月亮與六便士讀后感[推薦]
認真讀完一本名著后,相信大家的收獲肯定不少,此時需要認真地做好記錄,寫寫讀后感了。那么你真的會寫讀后感嗎?下面是小編整理的月亮與六便士讀后感,僅供參考,歡迎大家閱讀。
月亮與六便士讀后感1
我已經在很早之前就想閱讀毛姆的這本書了,但一直被其他事情耽擱了。最近,我終于讀完了這本書,內心受到了莫大的震撼,隨之而來的是內心的澄凈與平靜。
《月亮與六便士》這本書的書名本就深深吸引著我,“月光”意指何物,“六便士”又是何意?直到我了解了書中主人公查理斯·思特里克蘭德的人生故事之后,我才解開了這個謎團。
思特里克蘭德原本是一個頗有成就的英國證券紀紀人,但是人到中年,卻突然拋家棄子,前往其他國度追尋自己的“繪畫夢”。中途在巴黎還因為自己對繪畫的執著與對外界的漠視而破壞了一個幸福的家庭,盡管并不是他的本意。當我讀到這時,我其實是對思特里克蘭德抱有偏見的態度的,我無法理解他為何能夠如此心安理得地拋棄妻子與孩子,訣別安樂、幸福的`生活,反而追求貧苦、潦倒的流浪生活,還能用不近人情的態度面對周遭的人。后來,在他選擇到一個叫“塔西提島”跟土著人一起生活直至死亡的時候,我才真正走入到他的世界。
原來他一直追求的是靈魂自由的境界——這是生活的終極奧秘。然而當他選擇了與常人不同的生活的時候,他注定走上一條充滿考驗、布滿泥潭的“不歸路”。旁人的猜疑、誤解、諷刺與偏見是對堅定理想的考驗,人性中固有的欲望與對愛情的渴求是對初心不染的考驗,生活的貧窮與窘困則是隨時可能湮沒理想的泥潭……然而諸多的不幸都未曾動搖過思特里克蘭德對探求生命價值與意義的信念。當他已經身染瘧疾,全身痛癢無比時,他仍然堅守一間簡陋的木屋,在四壁連同天花板與地板上繪畫著自己心中的“伊甸園”。在雙目失明甚至死亡之前,他繪著的畫毫無疑問是注入了他對生命與這個世界全部的理解,他終于看見了自己的靈魂在原始的天地間自由地歌舞著,也便死而無憾了。
可是最令我大受震撼的是,思特里克蘭德竟然在臨終時囑咐伴侶將自己的心血全都付之一炬!這樣一件藝術界偉大的瑰寶隨著一把熊熊大火化為灰燼,愛藝術的人都會感到萬分遺憾。可我轉念一想,站在這個天才的角度來講,他實現了自己的追求,死而無憾,何況從一開始,他創作的目的就不是為了給旁人看的。最偉大的藝術從來不是為了流傳千古而創作的,只是為了淋漓盡致地表達內心對美的純粹的愛。
書名的“謎底”由此顯而易見了。“月亮”是精神的充盈,而“六便士”則是物質的滿足。對比生活中追名逐利的常人,又如何能理解這樣一個只要“月亮”,摒棄“六便士”的人呢?“在滿是六便士的地上,你抬頭看見了月光。”月亮與六便士,你又會選擇哪一個?
月亮與六便士讀后感2
《月亮與六便士》這是一個關于離開的故事,離開自己的生活,離開一切,去尋找內心深處的理想。
斯特里克蘭德的性格特質是什么呢?近乎自私的愛自己。這里說的愛自己不是說他因為愛自己,而讓自己的生活里充滿鮮花一樣的色彩,彩霞一般的絢爛,他不熱衷修飾自己,也不熱衷養生。他這種近乎自私的愛自己,是他愛自己的理想。也是世人詬病的地方,為了理想拋妻棄子。
開始過離群索居的生活之后,他不修邊幅到了極致,不事勞作,也沒有金錢。有一回因為饑餓,快要在昏暗的小閣樓死去——他降低生活水平,以一種完全不在乎生活水平的高度精神純度來追求自己的畫畫理想。
四十歲之前他有工作,有家庭。過著與常人一致的生活。四十歲以后他突然離開生活軌道,誰也不認識,他只認識內心的渴——成為一個畫家。對與錯?誰又說的清呢。希臘神殿的銘文“認識你自己”,認識自己之后我們才會從容不迫的選擇自己的生活,而不是依靠外界的標準或是他人的'希望。
幸運的是,他是蕓蕓眾生里,認識到自己的人,最后他在繪畫上也取得了成就,畫完了內心的渴望后,他讓他的女伴將那副壁畫付之一炬,多么悲壯,那一場火把背負在他內心里的理想之石卸下了。
不幸的是,他背叛了他的家庭。每個人都會去同情他的妻子,去譴責男主人翁。所以他的妻子,最好的方法就是將他的所有東西都付之一炬,把背負在她內心里的失望,被拋棄,譴責通通卸下,做個明智的人。
中國有一句老話:高手在民間,說的是一些有著高超技藝卻鮮為人知的群體。斯特里克蘭德就是這樣的高手,在世前他的畫不被人賞識。直到死去,他被人熟知。繪畫就是為了功成名就嗎?答案是否定的,所以它死去后沒有遺憾,只有滿足。遺憾的人不是梵高,不是千里馬。而是我們讀者的心——總覺得有才華的人,一定要配上寶馬香車。
追求藝術(無論什么),總得是要有所犧牲的。讀文學書籍,讓我明白了一個道理,世界上的好壞的界限是模糊的。看了《月亮與六便士》你還會對他的拋棄家庭做出什么樣的評判呢?文學告訴我們,每個人都有理由,他告訴我們切忌絕對,告訴我們世界的模樣,人性的模樣。一件事的展現的表象背后是有成因的,只要我們愿意去感受,那么我們就可以避免偏見盲從與庸俗。追求沒有正誤之分,無論是物質還是精神,重要的是明白自己想要什么,還是希臘的銘文:認識你自己。也是讓我去審視自己的一句話。
月亮與六便士讀后感3
有人說‘生命是一場旅行,我們都在踽踽獨行’。是茫然不知所蹤地向前去,還是停下來問一問自己,尋找失去的自我,挖掘生命的本意。
世界上是否有那么一股力量,沖破樊籠,是否有那么一種召喚,迎著太陽。也許正是這種奇妙不可言喻的力量促使斯特克里蘭拜托麻痹的心靈與生活,追尋內心的呼聲。
家庭美滿,工作穩定且順利,在我們看來,這樣有聲有色,平平凡凡地度過一生,安詳來,平靜去,便是生命中的幸福生活。斯特克里蘭作為一名金融設計師,有一名聰慧善良的妻子,然而看似一切已成定局,不惑之年的斯特克里蘭卻遠去他鄉,追尋內心的呼喚,偏執地開始他的藝術生涯……
‘藝術家’多么冷酷高雅的字眼,印象中總是最大限度張揚個性,加上超凡脫俗的眼光和言語。然而沒有人想到,從不接觸藝術,生性木訥的老實人斯特克里蘭竟會現身于藝術。
一開始許多人認為他和情人私奔了。是的,的確藝術是他‘夢中的情人’,他來到巴黎習畫,創作,經常衣不覆體,食不果腹,在別人異樣的眼光中生存。然而這樣還不夠,他帶著對野性的挑戰,來到一座太平洋小島,定居在原始森林。
終日不停地作畫、作畫……
‘他終于將附在他身上的`惡靈祛除,他窮其一生只不過是在為這幅壁畫做準備,那幅畫完成后,他遠離塵世,飽受折磨的靈魂終于得到安息。他死已甘心,因為他的人生使命已經完成。’
他鴻篇巨制的壁畫也隨他離開塵世。
幾十年后,人們才發現這位藝術家的偉大,僅有的作品成為稀世珍寶。
斯特克里蘭的使命是幸福成功的,因為他聽從了自己內心的聲音,挖掘到來自心底的呼喚。我想,我們每個人都有自己的人生使命,來到這世上,終究要留下點痕跡的,如長江般涌浪的生命大潮中,每個人都匆匆前行,卻有人窺探到自己的內心。
英國首位女首相瑪格麗特·撒切爾曾坦言:“我的一生都在斗爭。”她喜歡政治,于是走上政壇,在性別歧視中斗爭,在家庭出身中斗爭,在不同思想中斗爭,在勇敢和怯懦中斗爭。撒切爾通過不懈的努力挖掘了自己內在生命的含義,在歷史上留下輝煌而個性的一筆。
我的爸爸、媽媽、舅舅都庸庸碌碌地生活著,當然,他們都是我最親最愛的人。
我曾問過他們自己的理想,爸爸嘆息到:‘我當初要是當醫生,但被學校分配當了教師。’
就這樣,由于怯懦,無數人隨波逐流,放棄了自己的本心的追求。當然,夢想的實現存在機遇,而且很大程度上取決于它。但沒有挖掘過內心,聆聽自己心聲的生命是不完整的。即便是輸得很慘,我們也笑的燦爛。
斯特克里蘭便是一位深挖生命的勇士……
月亮與六便士讀后感4
平凡的人生多有桎梏,智者和哲人能做到某種純粹的自由——題記
一直有兩個問題搞不明白,其中之一是人生的意義是什么?
很多人都有自己的解讀:蘇格拉底說認識你自己;《鋼鐵是怎樣煉成的》里寫道:人的一生應這樣度過:當他回首往事時不會因為碌碌無為,虛度年華而悔恨,也不會因為為人卑劣,生活庸俗而愧疚;《士兵突擊》里許三多說好好活就是做有意義的事,有意義的事就是好好活。雖然沒能直接回答這個問題,但也間接做了一些現實的解讀。現實生活中也有各種各樣的版本:成家立業說,傳宗接代說,人生苦短及時行樂說…
曾希望于哲學書中尋找答案,但總覺得的內容晦澀難懂,竟沒能找到想要的答案。《月亮和六便士》也可以歸結到對這一問題的探究上去,我們一直在月亮和六便士之間做著選擇,基于此可以推薦看這本書,但是本書的主人公又是一位只追求月亮的人,這是他的選擇,但人生并不全是為自己而活,個人的成長包含家庭和社會的付出,基于此并不希望有更多主人公這樣的人。
有人說這本書的原型是高更,為了追求藝術舍棄妻子孩子遠離家鄉,因對高更不了解,所以還是說回本書的主人公——斯特里克蘭。他有穩定工作和溫暖的家庭,如果就這樣平凡的過一生,那么這本書也就不用往下寫了。不知怎的他突然對畫畫著魔,為此辭去了證券經紀人的穩定工作,拋棄親友,遠離家鄉,奔赴南太平洋的塔西提島,以畫畫度過自己的下半生。下半生的他是一個純粹的人,這樣純粹的人很少,而且多數生前多窮困潦倒,以平凡人的視角,這種人要么是天才,要么是瘋子,一般情況下會被認為是瘋子。其實這樣的人是不會關心別人怎么看他,僅就這一點來說這種人是值得學習的,自己的人生本就只能自己定義,與別人的看法沒有多大關系。
其實多數人是敬佩純粹的人的,至少敬佩這份純粹,書中的斯特洛夫如此,布呂諾船長如此,文中的“我”也是一樣,畢竟平凡的人生有事業、有家庭、有割舍不下的'種種。不可否認平凡人的生活更多被純粹的人指引,如尼采和梵高這種,或許他們也沒找到人生的答案,但探尋生命的旅途并未有絲毫改變,他們思想的自由使我們得到了某種解脫。斯特里克蘭用生命的最后幾年完成了一幅對人生探尋的巨作畫,最終他選擇將其付之一炬,或許他找到了人生的答案,又或許早就明白生命的意義并非追求最終的結果,而在于每時每刻做自己。
月亮和六便士,可以理解為夢想和現實。王爾德說:我不想謀生,我想生活。其實想生活的又何止一個王爾德。很多時候魚和熊掌不可兼得,只要不后悔所做的選擇,走好腳下的路,足以坦然的過好這一生。
月亮與六便士讀后感5
因為讀書會群里朋友的推薦,讓我很想去了解一下書中的故事,書的名字也讓人充滿好奇。
書上寫著,“月亮是那崇高而不可企及的夢想,六便士是為了生存不得不賺取的卑微收入,多少人只是膽怯地抬頭看一眼月亮,又繼續低頭追逐賴以溫飽的六便士”。其實,當你看完整本書的時候發現,全書好像沒有一處提到六便士,但又時時刻刻在透露著關于“六便士”的問題。
月亮高高在上,虛無縹緲,六便士看似很不起眼,卻很實在,兩者差距很大,但都不可或缺。在生活中,我們埋頭奔波忙碌的同時仍需抬頭仰望月亮,不忘追求夢想,只有這樣生活才更有意義,而大部分人也為了六便士的生活選擇忙碌著。大多數讀完這本書的人,都會在讀后把感悟上升到理想這樣的高度,如同這本書名背后的含義:六便士是英國價值最低的銀幣,代表現實與卑微,而月亮的皎潔則象征著理想與崇高,終究是少數人的專利。
想想現實中的大多數人,包括我們自己,常常被俗事纏身,被紛擾侵害,生來就開始忙碌,忙著長大,忙著工作,忙著交友,忙著遇見愛人……到死才會開始安寧。為名為利,為世俗的眼光,卻很少為了自己那份熱愛。總是會說有遺憾,總是不滿意自己現有的生活,總是會抱怨身邊人身邊事,但很多人還是選擇隨波逐流,極少人會沖破束縛追逐那份想要。之后,那些少數人成了瘋子。
在那些大多數人眼中,他們是笨蛋,為了不可實現的假想放棄原本安逸的生活,他們是怪人,走了一條沒有光亮的路。但為了一番熱愛變成瘋子又有何不可?敢于追求自己的想要有什么錯?并沒有后悔過,所以才能在死神降臨時是帶著圓滿的.心情而閉目。也許有些人生來就與常人不同,他們肩負著神秘使命,他們可以超脫世間一切束縛,有個東西一直在指引他們。其實那是真實的活著。我們該有所包容,因為這條路對他們來說很艱難,但又知足。反而我羨慕這些人。這才是真實的活著。試問,我們又有多少人能夠如此率性的活著呢?所以我們很難像主人公那樣對自己的人生是沒有遺憾的。
生活是美好的,也是殘酷的,我們在享受這個世界的同時,也背負了這個世界帶給我們的責任,所以在有了六便士的基礎之上,盡量活出自己想要的樣子,才是現實的。為了心中所愛放棄所有,也許我們還是缺乏勇氣的,更何況像主人公那樣的對繪畫如癡如醉的執著以及過程中需要面對的一系列問題,估計也是我們無法面對的。
一句話,做自己吧!適合的借鑒,不適合的就放下,不必糾結。
月亮與六便士讀后感6
“滿地都是六便士,他卻抬頭看見了月亮。”
《月亮和六便士》是一部由英國小說家威廉·薩默賽特·毛姆創作的長篇小說,于1919年出版。
主角斯特里克蘭的原型為法國后印象派畫家保羅·高更,他們的人生經歷有許多相似點,如:同為畫家,曾經都是經濟交易員,都拋棄了家庭去追尋自己的夢想,余生在塔西提度過。
標題的含義很簡單,月亮是我們的夢想,六便士是我們實際生活。
先主要介紹一下內容:主角斯特里克蘭是股票交易員,有老婆,兩個孩子,過著中產生活。一天毫無征兆的離開了倫敦,去巴黎。他在那過著窮苦生活,畫畫,用文章的話形容是:像被魔鬼上身了一樣。這個魔鬼當然是他的理想。
他后來離開巴黎,到了塔西提,和土著人結了婚,余生在那里過隱居繪畫生活。
這里的情節讓人有些想不通,他為什么要拋棄這樣的幸福生活,要去過窮苦日子,他的回答是:我只是想畫畫,有什么驅動我去畫畫。對于他來說,畫畫是他一種精神的追求,是他的理想,只要能畫上畫,他寧愿過苦日子。“做自己最想做的事,生活在自己喜歡的環境里,淡泊寧靜,與世無爭,這難道是糟蹋自己嗎?與此相反,做一個著名的外科醫生,年薪一萬鎊,娶一位美麗的妻子,就是成功嗎?我想,這一切都取決于一個人如何看待生活的意義,取決于他認為對社會應盡什么義務,對自己有什么要求。”這段話已經足夠解釋他這樣做的原因了。
但是有人肯定要問,就算這是他想要做的,萬一他失敗了怎么辦?人生的道路各不同,絕大多數人會選擇寬闊平坦的康莊大道。然而,看起來好走的路不一定能通向真正的幸福。當然,選擇難走的.路,也不一定會有收獲。然而,和只能獲得些廉價的幸福的康莊大道比起來,相對艱險的小路上往往能找到別處所沒有的寶物。追求幸福的足跡,本身就是幸福啊!
斯特里克蘭的最后一幅畫是他在臨終前畫的作品,小說中將這幅畫描寫的非常神異,這點文字給人的震撼也是很大的。他的這幅畫,在結局因他的要求而被燒毀,這是他畢生的理想,作者認為,這幅畫的境界是他的愿望,他完成了他的夢想。所以我認為這對于主角來說,這并不是一個悲劇,而是一個好的結局,人的最大理想完成了,那么他就得到了幸福,無需低頭看著滿地的六便士,已凌駕于月亮之上,死而無憾。
月亮與六便士讀后感7
主人公斯特里克蘭德在事業有成、家庭安穩之際拋家舍業,獨自去到巴黎尋找理想——畫畫,他不想謀生,而想生活。他認定了精神,看輕了物質,不管現實如何殘酷,他都堅定不移地追求精神境界。他厭惡世俗,嘲笑塵世,是一個理想主義者。在他傳奇的一生中出現了三個女人,第一個斯特里克蘭德太太,這個被現實異化而不自知的女人,始終活在別人的眼光里,因此她成為虛偽的典型代表,也成為世俗眼光的犧牲品。第二個是朋友的妻子,她不顧世俗眼光與丈夫決裂,成了斯特里克蘭德的情婦,為愛憂郁而亡。第三個是異族女人阿塔,但他最愛的還是繪畫,愛情于他而言是沒有意義的,愛情不是全部。他最后的女人阿塔是最讓我感動的,不像前妻一樣怨恨他,不像情婦一樣感性尋死,她默默地守在他身邊,不離不棄,陪他走到最后,陪他完成了偉大的室內壁畫巨著,是和他精神相通的伴侶,是真正理解他的紅顏知己。她毫無索求的愛融化了斯特里克蘭德冷漠的心,斯特里克蘭德一邊在醫生面前口是心非地貶低阿塔,一邊流下了感動的眼淚。她尊重自己的愛人,遵從他的意愿燒了房子,將杰作付之一炬,這也是讓他靈魂得救的象征——涅槃重生,擺脫軀殼,歸為虛無。到底要追求怎樣的人生,這部小說中的'主人公給出了他的選擇:理想勝于一切。
在現實生活中思特里克蘭德這樣的天才是不被接納的,天才會被誤認為傻子,人生如何才是幸福,不是他人眼中所謂的客觀體面的“幸福”,而是自我主觀的“幸福”,對于斯特里克蘭德而言,繪畫就是他最大的幸福,即便活在社會的底層,為食物勞苦奔忙,他也能很開心地活著。每個人都有自己的人生,每個人的理想也都應該得到尊重。我們能做的是尊重別人的選擇,堅持自己的選擇和理想。
讀完《月亮和六便士》之后,感觸良多。這本書提醒我們在理想與財富之間選擇時,要遵從自己的內心,同時也在教我們做人,告訴我們要不忘初心方得始終。帶著面具固然可以,可是別忘了摘下。更別忘了面具永遠是面具,我們才是我們自己,不要虛偽地過一生,也不要受縛于現實。追求理想的過程是追逐自己的厄運,因為追逐理想的過程也是個苦難的過程,能否克服苦難是無法預知的。我們要成為幸福的人,因幸福而高貴。無論是選擇月亮,還是選擇六便士。做好自己,而不是成為別人口中的人。我們是人,是獨一無二的存在,而非公式化的符號。
月亮與六便士讀后感8
首先,我要給出閱讀這本書的一個建議。這本書的前兩章非常艱澀難懂,你或許會迷惑這究竟是一本小說還是對于藝術流派品評鑒賞的書。但是請相信我,一定要堅持讀下去,來到第三章,當故事徐徐展開,一個個人物粉墨登場,你會迎來一個非常有意思而且耐人尋味的故事。而看完整本書,再回過去看第一二章,所有的文字就將不再艱澀難懂,其中所蘊含的智慧是顯而易見的。
其實,這是一個情節非常簡單的故事,講述了倫敦一個四十多歲的證券經紀人查爾斯?思特里克蘭德突然著了藝術的魔,拋妻棄子,離家出走,絕棄了旁人看來優裕美滿的生活,用顛沛流離窮困潦倒的余生追求繪畫夢想的故事。
大家都不忘對“月亮”和“六便士”所代表的意思做一番注解。最官方的解釋如下:六便士是當時英國貨幣的最小單位,有個朋友跟毛姆開玩笑說,人們在仰望月亮時常常忘了腳下的六便士,毛姆覺得這說法挺有意思,就起了這個書名,甚是開玩笑的語氣。月亮代表高高在上的理想,六便士則是現實的代表。
如果用現代通俗的話來說,那就是“眼前的茍且”和“詩和遠方”。但是,我并不這樣認為。我更傾向于作品中的“我”對思特里克蘭德的解讀:“他是被魔鬼揪住了!攫住思特里克蘭德的,是一種創造美的激情,這讓他一刻也不得安寧。讓他四處奔走。他是一個永遠跋涉的朝圣者,被一種神圣的懷鄉之情所困擾,他體內的魔鬼對他冷酷無情。有些人追求真理,堅定不移,為了實現它,不惜將他們自己的世界完全推翻。思特里克蘭德也是這樣,他所追求的美,等同于真理。像他這樣的人,我只能深表同情。”
如果從這個角度理解,思特里克蘭德的結局并不讓人沮喪,他終于達成了他的理想,也擺脫了惡魔對他的折磨。“思特里克蘭德也知道,這是一幅杰作,他已經得到了他所追求的東西。他無怨無悔。他創造了一個世界,也看到了這個世界的美好。之后,帶著傲慢和不屑,又將它完全毀掉了。”
所以,這并不是一個普通人在理想和現實之間的選擇,而是一個天才燃燒自己,把自己所理解的`一切、所洞悉的一切,傾畢生之力,表達得淋漓盡致。他是帶有使命而來的,他所遭受的貧困、病痛、世人的鄙夷都不會對他造成傷害。“隨著作品的完成,他遠離凡俗的、備受折磨的靈魂終于得到安息。他甘愿赴死,因為他一生追求的目標,已經達到了。”
在讀完整本小說之后,可以說是回味無窮,竟對思特里克蘭德的畫作也感興趣起來。連同傳說中思特里克蘭德的原型高更的一生也饒有興趣地琢磨一番。所以,我認為這真是一本給人以啟示、引人思考的好書。
月亮與六便士讀后感9
從小到大,我腦中出現過無數次念想與幻想,所想的不過是人們口中美好的未來:出國、成名、建家、立業。所以每次遇見“我的幻想”這種題目,能做的也只不過是寫寫醫生、教師之類的。
所以年幼的我,仿佛站在一個石橋上,一切清晰得纖毫畢現,長輩們所說的話如同飛鳥般盤旋不散,而我,聽了太多話,卻仍不敢邁出一步,即使未來顯得如此明晰而順理成章,我只是輕輕閉上眼,戰栗著等待世界向我靠近。
盡管如此,我卻絲毫不覺得自己是一個怯懦的人,我深知在深處有一種明亮而堅韌的力量。
我一直有一個夢想,卻不知道是什么。
這無疑顯得有些詭異而乖戾。
后來,她因一本書而釋放。
我與《月亮和六便士》的結緣于偶然,只因去書店時恰好看見了,便乘興買了下來,用了一個下午,認認真真地從頭看到尾。
看完后,只覺得一切都已改變。
我開始仔細回憶起成長中的每一個細節,過濾掉平日里人們所關注的,家長們所關注的并希望我能關注的,于是,那些布滿灰塵的細節,如同一艘載著寶藏的船,從時間之河的某個淺灘上向我駛來。
我想起我學小提琴,進度比我早一年的同學快很多,想起我學素描,老師建議我以后參加藝考,想起我幫妹妹完成的手工作業,想起我有時隨手畫下的圓令我自己都驚嘆,想起我對顏色以及長度的極度敏感,原來我的天賦一直都在,并沉默地浸入我的生活。
霎時,我好像發現在深夜中與一個陌生人同行一般驚訝––––這個陌生人就是我自己。
于是,一個從未出現過的名詞漸漸浮出:“建筑系”。
我并不知道她是以何種方式進入我的心中,或許她一直存在。而我并不知道我為何選擇她,但我看見她如同一個嬰孩看見陽光般會感到無與倫比的、最自然的.開心。
最原始的情感往往最真實。
于是我重拾畫筆,開始無比認真地觀察生活中每一細微之處,傾聽生活中每一絲細微的聲音,至此,我才終于體會到伍爾夫在《到燈塔去》中的那句:
“生活毫不空虛,而是充實地要溢出來”。
至今,《月亮和六便士》一直是我最喜歡的書,現在的我,仿佛身處濃霧之中,只看得見天上時隱時現的月亮,聲音卻來自四面八方,有的聲音甚至帶著不容質疑的口吻告訴我,那只是一枚最低廉的六便士,我卻帶著從未有過的熱情,步步向前,這種感覺卻比先前的明晰的一切要好得多。
不管她是月亮,還是最低廉的六便士。
至少我已睜開眼,步步向前,以我的方式,去迎接這世界。
月亮與六便士讀后感10
“滿地都是六便士,他卻抬頭看見了月亮。”這是《月亮與六便士》中,讓我印象最深的一句話。正如書名,月亮是精神物質,而六便士則是物質生活。 書中的主人公斯特里克蘭是以后印象派畫家高更為原型塑造的。講述了斯特里克蘭本是一位擁有六便士的銀行家,但為了自己心中繪畫的夢想,他拋下了與自己原來所擁有的一切,去巴黎學畫畫,度過了窮困潦倒的十多年,直到死后,人們才發現了它的價值,他的畫也因此被拍到天價。
斯特里科蘭先生的超脫淡然讓我影響深刻,他知道自己的使命和追求,所以一切外物都不重要,所以他可以不顧一切離開老婆孩子熱炕頭的穩定生活,可以在潮濕簡陋的閣樓發著40度高燒堅持創作,可以在食不果腹的那段日子有機會賺到一些錢就買顏料畫布然后繼續尋找新世界,以至于讓我們不能以世俗的眼光去審視這位藝術家的言行,甚至會產生用世俗的標準衡量他是對他及他的理想的褻讀。
細想此書,主人公追求夢想的勇氣是真;鉆研藝術的執著是真,拋棄妻子的冷漠是真;背叛恩人的決絕也是真,就連面對世人的眼光,他的淡漠,也足以令人驚嘆。以當今世俗的眼光,他必然會是這個社會唾棄的對象,在他去到那個美麗的小島之前,我很難想象他會創造出怎樣偉大的作品。然而他最終還是做到了,他所度過余生的小島就是他的'精神寄托,他可以用心勾勒眼前的景物和心中的溝壑,從早到晚,甚至晝夜不息。他的內心冷酷無情,卻也單純簡單,他不在乎世人的眼光,不把別人對他的評價放在心上,這也是他最終可以成功的一個重要因素。當今世界的我們,又有多少人能真正做到不在意別人的看法,不被世俗所羈絆?
書名是月亮和六便士,我想月亮大概就是這隱秘的理想的隱喻,都是稀有之物,都代表希望,為什么不用太陽而用月亮,我想月亮的光在黑暗中愈顯明亮,如同理想在現實中的閃光、吸引力量。在現在人們總是為了金錢,為了名利,不惜違背自己的本心,做了許多不愿去做的事,然后就這樣一輩子。 而我們應該多聽從一下自己的本心,問自己喜歡的是什么,想要的是什么,而不是一輩子成為金錢的奴隸。
因此,無論我們現在身處何地,愿我們都能一如既往的努力,勇敢,充滿希望,不在意世俗的眼光。愿我們都能望見星辰,不墜入塵埃。遠我們都能撿起六便士,看見月亮。
月亮與六便士讀后感11
“滿地都是六便士,他卻抬頭看見了月亮。”
我們每個人都習慣了帶著鐐銬跳舞,以至于忘記了自由本身是什么樣子。
從出生到死亡,我們都生活在一個既定的規則之中、標準之下,生命的價值如何,也是來自一個普世的標準來判斷。也因此,職業有了優劣之分,人的生命也有了輕重之別。
站在城市的最高處,看著沉沉的夜幕徐徐落下,璀璨的燈火冉冉升起,熙熙攘攘的人群,抬眼望去,好像羊群。
每個人都有一個獨特的靈魂,每個人內心深處都埋藏了一絲原始的野性。獨特的靈魂,讓我們活成了自己;原始的野性,讓我們學會了反抗;然而,當社會告訴我們什么樣的才是人生,當職業告訴我們什么樣的才是生活的時候,我們與過去的自己相比,恐怕早已面目全非。正如北島的詩所寫的那樣“如今我們深夜飲酒,杯子碰在一起,都是夢破碎的聲音。”
月亮與六便士,我們大多數人是撿起地上的六便士,為數不多的人在撿那六便士的時候看看月亮,極少數的人能夠一直駐足把所有都給天上的月亮。
即便是作者自己,估計也是那撿六便士時,抬頭看看月亮的人。所以他把思特里克蘭德最后的歸宿安排在了孤島之上,因為只有在孤島上才允許思特里克蘭德這樣的人的存在。
思特里克蘭德為了追求藝術,辭掉了體面的工作,離開了美滿的家庭,拋棄了對他忠實的朋友。
在常人的眼里,他無疑是怪物般的存在,是對所謂人性與責任的背叛。但是在他的世界里,繪畫即使他的全部,世上任何東西與之相比,皆為枉然。他的思想仿佛回到了人類最初、最原始的一個狀態,沒有既定的規則,只有對自我的探尋與追求。
在那個孤島之上,他把他的天才發揮到了極致,創造了世界上最偉大的作品。最后在他雙目失明,疾病纏身,彌留之際,他囑托他島上的妻子把他創造的一切都全部燒掉。
思特里克蘭德致死都在叛逆著整個世界。
在浩渺的宇宙中,總有一片自由的`天空屬于藝術家。在那個世界里,他們即是世界,他們用他們的精神勾勒出了一幅不同的巨制。
而與之形成對比的是思特里克蘭德夫人的淚水,先后兩次,第一次估計是對自己“命運不幸”的自艾,第二次則是對思特里克蘭德離去的“傷心”。與其說是感情的流露,不如說是普世標準下,虛榮的表達。作者如此安排,估計也是對這個世界最辛辣的諷刺。
記得樸樹在《平凡之路》中寫到“我曾經毀掉我的一切,只想永遠的離開。”《月亮與六便士》中的思特里克蘭德則是真的毀掉了他的一切,選擇了永遠的離開。
月亮與六便士讀后感12
月亮,代表著一個崇高的追求與理想。六便士,英國價值最低的銀幣,代表著一個卑微、平凡弱小的人。
有人跟我說,這本書寫的太悲情,但是最后的結果卻是圓滿的。主人公查理斯·思特里克蘭德,實現了他作為一個畫家的夢,一個平凡卑微的人,已經尋到了他的月亮。一個朝圣者找到了屬于他的天堂,一個靈魂的歸屬地。這本書,給我印象最深的話有三句。第一句,作家通曉的是人性,掌握的是人心。第二句,你是我的男人,我是你的女人。第三句,上帝的磨盤轉動的很慢,但確磨的很細。
我不知道該如何解讀第一句話,沒有一個人能懂自己,別人又怎么懂自己,自己又如何能懂得別人。查理斯·思特里克蘭德本書的主人公,一個冷漠、無情、粗鄙、瘋狂,一點都不懂感恩,一個不折不扣的偏執狂。正是因為這種偏執才使他知道自己的追求及夢想,一個為了自己的夢想可以放棄一切的人。
舍棄了所有、扔掉所有阻攔自己的東西,家庭、環境、世俗的眼光。你是我的男人,我是你的女人。這是艾塔對思特里克蘭德所說的話,接受艾塔是為了什么,打開愛情的心扉、是性還是一個可以安心繪畫的環境。我一直也沒有想通,這些都是他所不需要的東西,這些都是可以阻擋他腳步的東西,艾塔選擇他是有兩方面的原因,一個是因為愛情另一個可以說是血統、一個白人的血統。艾塔說這句話的時候我更多感受的'是愛,當思特里克蘭德要趕走艾塔的時候也是看不見一個自私、冷漠的偏執狂,這也是因為愛吧。
記得一部電視劇里有這樣一句臺詞:“愛情的道路上永遠有一個人是一個人在追,另一個人在跑”。荷蘭畫家妻子更多的是激情,當激情過后的空虛是無法填補的。現實生活中的感情大多也是結束,當所有的激情都已消退,沒有了熱戀期喋喋不休的話語和甜言蜜語,唯有柴米油鹽的瑣碎生活。雙方都會產生一種幻覺,對方不愛自己了或者曾經我愛的那個人已經漸行漸遠。愛與被愛都會變得平淡,我們只是缺少艾塔“獻身”的精神,你若不離我便不棄,愛是一份執行,一份信任,一種忘我的幸福。上帝的磨盤轉的很慢,但確磨的很細。時間是最好的磨盤,磨光了我們的棱角、磨平了我們的夢想。把我們磨成了曾經最討厭的樣子。誰又能活的明白,有幾個人知道自己需要什么?
有幾個人肯為曾經的夢想放下一切多余的包袱?不是上帝的磨盤磨平了我們,是我們自己把自己磨平。生活并不能壓彎我們的腰,只是我們選擇向生活低頭。
月亮與六便士讀后感13
毛姆這個作者今年突然進入了我的世界,從上一本的《閱讀是一座隨身攜帶的避難所》開始,因為前面兩本書讀得十分枯燥,所以問若水推薦一本可以一口氣讀下去的書,于是第二本毛姆的書進入眼簾《月亮與六便士》。
剛才簡單查了一下,月亮代表高高在上的理想,六便士則是現實的代表,這個名字倒是起得非常有意思。看書的時候沒有去查這本書的背景,但是一路看下來也知道主人公大概在歷史上可以找到原型,而且多半是個印象派的畫家。我對印象派的畫作知之甚少,也是要通過搜索才知道他是以保羅·高更為原型創作的這個故事。
不知道是不是之前他那本書評讓我開了很多竅的原因,我這次突然能夠看得出這本小說了那些起承轉合的戲劇沖突了,毛姆去推進這些沖突的寫作手法也很特別,用一個第三方轉述或者聽說的方式,讓故事的沖突層層遞進。最意外的是主人公最后結束于塔希提,這個地名對于我來說實在有點太過熟悉,從神盾局特工第一季開始就被寇森反復提及“It’samagicalplace”,然而事實卻完全不同。高更真的葬于這個小島上,毛姆也是在這個小島上游歷之后寫成了這本《月亮與六便士》,以至于我都要開始相信這真的是一個magicalplace了。
我其實很羨慕這種找到人生意義的人,無論是從小就知道自己要做什么,還是意外之喜突然找到的。思特里克蘭德可以突然之間拋妻棄子放棄證券行的工作開始顛沛流離的專心做一個畫家,在某種程度上令人羨慕,現實中有多少人可以做到這一點?又有多少人終其一生都找不到命中注定的destiny,也許是美劇看得多了,這個頻繁出現的詞總是讓人疑惑,難道真的每一個人都會有自己的destiny?還是這些不過是電視劇或者小說里的鏡中花水中月?思特里克蘭德有時候也厭惡自己身上的人性那一面,所以才會在偶爾表現出來以后顯得冷酷無情。也許藝術家們真的要遠離塵世,才能找到那種精神巔峰(瘋)吧。
最近一段時間的閑散倒是也讓我想問自己這個問題,人生注定要做的.事情是什么呢?以前總覺得自己有答案的,但是最近幾年反而躊躇猶豫了很多,做市場部的工作我其實心里并不那么認同和喜歡,偶爾的成就感也不過是得到夸獎和認可時產生的,大部分的時候都心懷疑慮,事情這樣做真的是對的嗎?人生這么過真的就可以了?
也許就是不斷困在月亮和六便士之間,才是真正的人生?
月亮與六便士讀后感14
看完這本書的第一感受是:不敢茍同。主人公老思完美詮釋了“存理想,滅人欲”。
老思是一個英國的中產階級,老婆孩子熱炕頭都已經實現,但是忽然某一天,留下一張字條奔赴巴黎,潛心畫畫,從此不問家里事,沒有愧疚,毫不猶豫,割斷一切聯系。
從某種意義上來說,他為了理想放棄一切。老思對于畫畫是不瘋魔不成活的,除了畫畫沒有其他事情能夠被他重視,即使是為他生兒育女的女人,即使是把他拉回鬼門關的好友,即使是他的血親。甚至是作為人所不能壓抑的欲望,在欲望得到紓解之后,便憎恨上了熱愛他的女人。
本書的結尾是,老思的'畫作被后人認可,名垂千古,從藝術的角度上,他確實是不可多得的天才。
但是,天才首先也是人,個人認為“不給他人帶來麻煩”是作為人最低的要求。然而老思竟然在婚內和朋友之妻干柴烈火,事后還不負責任,害得朋友家庭破碎,朋友之妻為他殉情。單獨從作為人的角度來看,這簡直是道德淪喪。
不知道是翻譯的原因,還是作者特別想突出老思能夠跳出世俗的條條框框,率性而活,敢于追求真我。
人作為社會人(這里的社會人不是現在的意思,是指具有自然和社會雙重屬性的人),不能割舍與他人各種各樣的聯系,也不能漠視本來需要承擔的責任。
當我們談論生活不止眼前的茍且,還有詩與遠方時,我們在想什么。
當我們不能生存的時候,夢想什么就是雪地里的火柴,亮一下就沒了。所以,生存是第一要義。
有人說,我可以為了理想放棄一切,你放P,當你連飯都吃不飽的時候,理想又遙不可及,你最好的辦法就是先讓自己活下去,活下去,才有實現理想的機會。
社會似乎總在教育我們,人必須經受苦難,才能成為偉人。就連我們的小學課本上,幾乎都是如何經歷磨難,如何努力,如何堅持,然后就成為了偉人。(比如司馬遷忍受宮刑著作《史記》,比如蒲松齡落第撰巨著……可能這些例子并不恰當)過分強調了,忍過苦難的日子,幸福快樂的日子就會到來,就好像磨難和成功是雙胞胎一樣。
有時候,苦難之后可能是更漫長的黑夜,如果一個人放棄健康去接近理想,可能會跌入深淵(猝死的人那么多,他們沒有機會去接近理想了)
其實,有些苦難是沒有必要的。如果理想暫時不能讓自己生存,請慢一點,等我們有一定的力量之后,才有更多的機會去接近理想。
我只是想說,人生雖然挺短的,但是可以做的事情有很多。在道德允許的層面做自己,充實豐富自己,能夠拾起地上的六便士,也能觸天邊的月亮。
月亮與六便士讀后感15
當遍地都是六便士時,你是否還有勇氣抬頭望向月亮?
一百多年前,奧斯卡·王爾德寫下這樣的話,“我不想謀生,我想生活”,這,就可以用來概括《月亮與六便士》這部小說。一個家庭美滿,事業成功的證券經濟人,一夜之間拋棄了一切,遠走他鄉,從倫敦去了巴黎。后來人們才知道他是去那里畫畫,經受了一系列的磨難,在對文明世界的厭倦下,他來到南太平洋中的一座美麗島嶼,與世隔絕。在臨終前,他帶著傲慢和不遜縱火燒了自己創作的一幅杰作……
在這部小說中,毛姆描寫了諸多人物,一邊是為理想而傾其所有的,孜孜不倦的斯特里克蘭,亞伯梓罕醫生,布呂諾船長;一邊是愛慕虛榮的斯特里克蘭夫人,庫特拉斯夫人,卡邁克爾醫生,還有熱心誠實的斯特洛夫,背叛愛情的布蘭奇,貪圖小利卻義薄云天的尼克爾斯船長,樂善好施的蒂阿瑞,能說會道的庫特拉斯,純樸善良的阿塔……小說采用第一人稱來寫,夾敘夾議,娓娓道來,對自我也有很多反省,對人生感悟良多。如此紛繁的故事,全憑"我"來穿針引線,可以說“我”是這部小說的又一個主角。
了解斯特里克蘭前,你必須了解高更,縱看高更,三十五歲毅然辭去了個股票經紀人的工作,專心致力于繪畫;年值一三年,以及一五年至一九零一年,高更曾兩度前往塔希提島,長期居住并進行創作。這些都與斯特里克蘭的'命運有了幾份相似之處。可以說:理想與現實,崇高與卑賤,神圣與凡俗,無論在斯特里克蘭還是高更上,都并非二次元對立。斯特里克蘭即帶有現實生活的粗鄙和冷漠,也有著無人能及的超凡意志和追求。這也就是《我們從哪里來?(高更作)我們是誰?我們到哪里去》的核心精神。
我們從哪里來?我們是誰?我們到哪里去?這是終極的靈魂追問。這幅畫如此的深邃而震撼,而在小說中,它完成了主人公的精神性追問,最后被付之一炬,暗示著什么?當人類的精神性抵達了自身,并且為了這個自身而存在,不再需要任何物質性的東西,哪怕是所謂的藝術杰作。這正是藝術創作的心聲:當你完成了最偉大的作品,它便離你而去,因為藝術的最高訴求并非任何實體,而是那遙不可及的精神的涅磐的象征……付之一炬正是涅磐的象征。和高更相比,斯特里克蘭的死和他的杰作的毀滅更顯得震撼人心,這正是小說的高明之處。
放眼望去,滿地都是六便士,人們爭先恐后地爭搶著。唯斯特里克蘭,冷嘲熱諷了一陣后,望向他心中的一輪明月……
【月亮與六便士讀后感】相關文章:
月亮和六便士佳句(精選130句)11-29
毛姆《月亮和六便士》經典語錄11-11
月亮與六便士心得體會03-27
《月亮與六便士》心得體會02-15
月亮與六便士個人閱讀心得范文06-13
關于月亮與六便士讀后心得11-21
《月亮與六便士》讀后感06-27
六便士與月亮讀后感11-23
月亮與六便士讀后感12-11
月亮與六便士讀后感09-19