無可奈何”、“似曾相識”相聯系，它們的內涵便變得非常廣泛，意境非常深刻，帶有美好事物的象征意味。惋惜與欣慰的交織中，蘊含著某種生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都無法阻止其消逝，但消逝的同時仍然有美好事物的再現，生活不會因消逝而變得一片虛無。只不過這種重現畢竟不等于美好事物的原封不動地重現，它只是“似曾相識”罷了。滲透在句中的是一種混雜著眷戀和悵惆，既似沖澹又似深婉的人生悵觸。唯其如此，此聯作者既用于此詞，又用于《示張寺丞王校勘》一詩。“小園香徑獨徘徊”，即是說他獨自一人在花間踱來踱去，心情無法平靜。這里傷春的感情勝于惜春的感情，含著淡淡的哀愁，情調是低沉的。
此詞之所以膾炙人口，廣為傳誦，其根本的原因于情中有思。
古詩《浣溪沙》賞析 篇4
【原文】
徐門石潭謝雨，道上作五首。潭在城東二十里，常與泗水增減，清濁相應。
簌簌衣巾落棗花，村南村北響繰車，牛衣古柳賣黃瓜。
衣巾在風中簌簌作響，棗花隨風飄落。村子的南北頭響起剿車的支呀聲，是衣著樸素的農民在賣黃瓜路途遙遠。
酒困路長惟欲睡，日高人渴謾思茶，敲門試問野人家。
酒意上心頭，昏昏然只想小憩一番。艷陽高照，無奈口渴難忍。于是敲開一家村民的屋門，問可否給碗茶？
【注釋】
[1]徐門：即徐州。謝雨，雨后謝神。
[2]簌簌：花落貌，一作蔌蔌，音義皆同。
[3]繰車（sāo騷），抽思之具。繰，通繅。
[4]牛衣：編草使暖，以披牛體，蓋蓑衣之類也。
[5]謾思茶：很想喝茶。謾，泛，滿，一作漫。
【賞析】
本篇寫的是作者謝雨途中的感受。上片寫景，下片抒情。需要指出的是，這首詞中所寫的景，并不是一般情況下通過視覺形象構成的統一的畫面，而是通過傳入耳鼓的各種不同的音響在詩人意識的屏幕上折射出的一組聯續不斷的影象。現在，不妨讓我們跟隨作者的意識活動來體驗一下這首詞的構思過程。
作者在謝雨道上，經過長途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，籟籟之聲傳來耳際，并好象有什么東西打在身上和頭巾上。這時，他才意識到：這是棗花落在身上。接著，耳邊又傳來吱吱呀呀的聲響，越往前走，這響聲便越濃，從南，從北，從四面八方傳來，不用看也不用問，這是作者熟悉的繅車的響聲。從響聲中，作者意識到，他已進入村中了。這時，突然一陣叫賣聲傳入耳鼓，定睛一看，原來是一位披著牛衣的農民坐在古老的柳樹蔭中，面前擺著一堆黃瓜。些少三句，農村的季節特點，村中的勞動生活以及農村的貧困面貌，均不同程度地有所接觸并形象地折射出來。
下片寫作者的感受和意識活動。酒困路長惟欲睡是對上片的補充。在結構上，這一句又是倒敘，它說明前三句之所以從聽覺方面來寫，主要是因為酒意未消，路途遙遠，人體困乏，故而寫下來的只不過是睡眼朦朧中聽來的片斷，并非是視覺構成的完整統一的畫面。日高人渴兩句，雖然寫的是由于口渴而急于到農民家里覓水的意識活動，但同時也反映了作者不拘小節、隨遇而安的性格特征。看來，蘇軾似乎并沒有多少太守的架子，他跟農民的距離并不太遠。讀這樣的詞，會使人感到真實、親切，可以嗅到當時農村生活的氣息。這首詞與前首有所不同，它主要寫作者路途中的片斷感受，其重點并不在于要反映農村的貧困面貌。由于災后得雨，旱象解除，作者的喜悅之情較前首也濃厚得多了。
這首詞注重詞句的錘煉而又不露痕跡。例如簌簌，有的評論家認為這兩字放在句首是句法倒裝，其實，作者的目的在于強調棗花落在衣巾上的聲響，并合乎平仄的要求，而不是在寫下落的形態。正因這兩字放在句首，才說明作者是從簌簌聲中得知棗花落在身上的。此外，落、響、漫、敲等字也均用得靈便而貼切。
《浣溪沙》這首詞是蘇軾43歲（1078）在徐州任太守時所作。那年春天，徐州發生了嚴重旱災，作為地方官的蘇軾曾率眾到城東二十里的石潭求雨。得雨后，他又與百姓同赴石潭謝雨。這組詞就是在赴徐門石潭謝雨路上寫成的。
簌簌衣巾落棗花從棗花落到衣巾上的聲音開端，反映了一位關心人民生活的太守對雨后農村新景象的喜悅之情。棗花落在衣巾上的聲音是輕微的，但在作者的耳里卻是那么真切。村南村北概括繰車聲，說明作者聽得多么認真，多么細心，多么興奮。牛衣古柳，作者換一個角度來寫他對蔬菜豐收的喜悅心情。三句話，三個畫面，似乎東鱗西爪，毫無聯系。可是用謝雨的路上這條線串起來，就讓人感到這幅連環畫具有很強的立體感。這一組畫面，不僅色彩美，而且有音樂美。無論是簌簌的落花聲，嗡嗡的繰車聲，還是瓜農的叫賣聲，都富有濃郁的生活氣息，生動地展現出農村一派欣欣向榮的景象。
上片寫的是農村生產勞動的繁忙景象，下片轉入寫謝雨途中行路的艱辛。走了一村又一村，這時已是日高天熱，人也走得口干舌燥，加上酒困，睡意也上來了，不由得想起以茶解渴，以茶提神。試問一詞用得十分講究，既寫出了作者滿懷希望想討杯茶解渴的心情，又擔心農忙季節，農家無人，自己不便貿然而入的心情。信筆寫來，不事雕琢，但卻栩栩如生，刻畫出一位謙和平易近人的知州形象，將一位太守與普通農民的關系寫得親切自然。全詞有景有人，有形有聲有色，鄉土氣息濃郁，為宋詞題材開拓了新的天地。
敲門試問野人家，詞到這里就戛然而止了。詞人敲門的結果怎樣呢？喝到茶沒有？農民是怎樣招待他的呢？詞中未作一個字的.交代，留給讀者去想像，更是余味無窮。這就是古典詩詞中所講究的含不盡之意，見于言外。
《浣溪沙》詞中有簌簌衣巾落棗花一句，實為棗花簌簌落衣巾的倒文；杜甫《秋興》一詩中有香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝原意為：鸚鵡啄余香稻粒，鳳凰棲老碧梧枝。主賓倒置的同時，賓語香稻粒、碧梧枝還被拆開分屬主賓位置。對于古典詩歌詩句的倒置，清人洪亮吉說：詩家例用倒句法，方覺奇峭生動。
此詞為作者徐州寫的五首《浣溪沙》中的一首，描述他鄉間的見聞和感受。作品藝術上頗具匠心，詞中從農村習見的典型事物入手，意趣盎然地表現了淳厚的鄉村風味。清新樸實，明白如話，生動真切，栩栩傳神，是此詞的顯著特色。
上片寫景，也寫人，并點出季節，生動地勾勒出初夏時節農村生活的畫面：作者從棗樹下走過，棗花簌簌地落了他一身，這時候，他耳邊聽到了村子里從南到北傳來一片片繅絲車繅絲的聲音，又看到古老的柳樹底下有一個穿牛衣的農民正叫賣黃瓜。作者抓住富有季節性特征的一些事物，有聲有色地渲染出濃厚的農村生活氣息。
下片記事，轉寫作者村外旅行中的感受和活動。
接下來一句寫作者驕陽下口干舌燥的感受。結尾一句，寫作者以謙和的態度向村野百姓求茶，一則顯示出詞人熱愛鄉村、平易樸實的情懷，二則暗示了鄉間民風的淳厚。
這首詞既畫出了初夏鄉間生活的逼真畫面，又記下了作者路途的經歷和感受，為北宋詞的社會內容開辟了新天地。
蘇軾在徐州做知州時寫了五首《浣溪紗》，記述了作者的村野見聞和感受。此其四。
首句寫景兼寫人，同時又點明了時令。簌簌，像聲詞，描摹棗花飄落時發出的細微的聲音。棗樹是北方常見的果樹，多種植在場圃旁或者是村莊的田間地頭。因為其經濟價值較高又不大影響莊稼的生長，故深得農民的喜愛。每至初夏，麥子將熟的季節，那稠密的黃色的小花便掛滿了枝頭。微風拂動，小小的棗花紛紛而下。大概作者正行至在棗樹下，那清香四溢的小花便灑滿他的衣襟。作者從尋常的棗花落筆，渲染出了濃厚的農村生活氣息。次句村南村北響繅車寫所聞。蠶事已畢，繭子豐收，村婦們開始忙碌起來了。它們要趁緊張的麥收來臨之前，趕忙把繭子繅成絲，來換回生產、生活的用品以備麥收之用。怪不得走到那里，都能聽到此起彼伏的繅車聲呢！緊接著下句牛衣古柳賣黃瓜是寫所見。牛衣泛指用粗麻織成的衣服。作者徜徉在棗樹下，抬眼望去，就在道口那棵六書下，一位身著粗麻衣服的農人正在叫賣剛上市的黃瓜呢！棗花簌簌，繅車聲聲，再加上叫賣黃瓜的吆喝聲，這是一首多么悠揚的田家音樂啊！
如果說詞的上片是通過作者佇立村頭，諦聽靜觀，拍攝下了農村日常生活的一個側面，展現了蠶事、瓜果豐收后的繁忙景象的話，下片則記述了村外旅行中的一件生活小事，從中可見作者平易近人的作風。年過半百的他大概是走路累了，又喝了幾杯酒的緣故吧！在初夏暖暖的陽光里，覺得意倦口渴了，很想喝碗清茶。于是就敲門試問野人家。野人家指村野的一戶人家。敲門試問有一點探詢之意，是想打聽一下老鄉家有沒有清茶，并不是要求人家必須得提供。這一舉動充分表明蘇軾是以一個普通過路人的身份出現在老百姓的面前的。他不愿意驚擾百姓，更不愿意擺老爺的官架子。作為州官的他，向老百姓求茶喝，態度如此之謙和，這在當時是難能可貴的。
五代北宋文人以農村生活為題材的極其少見，蘇軾在徐州做知州期間作《浣溪紗》五首，描繪了農村的生產生活情景，以及各式各樣的農村人物，為北宋詞的內容開辟了新天地。
這首詞記述了詞人在村郊的見聞和經歷，似乎信手拈來，但是在構思和語言上都頗具匠心。詞中的棗花、繅車、牛衣、古柳都是農村常見的典型事物。賣瓜人、野人家更具有鄉土風情。問農戶敲門求茶，尤具農村淳樸的風俗。清新樸實，明白如話，是該詞最為顯著的藝術風格。
古詩《浣溪沙》賞析 篇5
【關鍵詞】
詩詞名句,寫景狀物,植物花卉,桂花
【名句】
揉破黃金萬點輕，剪成碧玉葉層層。
【出處】
宋李清照《攤破浣溪沙揉破黃金萬點輕》
揉破黃金萬點輕，剪成碧玉葉層層。風度精神如彥輔，大鮮明。
梅蕊重重何俗甚，丁香千結苦麄生。熏透愁人千里夢，卻無情。
【譯注】
桂花花開萬點，金光燦爛，桂葉層層如刀裁，像碧玉一般。
揉破黃金萬點輕：形容桂花色彩的星星點點。輕：四印齋本《漱玉詞》作“明”。按上半闋末句已押“明”字，此句不應重押，應該是“輕”字是。
剪成碧玉葉層層：桂葉層層有如用碧玉載制而成。“剪成”化用唐賀知章《詠柳》詩意。
【說明】
《攤破浣溪沙?揉破黃金萬點輕》是李清照的一首詠物詞。李清照在此詞中高度贊揚了桂花，首先她從桂花的顏色和形態甚至是“精神”和“風度”程面給予了肯定。然后用桂花與梅花、丁香作對比，在她的眼中梅花和丁香是遠遠不如桂花的。當詞人從桂花香中驚醒過來，詞人又反過來嗔怪桂花的無情。
【賞析】
這首詞本為詠物詞，可是詞人詠花而意不在花。開篇兩句“揉破黃金萬點輕，剪成碧玉葉層層”寫桂花及其枝葉的形與色。桂花那萬點耀眼的金花，像是黃金揉破后化成的顆粒，那重重疊疊的千層翠葉，也像是碧玉剪出的一樣。作者緊緊抓住它的.金玉之質，筆觸顯得深刻、自然。緊接著兩句“風度精神如彥輔，大鮮明”把桂花比喻成具有“風度精神”的晉代名士彥輔。彥輔為人“神姿朗徹”、“性沖約”、“寡嗜欲”。而桂花就像名士彥輔一樣，它“大鮮明”，美得脫俗，品質高雅，是尋常花朵所不能比的。
下片以梅花和丁香來襯托桂花，言梅花雕飾太過，俗不可堪，而丁香花相互簇擁，太小家子氣，唯有那桂花才是她的最愛。可是桂花真的是毫無瑕疵嗎？未必，最后兩句“熏透愁人千里夢，卻無情”一語點破。桂花好是好，可就是香氣太重，它熏醒了我千里尋人的美夢，也太過無情。
全篇讀下來，我們可以看到詞人內心微妙的心理變化。首先她愛桂花，愛的無法自拔，把它比作自己內心崇尚的雅士。因為如此愛桂花，眼里就容不下別的花，就說梅花、丁香的不是。可是對比過之后，她突然發現，連桂花也不完美了。桂花并沒有變，變的是詞人的內心情感。作者情感到底發生了什么樣的變化？詞中說的很清楚，“熏透愁人千里夢，卻無情”，它熏醒了詞人千里的美夢。聯系作者的生平，我們可以想象到，這首詞大概是詞人中后期的作品，詞人做的夢肯定也是夫妻相聚之夢，但不管如何，最終歸結到情感的悲涼。
詞人曾經極其愛梅，這里卻貶低梅花，所以有人認為這首詞不是詞人所做。黃墨谷《重輯李清照集·漱玉詞卷三》：“此詞僅見《花草粹編》，詞意淺薄，不類清照之作。且清照所作詠梅之詞，情意深厚，有‘此花不與群花比’之句，而此詞則云‘梅蕊重重何俗甚’，非清照之作明矣。茲不錄。”祝誠則說：“……這首《攤破洗溪沙》也是詠桂詞，同樣給以超乎梅花的評價。這甚至令人對其是否系清照所作產生懷疑（見黃墨谷《重輯李清照集》）。其實，同一詞人在不同的時刻，不同的場合，對同一事物給以不同乃至相反的評價，并無不可，‘此亦一是非，彼亦一是非’也。反之，如若只準此詞人有一種單一的固定不變的審美意識、審美情趣、審美判斷，稍加變化便疑為偽作，這對已故詞人意味著什么呢?我以為，這首《攤破洗溪沙》詠桂詞，正是易安從一個全新的視角出發，給予桂花以全新的觀照和透視，從而發掘出了桂花的‘風度精神’，進而體現了女詞人獨具特色的審美觀念。謂予不信，一讀此詞。”
古詩《浣溪沙》賞析 篇6
【原文】
一向年光有限身，
等閑離別易銷魂。
酒筵歌席莫辭頻。
滿目山河空念遠，
落花風雨更傷春。
不如憐取眼前人。
【注釋】
①一向：一晌，片刻，一會兒。年光：時光。有限身：有限的生命。
②等閑：平常，隨便，無端。銷魂：極度悲傷，極度快樂。
③莫辭頻：不要因為頻繁而推辭。
④憐取眼前人：元稹《會真記》載崔鶯鶯：還將舊來意，憐取眼前人。憐：珍惜，憐愛。取：語助詞。
【翻譯】
片刻的時光，有限的生命，宛若江水東流，一去不返，深感悲傷。于是，頻繁的聚會，借酒消愁，對酒當歌，及時行樂，聊慰此有限之身。
若是登臨之際，放眼遼闊河山，突然懷思遠別的親友；就算是獨處家中，看到風雨催洛了繁花，更令人感傷春光易逝。不如在酒宴上，好好愛憐眼前的人。
【賞析】
此詞慨嘆人生有限，抒寫離情別緒，所表現的是及時行樂的思想。全詞在章法結構上下關合：下片滿目句照應上片次句，因離別而念遠；落花句照應上片首句，因慨嘆人生短暫而傷春。結句借用《會真記》中的詩句，即轉即收。
一向年光有限身，劈空而來，語甚警煉。一向，即一晌，一會兒。片刻的時光啊，有限的生命！詞人的哀怨是永恒的，那是無法抗拒的自然規律，誰不希望美好的年華能延續下去呢？惜春光之易逝，感盛年之不再，這雖是《珠玉詞》中常有的慨嘆，而本詞中強烈地直接呼喊出來，便有撼人心魄的效果。緊接等閑句，加厚一筆。詞中所寫的，不是生離，更不是死別，而只不過是尋常的離別而已！等閑二字，殊不等閑，具見詞人之深于情。在短暫的人生中，別離是不只一次會遇到的，而每一回離別，都占去有限年光的一部分，詞人唯有強自寬解：酒筵歌席莫辭頻。痛苦是無益的，不如對酒當歌，自遣情懷吧。頻，謂宴會的頻繁。葉夢得《避暑錄話》載，晏殊惟喜賓客，未嘗一日不宴飲，每有嘉客必留，留亦必以歌樂相佐，日以飲酒賦詩為樂，佳時勝日，未嘗輒廢。酒筵歌席，即指這些日常的宴飲。這句寫及時行樂，聊慰此有限之身。過片二語，氣象宏闊，意境莽蒼，以健筆寫閑情，兼有剛柔之美，是《珠玉詞》中不可多得的佳句。兩句是設想之辭。若是登臨之際，放眼遼闊的河山，徒然地懷思遠別的親友；就算是獨處家中，看到風雨摧落了繁花，更令人感傷春光易逝。語本李嶠《汾陰行》：山川滿目淚沾衣，富貴榮華能幾時？作者不欲刻意去傷春傷別，故要想辦法從痛苦中解脫出來。吳梅《詞學通論》特標舉此二語，認為較大晏的名句無可奈何花落去，似曾相識燕歸來勝過十倍而人未知之。吳氏之語雖稍偏頗，而確是能獨具慧眼。此處滿目山河二語，重、拙、大兼而有之，《晏殊》中僅此而已。
不如憐取眼前人！意謂去參加酒筵歌席，好好愛憐眼前的歌女。作為富貴宰相的`晏殊，他不會讓痛苦的懷思去折磨自己，也不會沉湎于歌酒之中而不能自拔，他要憐取眼前人，也只是為了眼前的歡娛而已，這是作者對待生活的一貫態度。本詞是晏殊的代表作。詞中所寫的并非一時所感，也非一事，而是反映了作者人生觀的一個側面：悲年光之有限，感世事之無常；慨嘆空間和時間的距離難以逾越，慨嘆對已逝美好事物的追尋總是徒勞，在山河風雨中寄寓著對人生哲理的探索。詞人幡然感悟，認識到要立足現實，牢牢地抓住眼前的一切。
這首詞又是《珠玉詞》中的別調。大晏的詞作，用語明凈，下字修潔，表現出閑雅蘊藉的風格；而在本詞中，作者卻一變故常，取景甚大，筆力極重，格調遒上。抒寫傷春念遠的情懷，深刻沉著，高健明快，而又能保持一種溫婉的氣象，使詞意不顯得凄厲哀傷，這是本詞的一大特色。
古詩《浣溪沙》賞析 篇7
《浣溪沙》原詩
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。
《浣溪沙》翻譯
聽一支新曲喝一杯美酒，還是去年的天氣舊日的亭臺，西落的夕陽何時才能回來？
花兒總要凋落讓人無可奈何，似曾相識的春燕又歸來，獨自在花香小徑里徘徊。
《浣溪沙》賞析
這是晏殊詞中最為膾炙人口的篇章。詞的上片通過對眼前景物的詠嘆，將懷舊之感、傷今之情與惜時之意交織、融合在一起。
“一曲新詞酒一杯”，所展示的是“對酒當歌”的情景，似乎主人公十分醉心于宴飲涵詠之樂。的確，作為安享尊榮而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者習于問津、也樂于問津的娛情遣興方式之一。然而在作者的記憶中，最難忘懷的卻是去年的那次歌宴。
“去年天氣”一句，點出眼前的陽春煙景既與去年無異，而作者置身的亭臺也恰好是昔日飲酒聽歌的.場所。故地重臨，懷舊自不可免。
此句中正包蘊著一種景物依舊而人事全非的懷舊之感。在這種懷舊之感中又糅合著深婉的傷今之情。這樣，作者縱然襟懷沖澹，又怎能沒有些微的傷感呢？
“夕陽西下”一句，不僅是惋惜時光的匆匆流逝，同時也是慨嘆昔日與伊人同樂的情景已一去不返。
細味“幾時回”三字，所折射出的似乎是一種企盼其返、卻又情知難返的紆細心態。下片仍以融情于景的筆法申發前意。
“無可奈何”二句，屬對工切，聲韻和諧，寓意深婉，一向稱為名對。唯其如此，作者既用于此詞，又用于《示張寺丞王校勘》一詩。上句對春光的流逝示惋惜之情，下句對巢燕的歸來興懷舊之感。人間生死，同花開花落一樣，不由自主，所以說“無何奈何”。
舊地重游，前塵影事，若幻若真，所以說“似曾相識”。滲透在句中的是一種混雜著眷戀和悵惆，既似沖澹又似深婉的人生悵觸。因此，此詞不但以詞境勝，還兼以理致勝。
作者簡介
晏殊（991-1055）字同叔。北宋臨川文港沙河（今屬江西省南昌市進賢縣）人。其時為撫州籍第一個宰相，著名詞人、詩人、散文家。
晏殊從小聰明好學，5歲能詩，有“神童”之稱。景德元年（1004），江南按撫張知白聞知，極力舉薦進京。次年，14歲的晏殊與來自全國各地的千名考生同時入殿參加考試，從容應試，援筆立成，受到真宗的嘉賞，賜同進士出身。第三天復試“賦”時，看題后奏道：此賦題自己以前曾做過，請求另改他題。
其誠實與才華，更受到真宗的贊賞，授其秘書省正事，留秘閣讀書深造。他學習勤奮，交游持重，深得直使館陳彭年的器重。三年，召試中書，任太常寺奉禮郎。
古詩《浣溪沙》賞析 篇8
原文
一卷離騷一卷經，十年心事十處燈。芭蕉葉上幾秋聲。
欲哭不成還強笑，諱愁無奈學忘情。誤人猶是說聰明。
賞析
自省、自強并不就能自立。女性面對的綱常壓力遠較男性為重為酷烈，而愈是有自省、自強意識的女子則所受到的精神制約愈益嚴重，愈是敏感的人也就愈沉痛。
吳藻在當時被視為不守婦道之人，她不僅與男性詞人趙慶熺（秋舲）、魏謙升（滋伯）等頻多唱酬，而且還畫有《飲酒讀騷圖》，將自己改著男兒裝，更作雜劇《喬影》。可以肯定地說，在她轟動大江南北之同時，必也遭致無數非議和誹謗。
這首《浣溪沙》寫在《金縷曲·悶欲呼天說》后約五年，詞亦收于《花簾》一集。如果說，《金縷曲·悶欲呼天說》是吳藻從宏觀上對人生、對女性生活的思考和把握，那么這闋小令則從微觀角度抒露著其心聲。詞情似略蕭颯，然而憤激語意顯然無隱蔽，憤激也是種抗爭。
值得玩味的是她的憤情實際上卻又以調侃、自嘲的語氣出之，于是憤火轉為冷焰，對壓抑勢力無異于投去了冷峻的一瞥。然而，這又畢竟是痛苦的，試想，“強笑”代哭，“忘情”銷愁，絕頂聰穎的人得裝糊涂，是一種特殊的情味。吳藻畢竟生活在嘉、道年間，她不可能超越歷史而強其心志。
末句是沉痛的：“你太聰明了！你太靈慧了！”管教的`人這么說，朋友中也許也有這樣說，甚而自己長夜青燈沉思時也會自疑自惑地這么說。但是，吳藻心態中的基石仍是倔強的，“十年心事十年燈”，冷漠對待心所厭恨之事，堅持“十年”就是無聲斗爭和抗壓。所以，這說到底又并不蕭颯，何況更有那一卷《離騷》在。“十年心”之心是怎樣的一顆激烈心，需從《騷》中去體察、辨識。“一卷《離騷》”必須與“十年心”共讀，下片三句應于上片三句回環觀照，始能發現小令誠不“小”。
古詩《浣溪沙》賞析 篇9
原文：
浣溪沙
周邦彥
雨過殘紅濕未飛，疏籬一帶透斜暉。游蜂釀蜜竊春歸。
金屋無人風竹亂，衣篝盡日水沉微。一春須有憶人時。
賞析：
這首小令寫的是少婦暮春懷人。
上片是這位少婦從閨中往外看所見到的景象。暮春時節，一陣微雨過后，幾點凋殘的花朵因被雨水沾濕在花枝上，所以還沒有隨風飄落，似乎是留戀這美好的春光，依依不忍離去。淡淡的斜暉，通過一帶疏籬把她最后的光輝灑向大地，也灑向殘紅。光和色的交映，這暮春、殘紅、黃昏、落照，對于這位忍受著青春消逝與閨房寂寞的少婦，是一種敏感的刺激；不能不勾起她內心難以言狀的感觸。
但春天畢竟是美好的，充滿活力的。勤勞的蜜蜂在百花叢中穿來穿去，帶著采集的花粉的芳香滿意地回到蜂窩。它有了收獲，有了成果，它不再期待什么了，這與少婦的正在期待構成心理上的對比，更增添了少婦春閨懷人的空虛感和寂寞感。寫景靜中有動、動靜結合。
過片，少婦的目光由室外轉向室內。空間的轉移，使她的情緒產生了微妙的變化。“金屋無人風竹亂，衣篝盡日水沉微。”“金屋”，借用漢武帝金屋藏嬌故事，這里借指華麗的房屋。“衣篝”，指薰衣的薰籠。“水沉”，即沉水香，一種名貴的香料。黃昏時候，斜暉靜靜地照著這座華麗的房子，室內空蕩蕩地，除了這位少婦外，寂靜無人，靜得可怕。只有風吹竹影，參差搖曳。亂，搖曳不定的樣子。薰籠里的沉水香已燃了一整天，只剩下殘煙裊裊，縷縷余香。女主人公無精打采，懶得再去添香。竹影搖曳不定，也攪動著這位少婦的心旌，使她心神不定，意緒撩亂，真是“剪不斷、理還亂。”這搖曳不定的竹影，這若有若無的香煙，更烘托出金屋的空蕩、寂寞。
經過前面對室內室外環境的渲染、烘托，靜態與動態的交互作用，這位終日寂寞地困守金屋的少婦，由眼前的春暮花殘、黃昏落照所引起的青春消逝、惆悵空虛的情懷，已不難體會。結句似應仍從閨中少婦著筆，進一步深化主題，但作者卻不然，而是到第五句一筆頓住。第六句轉向用作者與讀者的口氣代閨中少婦剖白內心世界：“一春須有憶人時”。春天過去了，花也凋殘了，游蜂也開始釀蜜了，沉香也快燃完了，寂寞地困守金屋的少婦也該是懷人的時候了。結句輕輕點明懷人，如畫龍點睛，使全篇皆活了，這是作者用筆妙處。
唐代詩人劉方平一首《春怨》詩：“紗窗日落漸黃昏，金屋無人見淚痕，寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。”主題、情景都與此詞相類似，而比較起來，此詞抒情筆觸更為細膩，藝術手法多種多樣，搖曳多姿，更富于藝術感染力。
賞析二
此詞上片寫景，下片由景生情，抒寫閨中女子暮春懷人的情思，最后以情語作結。全詞前五句，句句景語，致語，成獨立畫面，又句句含情，蘊藉，彼此有機關聯。這有機相聯的美麗畫面中，女主人公的心理活動活靈活現地表現出來。
上片寫暮春時節一個雨后黃昏的.景色。首句寫春雨剛過，落紅滿地，沾地不起。次句寫一帶疏籬，通過了星星點點的斜暉。“殘紅”點明春暮，“斜暉”點明日暮。春殘、日暮，再加上暫留枝頭的殘紅、轉瞬即逝的斜暉，這一切物象，暗示出閨中傷春懷人女子之凄婉、寂寞。
第三句寫蜜蜂采花歸來。游蜂采花釀蜜，本身就標志著春天的活潑生機和散發著歡樂的青春氣息；它傍晚時分竊香滿載而歸，更標志著春天的收獲和美好的歸宿。這對于向往著青春歡樂的女主人公來說，又是一種撩撥和刺激。“竊香”二字，還包蘊著某種愛情上的暗示。如果說，前兩句是用春殘日暮的景象正面烘托，那么這一句便是用富于活力的物象反面補托。手法不同，目的卻是一致的。
下闋由景及情，即景生情。過片上句寫室外風竹成韻，但所待之人未歸，徒增思念者的寂寞無聊；下句寫室內的沉香經過一天的燃點，已經變得微弱了，女主人公卻無興致再添香。這些細節描寫，烘托了閨中人意的落寞無聊、澀滯不寧。末句“一春須有憶人時”“以情語作結，意謂整個春天只好懷人的苦悶相思中度過。這一結尾，包含無限深意，給人以言盡而意未盡之感。
這首詞通過層層鋪敘渲染，創造出一個充滿寂寞無聊、空虛惆悵氣氛的環境，有力地烘托出金屋女主人公的傷春懷人意緒。末句以作者的口吻側面虛點，與“良辰美景奈天，賞心樂事誰家院”的慨嘆有異曲同工之妙。
古詩《浣溪沙》賞析 篇10
原文：
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回。
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來，小園香徑獨徘徊。
譯文：
聽一曲以新詞譜成歌，飲一杯酒。去年這時節天氣、舊亭臺依然存在。但眼前夕陽西下，不知何時會再回來。
無可奈何之中，春花正在凋落。而去年似曾見過燕子，如今又飛回到舊巢來。（自己不禁）在小花園中落花遍地小徑上惆悵地徘徊起來。
賞析：
這是晏殊詞中最為膾炙人口篇章。詞上片通過對眼前景物詠嘆，將懷舊之感、傷今之情與惜時之意交織、融合在一起。“一曲新詞酒一杯”，所展示是“對酒當歌”情景，似乎主人公十分醉心于宴飲涵詠之樂。確，作為安享尊榮而又崇文尚雅“太平宰相”，以歌侑酒，是作者習于問津、也樂于問津娛情遣興方式之一。然而在作者記憶中，最難忘懷卻是去年那次歌宴。“去年天氣”句，點出眼前陽春煙景既與去年無異，而作者置身亭臺也恰好是昔日飲酒聽歌場所。故地重臨，懷舊自不可免。此句中正包蘊著一種景物依舊而人事全非懷舊之感。在這種懷舊之感中又糅合著深婉傷今之情。這樣，作者縱然襟懷沖澹，又怎能沒有些微傷感呢？“夕陽西下”句，不僅是惋惜時光匆匆流逝，同時也是慨嘆昔日與伊人同樂情景已一去不返。細味“幾時回”三字，所折射出似乎是一種企盼其返、卻又情知難返紆細心態。下片仍以融情于景筆法申發前意。“無可奈何”二句，屬對工切，聲韻和諧，寓意深婉，一向稱為名對。唯其如此，作者既用于此詞，又用于《示張寺丞王校勘》一詩。上句對春光流逝示惋惜之情，下句對巢燕歸來興懷舊之感。人間生死，同花開花落一樣，不由自主，所以說“無何奈何”。舊地重游，前塵影事，若幻若真，所以說“似曾相識”。滲透在句中是一種混雜著眷戀和悵惆，既似沖澹又似深婉人生悵觸。因此，此詞不但以詞境勝，還兼以理致勝。后來蘇軾詞，就大暢此風。
作者：
晏殊（991－1055），字同叔，臨川（今屬江西）人。七歲能文，十四歲以神童召試，賜同進士出身。宋仁宗時官至同平章事兼樞密使，范仲淹、韓琦、歐陽修等名臣皆出其門下。卒謚元獻。他一生富貴優游，所作多吟成于舞榭歌臺、花前月下，而筆調閑婉，理致深蘊，音律諧適，詞語雅麗，為當時詞壇耆宿。有《珠玉詞》。
古詩《浣溪沙》賞析 篇11
原文：
浣溪沙
作者：王安石
百畝中庭半是苔，門前白道水縈回。愛閑能有幾人來？
小院回廊春寂寂，山桃溪杏兩三栽。為誰零落為誰開？
注音：
bǎi mǔ zhōng tíng bàn shì tái ，mén qián bái dào shuǐ yíng huí 。ài xián néng yǒu jǐ rén lái ？
xiǎo yuàn huí láng chūn jì jì ，shān táo xī xìng liǎng sān zāi 。wéi shuí líng luò wéi shuí kāi ？
主題：
本詞創作于王安石歸隱鐘山時期，詞中以山上的桃花和溪邊的杏樹來比喻自己，字里行間流露出一種隱居山林后的寂寞和淡淡的哀愁。
翻譯：
百畝大的庭院有一半是青苔，門外沙子鋪滿了整條路，還有蜿蜒的小溪流。喜歡悠閑，有空來的人有幾個呢？
春天到了，院子里曲折的回廊非常的安靜。山上的桃花、溪邊的'杏樹，三三兩兩地種在一起。不知道它們是為誰開放，為誰凋零？
字詞解釋：
百畝：概數，形容庭園極大。
半是苔：一半長滿了青苔。
白道：潔白的小道。
山桃溪杏：山中的桃，溪畔的杏。暗喻身處山水之中。
賞析：
王安石二度受挫后歸隱鐘山度過了生命中的最后十年，他的許多詞作于這個時期，內容大多為描繪江南景色，表現閑適心情之作。這類詞為數不少，有《漁家傲》二首、 《菩薩蠻》 、 《清平樂》 、 《浣溪沙》 、 《生查子》和《千秋歲引·秋景》等。這類詞多作于元豐年間，反映了王安石晚年的生活情趣。王安石的這些詞在寫景方面是頗為成功的。王安石在表現自己的閑居生活，反映自己的閑適心情方面，也頗為真切、生動。如《浣溪沙》中的“愛閑能有幾人來”。再如《漁家傲》中“忽憶故人今總老。貪夢好，茫然忘了邯鄲道”。黃花庵評日：“極能道閑居之趣”，確實如此。
還有一些臨川之詞是宣揚佛教思想，為數不少 ，表現了他是晚年思想的變化，這類詞照襲佛語較多，而且詞旨復沓，藝術上自然顯得拙劣一些。
百畝中庭半是苔，說明主人心情不好無暇打掃也從側面表現出以的前門庭若市以變成現在的無人問津了，愛閑能有幾人來則是正面說出了這凄清的場面，山桃溪杏兩三栽。為誰零落為誰開？山里的桃花已經開放了，再美有什么用呢？哪里有人會來這里欣賞呢？這里作者以桃花自喻，落寞之情溢于言表。
個人資料：
王安石（1021—1086），字介甫，晚號半山，撫州臨川（今江西撫州）人。1042年（慶歷二年）進士。1058年（嘉祐三年）上萬言書，提出變法主張。1069年（宋神宗熙寧二年）任參知政事，推行新法。次年拜同中書門下平章事。1074年（熙寧七年）罷相，次年復任宰相；1076年（熙寧九年）再次罷相，退居江寧（今江蘇南京）半山園，封舒國公，不久改封荊，世稱荊公。卒謚文。執政期間，曾與其子王雱及呂惠卿等注釋《詩經》、《尚書》、《周官》，時稱《三經新義》。其文雄健峭拔，為“唐宋八大家”之一；詩歌遒勁清新。所著《字說》、《鐘山一日錄》等，多已散佚。今存《王臨川集》、《臨川集拾遺》，后人輯有《周官新義》、《詩義鉤沉》等。
古詩《浣溪沙》賞析 篇12
浣溪沙
漠漠輕寒上小樓，曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。
自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。寶簾閑掛小銀鉤。
注釋
①漠漠：像輕清寒一樣的冷漠。清寒：陰天，有些冷。
②曉陰：早晨天陰著。無賴：詞人厭惡之語。窮秋：秋天走到了盡頭。
③淡煙流水：畫屏上輕煙淡淡，流水潺潺。幽：意境悠遠。
④自在：自由自在。
⑤絲雨：細雨。
⑥寶簾：綴著珠寶的簾子。閑掛：很隨意地掛著。
翻譯
在春寒料峭的天氣里獨自登上小樓，早上的天陰著好象是在深秋。屋內畫屏上輕煙淡淡，流水潺潺。
天上自由自在飄飛的花瓣輕得好象夜里的美夢，天空中飄灑的雨絲細得好象心中的憂愁。走回室內，隨意用小銀鉤把簾子掛起。
賞析
每一次春來，就是一次傷春的體驗。詞人之心，很早就發出了“為問新愁，何事年年有”的愁怨。然而他們的命運也往往是一年年地品嘗春愁。此詞抒寫的是淡淡的春愁。它以輕淡的色筆、白描的手法，十分熨貼地寫出了環境氛圍，即把那一腔淡淡的哀怨變為具體可感的藝術形象滲透出來，表情深婉、幽緲。“一片自然風景就是一種心情”。索漠輕寒中裊裊而升的是主人公那輕輕的寂寞和百無聊賴的閑愁。即景生情，因情生景，情恰能稱景，景也恰能傳情，這便是詞作的境界。
詞的起調很輕，很淡，而于輕淡中帶著作者極為纖細銳敏的一種心靈上的感受。漠漠輕寒，似霧如煙，以“漠漠”二字狀漫彌而上小樓的.輕寒，一下子給春寒蕭索的清晨帶來寥廓冷落的氣氛。與“暝色入高樓，有人樓上愁”意蘊相似，而情調之婉妙幽微過之。不說人愁，但云“漠漠輕寒上小樓”。回味“上”字，那淡淡愁思，不是正隨這薄薄春寒無聲無息地在人的心頭輕輕漾起？僅詞的首句，就為全詞烘托出一個色調凄清的景。緊接著加上“曉陰無賴似窮秋”，在凄清的背景上涂抹一層暗淡的色彩。無賴，令人討厭，無可奈何的憎語。時屆暮春，卻感到竟像深秋那樣的寒冷，原來這是一個春陰的早晨。春陰寒薄，不能不使人感到抑悶無聊。然而詞人不說心情之無聊，卻咒曉陰之無賴，進一層渲染了氣氛之寂寞凄寒。主人公也許剛剛從夢中醒來，睡眼惺忪，室內畫屏閑展：淡淡的煙靄，輕輕的流水。在周圍陰氛的罩籠下，幽迷淡遠。凝神恍惚中，他仿佛消失在清迷幽幽的畫景之中，又仿佛還依回于渺茫、流動的夢境之中。這種主觀幻覺，正是由于幽迷寧靜的氛圍與主人公此時此刻心境的渾然一體所致。是情與景融、意與境渾的佳句。
下片開始轉入對春愁的正面描寫。不期然而然中，他的視線移向了窗外：飛花裊裊，飄忽不定，迷離惝恍；細雨如絲，迷迷蒙蒙，迷漫無際。見飛花之飄緲，不禁憶起殘夢之無憑，心中頓時悠起的是細雨蒙蒙般茫無邊際的愁緒。作者在這里用了兩個奇特的比喻：“飛花”之“輕”似“夢”、“絲雨”之“細”如“愁”。之為奇特，不僅于其喻體和喻指的恰當而新奇上，更在其一反常式，而以抽象的情感喻具體的物象，是飛花似夢，是細雨如愁。本寫春夢之無憑與愁緒之無際，卻通過窗戶攝景著筆于遠處的飛花細雨，將情感距離故意推遠，越發感生出一種飄緲朦朧、不即不離之美。亦景亦情而柔婉曲折，是“雖不識字人，亦知是天生好言語”（《詩人玉屑》卷二十一引晁無咎語）的佳例。詞人將“夢”與“愁”這種抽象的情感編織在“飛花”、“絲雨”交織的自然畫面之中。這種現象，約翰·魯斯金稱為“感情誤置”，而這在中國詩詞中則為司空見慣。如“感時花濺淚，恨別鳥驚心”、“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”、“便做春江都是淚，流不盡，許多愁”。詩人們心中存有一種感情，移情入景，便往往設想自然也帶著這份感情。“以我觀物，而物皆著我之色彩”。“自在飛花”，無情無思，格外惹人惱恨，而反襯夢之有情有思。絲絲細雨，已足生愁，更況其無止無歇總是下個不停呢！體味這無邊的飛花細雨，仿佛我們也感受到了那輕輕的寂寞和淡淡的哀愁。最后，詞以“寶簾閑掛小銀鉤”作結，尤覺搖曳多姿。細推詞脈，此句應為過片之倒裝句。沉迷于一時之幻境，不經意中瞥向已經掛起的窗簾外面，飛花絲雨映入眼簾，這便引出“自在”二句之文。而在結構藝術上，詞人作如是倒裝，使得詞之上、下片對稱工整，顯得精巧別致，極富回環變化的結構之美。同時，也進一步喚醒全篇，使簾外的種種愁境，簾內的愁人更為分明，不言愁而愁自現。《續編草堂詩余》曰：“后疊精研，奪南唐席。”正是對此章法技巧的高度評贊。句中“閑”字，本是形容物態，而讀者返觀全篇，知此正是全詞感情基調──百無聊賴的情感意緒。作為紅線貫串打通全詞，一氣運轉，跌宕昭彰。張炎說：“秦少游詞體制淡雅，氣骨不衰，清麗中不斷意脈，咀嚼無滓，久而知味。”（《詞源》卷下）試觀此作，誰謂不然？
此詞以柔婉曲折之筆，寫一種淡淡的閑愁。在生活中，每個人都會擁有自己的一份閑愁。不知何時何處，它即從你心底無端地升起，說不清也拂不去，令人寂寞難耐。詞人們又總是能更敏銳地感受到它，捕捉住它，并流諸筆底。而此時，又必然會滲透進他們對時世人生的獨特感受。馮延巳的《鵲踏枝》寫出了人人心中皆有的這般閑情，卻也包蘊著一種由時代氛圍所釀成的說不清、排不開的愁緒。“古之傷心人也”的秦觀，年少喪父，仕途抑塞，于新舊黨迭為消長之際，一再受到排抑，滿腹滿腔人生的遭際感慨，泛化為一種凄怨感傷的心境意緒而彌漫于詞作之中，呈現出含蓄蘊藉、窈深幽約之美。此詞曲折傳情而凄清婉美，《詞則大雅集》卷二稱“宛轉幽怨，溫韋嫡派”。作為婉約派詞人，他正是遠祖溫韋，近承晏柳，融各家所長為一體，成其細膩含蓄而又凄怨感傷之風格，吟唱出較“花間”、“尊前”更為綢繆凄婉的角聲，別具一番魅力。
古詩《浣溪沙》賞析 篇13
原文
《浣溪沙》
歐陽修
堤上游人逐畫船。
拍堤春水四垂天。
綠楊樓外出秋千。
白發戴花君莫笑，
六么催拍盞頻傳。
人生何處似尊前。
作品賞析
此詞以清麗質樸的語言，描寫作者春日載舟潁州西湖上的所見所感。詞的上片描摹明媚秀麗的春景和眾多游人的歡娛 ，下片寫作者在畫舫中宴飲的情況，著重抒情。整首詞意境疏放清曠，婉曲蘊藉，意在言外，別有意趣。
“堤上游人逐畫船”，寫所見之人：堤上踏青賞春的人隨著畫船在行走。一個“逐”字，生動地道出了游人如織、熙熙攘攘、喧囂熱鬧的`情形。“拍堤春水四垂天”，寫所見之景：溶溶春水，碧波浩瀚，不斷地拍打著堤岸；上空天幕四垂，遠遠望去，水天相接，廣闊無垠。第三句“綠楊樓外出秋千”，寫出了美景中人的活動。這句中的“出”字用得極妙。晁無咎說：“只一‘出’字，自是后人道不到處。”（吳曾《能改齋漫錄》卷十六引）王國維則說：“余謂此本于正中（馮延巳字）《上行杯》詞‘柳外秋千出畫墻’，但歐語尤工耳。”（《人間詞話》卷上）“出”字突出了秋千和打秋千的人 ，具有畫龍點睛的作用，使人們好象隱約聽到了綠楊成蔭的臨水人家傳出的笑語喧鬧之聲，仿佛看到了秋千上嬌美的身影，這樣就在幽美的景色中，平添出一種盎然的生意。
“白發戴花君莫笑”，“白發”，詞人自指。這樣的老人頭插鮮花，自己不感到可笑，也不怕別人見怪，儼然畫出了他曠放不羈、樂而忘形的狂態。下句“六幺催拍盞頻傳”和上句對仗，但對得靈活，使人不覺。“六幺”即“綠腰”，曲調名。“拍”，歌的節拍 。此句形象地寫出畫船上急管繁弦、樂聲四起、頻頻舉杯、觥籌交錯的場面 。歇拍“ 人生何處似樽前”，雖是議論，但它是作者感情的升華，寫得凄愴沉郁，耐人品味。
古詩《浣溪沙》賞析 篇14
原文
浣溪沙
李清照
病起蕭蕭兩鬢華，臥看殘月上窗紗。豆蔻連梢煎熟水，莫分茶。
枕上詩書閑處好，門前風景雨來佳。終日向人多醞藉，木犀花。
賞析
這是一首抒情詞。詞中所述多為尋常之事、自然之情，淡淡推出，卻起扣人心弦之效。
上片以突出寫“病”情為主。“病起蕭蕭兩鬢華，臥看殘月上窗紗”兩句活脫脫地畫出了一幅靜態圖：大病之后方能活動謂之病起，病體初愈顯得更加憔悴蒼老，頭發稀疏、兩鬢飛霜；靜臥在床對著窗兒，看著那彎缺的弦月發出的淡光漸漸地灑滿紗窗。接下兩句“豆蔻連梢煎熟水，莫分茶”則是寫病后仍需細心調理，所飲用的是用連枝帶梢的豆蔻煎成的熟水，以及放上姜、鹽一起煮成的茶。豆蔻，植物名，為多年生草本；其葉大、披針形，花淡黃色；果實呈扁球形如石榴子，氣味芳香，性溫味辛，可入中藥，去濕、和脾胃。“分茶”一詞在唐宋時具有特殊含義，原來時人飲用之茶通常是放置姜、鹽在茶內一起煎煮而成的；至于“分茶”則專指不放置姜與鹽之茶。這里的“莫分茶”顯然是病人此時所飲用的不是“分茶”，而是要飲用放置了姜鹽的茶。姜性辛辣，可驅寒、和胃，與豆蔻連梢的煎熟水所起的效用是一致的。這里既可知病人的病是長期抑郁、生活顛沛所致，雖能“起”而尚未十分痊愈，仍需將養，也可看到時人生活習性之細節，有濃郁的生活氣息。
下片以抒發“閑”情為主。“枕上詩書閑處好，門前風景雨來佳”兩句是說：養病期間閑居無事，可以盡情閱讀枕邊詩書；門前的風物景象當然優美，但當微風夾著細雨飄灑而下，將樹木花草都刷洗得極為明凈時，眼前的一切豈不是更加清新誘人！詩書與景物對養病的詞人來說是不可或缺的東西，這種最大的精神享受用一個“好”字、一個“佳”字便點足了。同時也襯托出詞人澹泊名利、追求善美的情操。
結尾句“終日向人多醞藉，木犀花”寫的是桂花，但實是自喻。桂花以自己的清純幽香無私地面向人們，這種只有奉獻并無索取，這種以內質動人而不以外形取媚的桂花的品質，恰與清照自身的.氣質風度相吻合。“醞藉”一詞，常用來形容學問淵深、胸懷寬博、待人寬厚的人中表率，如《歸唐書·權德輿傳》稱他“風流醞藉，為縉紳羽儀”。武士愛馬、詩人愛花，我們的女詞人清照在一首《鷓鴣天》詞中對桂花作了“自是花中第一流”、“畫欄開處冠中秋”的高譽，為什么對桂花給予了這多的厚愛？答案不就在“終日向人多醞藉，木犀花”之中嗎！這確是畫龍點睛之句，有了它，全首詞便活了，連那些抒寫病態、閑情的尋常句子，都憑添了更進一層的深意。
古詩《浣溪沙》賞析 篇15
原文
浣溪沙·小院閑窗春色深
小院閑窗春已深，重簾未卷影沉沉。倚樓無語理瑤琴。(春已深 一作：春色深)
遠岫出云催薄暮，細風吹雨弄輕陰。梨花欲謝恐難禁。
譯文
通過窗子看見小院內的春天的景色將流逝。層層厚重的門簾沒有卷起，幽暗的閨房中顯得暗影沉沉。倚在繡樓闌干上寂寞無語地輕輕撥弄著瑤琴。
遠處山峰上云霧繚繞看起來黃昏即將來臨，暮色中的輕風吹動著細雨，撥弄著暗淡的輕云。院子里的梨花即將凋謝恐怕連這斜風細雨都難以承受，真讓人傷景。
注釋
[1]浣溪沙：唐教坊曲名，因春秋時期人西施浣紗于若耶溪而得名，后用作詞牌名，又名“浣溪紗”“小庭花”等。春景：《草堂詩余》（楊金本無題）等題作“春景”。
[2]閑窗：雕花和護欄的窗子。閑，闌也。閑窗，一般用作幽閑之意。“已”字有些版本作“色”字。
[3]重簾：層層簾幕。沉沉：指閨房幽暗，意指深邃。五代·孫光憲《河瀆神》：“小殿沉沉清夜，銀燈飄落香池。”
[4]理：撥弄。瑤琴：飾玉的琴，即玉琴。也作為琴的美稱，泛指古琴。
[5]遠岫：遠山。岫：山峰。薄暮：日將落日薄暮，意指黃昏。范仲淹《岳陽樓記》：“薄暮冥冥，虎嘯猿啼。”宋代韓淲《蝶戀花》：“斜日清霜山薄暮。行到橋東，林竹疑無路”
[6]輕陰：暗淡的輕云。唐·張旭《山行留客》：“山光物態弄春暉，莫為輕陰晚自開，青春白日映樓臺”。
[7]“梨花”句:意謂梨花盛開之日正春色濃郁之時，而它的凋落使人為之格外傷感，甚至難以禁受。難禁：難以阻止。
賞析
小、閑、深，正是空閨寫照。而春色深濃，未許泄漏，故重簾不卷，一任暗影沉沉。春情躁動，更不能形之言語，只可托之瑤琴矣！
“深”字是上片之眼。閨深、春深、情深，“倚樓無語”，說三藏七，“此時無聲勝有聲”，蘊藉未吐之深情，更具有無限的韻味。
下片宕天，由室內而室外。“遠岫出云”見陶淵明《歸去來辭》：“云無心以出岫，鳥倦飛而知還。”云出云歸，時光亦隨之荏苒而逝，不覺晚景催逼。夜來更兼細風吹雨，輕陰漠漠，“弄”既指風雨之弄輕陰，還指此時、此境中，詞人乍喜還愁的'情感波動。結末仍結穴在風雨摧花，欲謝難禁的憂思上。
歷代詩評家評此詞“雅練”，“淡語中致語”（沈際飛本《草堂詩馀》）。寫閨中春怨，以不語語之，又借無心之云，細風、疏雨、微陰淡化，雅化，微微逗露。這種婉曲、蘊藉的傳情方式，是符合傳統詩歌的審美情趣的。
古詩《浣溪沙》賞析 篇16
原文
浣溪沙·細雨斜風作曉寒
宋代：蘇軾
元豐七年十二月二十四日，從泗州劉倩叔游南山
細雨斜風作曉寒，淡煙疏柳媚晴灘。入淮清洛漸漫漫。
雪沫乳花浮午盞，蓼茸蒿筍試春盤。人間有味是清歡。
婉約，紀游，寫景
譯文
細雨斜風天氣微寒。淡淡的煙霧，灘邊稀疏的柳樹似乎在向剛放晴后的沙灘獻媚。眼前入淮清洛，亦仿佛漸流漸見廣遠無際。
乳色鮮白的好茶伴著新鮮的野菜。人間真正有味道的還是清淡的歡愉。
注釋
⑴浣溪沙：本唐教坊曲名，后用作詞牌。一作《浣溪紗》，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。雙調四十二字，平韻。南唐李煜有仄韻之作。此調音節明快，句式整齊，易于上口。為婉約、豪放兩派詞人所常用。
⑵劉倩叔：名士彥，泗州人，生平不詳。
⑶南山：在泗州東南，景色清曠，宋米芾稱為淮北第一山。
⑷細雨斜風：唐韋莊《題貂黃嶺軍官》：“斜風細雨江亭上,盡日憑欄憶楚鄉。”
⑸媚：美好。此處是使動用法。灘：十里灘，在南山附近。
⑹洛：洛河，源出安徽定遠西北，北至懷遠入淮河。
⑺漫漫：水勢浩大。
⑻“雪沫”句：謂午間喝茶。雪沫乳花：形容煎茶時上浮的白泡。宋人以講茶泡制成白色為貴，所謂“茶與墨正相反，茶欲白，墨欲黑”（宋趙德麟《侯鯖錄》卷四記司馬光語）。唐曹鄴《故人寄茶》：“碧波霞腳碎，香泛乳花輕。”東坡《西江月》：“湯發云腴釅白，盞浮花乳輕圓。”午盞：午茶。
⑼蓼（liǎo）茸：蓼菜嫩芽。
⑽春盤：舊俗，立春時用蔬菜水果、糕餅等裝盤饋贈親友。
賞析
詞的上片寫早春景象，下片寫作者與同游者游山時以清茶野餐的風味。作品充滿春天的氣息，洋溢著生命的活力，反映了作者對現實生活的熱愛和健勝進取的精神。
詞的上片寫沿途景觀。第一句寫清晨，風斜雨細，瑟瑟寒侵，這殘冬臘月是很難耐的，可是東坡卻只以“作曉寒”三字出之，表現了一種不大在乎的態度。
第二句寫向午的景物：雨腳漸收，煙云淡蕩，河灘疏柳，盡沐晴暉。一個“媚”字，極富動感地傳出作者喜悅的心聲。作者從曳于淡云晴日中的疏柳，覺察到萌發中的春潮。于殘冬歲暮之中把握住物象的新機，這正是東坡逸懷浩氣的表現，是他精神境界上度越恒流之處。“入淮”句寄興遙深，一結甚遠。句中的“清洛”，即“洛澗”，發源于合肥，北流至懷遠合于淮水，地距泗州（宋治臨淮）不近，非目力能及。詞中提到清洛，是以虛摹的筆法，眼前的淮水聯想到上游的清碧的洛澗，當它匯入濁淮以后，就變得渾渾沌沌一片浩茫了。
下片轉寫作者游覽時的清茶野餐及歡快心情。一起兩句，作者抓住了兩件有特征性的事物來描寫：乳白色的香茶一盞和翡翠般的春蔬一盤。兩相映托，便有濃郁的節日氣氛和誘人的.力量。“雪沫”乳花，狀煎茶時上浮的白泡。以雪、乳形容茶色之白，既是比喻，又是夸張，形象鮮明。午盞，指午茶。此句可說是對宋人茶道的形象描繪。“蓼茸蒿筍”，即蓼芽與蒿莖，這是立春的應時節物。舊俗立春時饋送親友以鮮嫩春菜和水果、餅鉺等，稱“春盤”。
此二句繪聲繪色、活靈活現地寫出了茶葉和鮮菜的鮮美色澤，使讀者從中體味到詞人品茗嘗鮮時的喜悅和暢適。這種將生活形象鑄成藝術形象的手法，顯示出詞人高雅的審美意趣和曠達的人生態度。“人間有味是清歡”，這是一個具有哲理性的命題，用詞的結尾，卻自然渾成，有照徹全篇之妙趣，為全篇增添了歡樂情調和詩味、理趣。
這首詞，色彩清麗而境界開闊的生動畫面中，寄寓著作者清曠、閑雅的審美趣味和生活態度，給人以美的享受和無盡的遐思。
作者簡介
蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬于潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修并稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用夸張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅并稱蘇黃；詞開豪放一派，對后世有巨大影響，與辛棄疾并稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。
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